La productora de ficción, Pseudo, de Gory Patiño, es la ganadora del IV Fondo Concursable Municipal de Fomento Cinematografico 2016, que otorga la Secretaría Municipal de Culturas.
Otros ganadores son: Melisa Balderrama, Juan Álvarez y Claudio Araya.
El filme de suspenso Pseudo obtuvo el primer lugar en la categoría de Producción Largometraje de Ficción, por el que recibirá un premio de Bs 120.000. Se trata de “un thriller de ritmo vibrante, que trata sobre un taxista que, en busca de un trabajo mejor, roba la identidad de un pasajero, quien resulta ser un mercenario a sueldo. Poco a poco se va sintiendo más cómodo en su nueva piel”, según la sinopsis.
Pseudo parte del dilema de un boliviano entre dos realidades; el conformismo pasivo de un pueblo con cicatrices aún abiertas y el radicalismo de activistas que recurren a la violencia para reparar injusticias del pasado.
Pseudo propone el viaje de un taxista, hombre de la calle que lucha a diario por la subsistencia. Un don nadie que imagina que en cualquier otro lugar, con cualquier otra identidad, sería mejor que su situación actual, por lo que comete el error de adoptar la identidad de un desconocido que resulta ser un mercenario a sueldo.
“Me siento muy contento y motivado de recibir el Fondo Municipal a la Producción de Largometrajes de Ficción. Iniciativas como estas me asegura continuar filmando el próximo año, pues representa un incentivo a la continuidad del cine nacional, que pasa por buen momento.
Pseudo es un proyecto que lleva muchos años en desarrollo y este premio es el impulso que necesitábamos para obtener luz verde”, manifestó Patiño, quien codirigió el filme con Luis Reneo. Ambos guionistas.
El elenco está constituido por Cristian Mercado, Bernardo Peña, Luigi Antezana, Pato Hoffmann, Fernando Arze, Juan Carlos Aduviri, entre otros. Será producida por Pseudo Films de La Paz, en asociación con Cabruja Films, de Santa Cruz.
“Mi objetivo es plasmar esta historia universal, única y profundamente boliviana, con el oficio y la sinceridad que merece y así llegar al público del mundo entero”, aseguró el cineasta.
Pseudo ganó el premio a Mejor Proyecto Iberoamericano en el Bolivia Lab 2014 y también fue elegido para participar en el Foro de Coproducción realizado en el marco del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva 2015.
Se prevé que su rodaje se inicie el próximo año, con locaciones en La Paz y parte de El Alto. “Al ser una historia de suspenso, necesito mucha noche, por eso decidimos con los productores filmarla a mediados de año”, adelantó el también actor.
El jurado estuvo integrado por: Armando Urioste (director de fotografía), Nelson Martínez (presidente de la Asociación de Periodistas de La Paz, documentalista), Willy Camacho (literato, guionista), Tony González (cineasta, especialista en guion, dirección, interpretación) y Édgar Pomar (director de la Carrera de Comunicación Social de la UMSA).
viernes, 25 de noviembre de 2016
miércoles, 23 de noviembre de 2016
‘Inframundo: Guerras de sangre’: Selene es la clave para detener la guerra entre vampiros y hombres lobos
La lucha entre vampiros y licántropos viene más sorprendente y llena de efectos especiales
Inframundo: Guerras de sangre, es la quinta entrega de Underworld que llega a la pantalla grande en las salas de nuestro medio.
Screem Germs y Lakeshore Entertaiment traen una historia llena de horror, efectos especiales y nuevas aventuras, y cuenta con las actuaciones de Kate Beckinsale, Theo James y Charles Dance.
Prácticamente toda la historia se filmó en la República Checa durante varios meses y terminó en enero de este año.
Kate Beckinsale se volvió a armar hasta los dientes para combatir en la piel de la vampiresa Selene. Theo James encarnará de nuevo a su compañero David y Charles Dance regresará como el anciano vampiro Thomas.
Lara Pulver interpreta en esta nueva cinta a una ambiciosa vampira, y Tobias Menzies da vida a un líder licántropo. Completan el reparto James Faulkner, Peter Andersson, Bradley James, Daisy Head y Clementina Nicholson.
La alemana Anna Foerster dirige esta nueva batalla entre vampiros.
Inframundo: Guerras de sangre, es la quinta entrega de Underworld que llega a la pantalla grande en las salas de nuestro medio.
Screem Germs y Lakeshore Entertaiment traen una historia llena de horror, efectos especiales y nuevas aventuras, y cuenta con las actuaciones de Kate Beckinsale, Theo James y Charles Dance.
Prácticamente toda la historia se filmó en la República Checa durante varios meses y terminó en enero de este año.
Kate Beckinsale se volvió a armar hasta los dientes para combatir en la piel de la vampiresa Selene. Theo James encarnará de nuevo a su compañero David y Charles Dance regresará como el anciano vampiro Thomas.
Lara Pulver interpreta en esta nueva cinta a una ambiciosa vampira, y Tobias Menzies da vida a un líder licántropo. Completan el reparto James Faulkner, Peter Andersson, Bradley James, Daisy Head y Clementina Nicholson.
La alemana Anna Foerster dirige esta nueva batalla entre vampiros.
Hugh Jackman comparte póster de ‘Wolverine’
El actor australiano Hugh Jackman compartió en su cuenta de Instagram una imagen del póster de Wolverine, la última película en la que interpreta a este personaje. La cinta se estrena en Estados Unidos el tres de marzo del próximo año.
En la imagen se ve a Jackman cargando al personaje de ‘X-23’, interpretado por la actriz Dafne Keen. La historia transcurre años después de los eventos de X-Men: Días del futuro pasado, en donde Logan decidió no usar más sus poderes.
Sin embargo, en Wolverine debe volver a hacerlo cuando se entera que una organización trata de usar a los mutantes como armas en su beneficio.
El director del filme es James Mangold ha utilizado Instagram para dar a conocer detalles sobre la trama de la película, la fecha de estreno. La imagen más reciente reveló que el actor de Narcos (Boyd Holbrook) interpretará al villano de Marvel, Donald Pierce. Un genocida que odia a los mutantes y es líder de Los Reavers.
En la imagen se ve a Jackman cargando al personaje de ‘X-23’, interpretado por la actriz Dafne Keen. La historia transcurre años después de los eventos de X-Men: Días del futuro pasado, en donde Logan decidió no usar más sus poderes.
Sin embargo, en Wolverine debe volver a hacerlo cuando se entera que una organización trata de usar a los mutantes como armas en su beneficio.
El director del filme es James Mangold ha utilizado Instagram para dar a conocer detalles sobre la trama de la película, la fecha de estreno. La imagen más reciente reveló que el actor de Narcos (Boyd Holbrook) interpretará al villano de Marvel, Donald Pierce. Un genocida que odia a los mutantes y es líder de Los Reavers.
Animales fantásticos y dónde encontrarlos´: El debut de J.K. Rowling como guionista está lleno de magia y “corazón”
La escritora J.K. Rowling debuta como guionista en Animales fantásticos y dónde encontrarlos, una película que según el protagonista de la cinta, Eddie Redmayne, conserva el “gran corazón que todos sentimos” por la saga de Harry Potter.
Mediante su mítica música, toques de jazz, mucha imaginación y ayuda de efectos especiales, la vendedora de más de 400 millones de libros traslada al público a los años 20.
A través de esta nueva aventura, sutilmente, Rowling deja caer temas como la arrogancia política, el papel de los medios de comunicación, la protección de animales en peligro de extinción y la importancia de sentir empatía por el otro antes de juzgar. A diferencia de las películas anteriores, este trabajo no relata un libro de la creadora británica, sino que está basado en un manual que formaba parte del material de estudio de Harry Potter, Ron Weasley y Hermione Granger.
Una enciclopedia que hace un recorrido por todos los animales mágicos, la cual Rowling publicó bajo el seudónimo de Newt Scamander, nombre del protagonista de esta nueva serie de cinco películas, que transcurre 60 años antes de Harry Potter y la piedra filosofal.
Tanto los actores como el director de la cinta, David Yate, coincidieron en que el guión es una obra literaria en sí misma.
“Las descripciones entre los diálogos era muy complejas y delicadas y hacían que todo cobrase vida”, destacó a Efe Redmayne, el encargado de encarnar al introvertido Scamander.
El ganador de un Oscar por La teoría del todo también destacó el toque único que la “best seller” ha conseguido mediante la combinación de “géneros como el suspenso, el horror, la comedia y el romance, con ese gran corazón que todos sentimos a través de las películas de Potter”.
Yates, que ya había trabajado en este mundo mágico al dirigir las últimas cuatro entregas de la saga cinematográfica de Potter, destacó, con un tono relajado, que Rowling fue “muy generosa y autocrítica”.
El creador británico relató que la autora “fue muy receptiva” con respecto a sus anotaciones, algo “inusual” si se tiene en cuenta que ella es una superestrella de la escritura.
A Yate le sorprendió lo “delicada y modesta” que es la escritora, una actitud que, según el director, se da “porque ella es lo bastante confiada como para saber que un buen trabajo requiere constante repaso”.
Con respecto al proceso de creación de Rowling, Yate dijo estar cautivado por el amor que la autora tiene hacia la escritura, ya que “ella no puede parar de escribir”. “Joanne tiene el deseo de sacar los personajes y la historia adelante”, apuntó.
“Joanne es inmediata y su proceso de escritura es catártico, o al menos esa es mi impresión, es su manera de canalizar todas las invenciones que pasan por su cabeza”, observó Yates.
Animales fantásticos y dónde encontrarlos traslada a la audiencia a las Navidades de 1926 de Nueva York y sigue la travesía de Newt Scamander, un mago británico que lleva más de 70 criaturas mágicas en un compartimento secreto de su maletín.
“Amo a Newts porque es él mismo, es un tipo de personaje idiosincrático”, argumentó Redmayne, quien explicó que a Scamander “no se le da muy bien tratar con la gente”.
“Pero cuando está con sus criaturas, de las cuales está fascinado, ves otro lado de Newts ... y me encantó esa yuxtaposición”, resaltó emocionado el pelirrojo con pecas, que fue la imagen de la marca Burberry junto a la modelo Cara Delevingne.
Estos animales fantásticos son los encargados de trasladar a los espectadores a un mundo lleno de color, fantasía y magia, y los responsables de muchas travesuras en las calles de Manhattan.
Cada una de las especies tiene su propia personalidad, pero los que más interactúan en la cinta son: Niffler, una mezcla entre un topo y un ornitorrinco con tendencias cleptómanas, y Pickett, un Bowtruckle -criaturas verdes parecidas al insecto palo-, que no se separa de Scamander.
Mediante su mítica música, toques de jazz, mucha imaginación y ayuda de efectos especiales, la vendedora de más de 400 millones de libros traslada al público a los años 20.
A través de esta nueva aventura, sutilmente, Rowling deja caer temas como la arrogancia política, el papel de los medios de comunicación, la protección de animales en peligro de extinción y la importancia de sentir empatía por el otro antes de juzgar. A diferencia de las películas anteriores, este trabajo no relata un libro de la creadora británica, sino que está basado en un manual que formaba parte del material de estudio de Harry Potter, Ron Weasley y Hermione Granger.
Una enciclopedia que hace un recorrido por todos los animales mágicos, la cual Rowling publicó bajo el seudónimo de Newt Scamander, nombre del protagonista de esta nueva serie de cinco películas, que transcurre 60 años antes de Harry Potter y la piedra filosofal.
Tanto los actores como el director de la cinta, David Yate, coincidieron en que el guión es una obra literaria en sí misma.
“Las descripciones entre los diálogos era muy complejas y delicadas y hacían que todo cobrase vida”, destacó a Efe Redmayne, el encargado de encarnar al introvertido Scamander.
El ganador de un Oscar por La teoría del todo también destacó el toque único que la “best seller” ha conseguido mediante la combinación de “géneros como el suspenso, el horror, la comedia y el romance, con ese gran corazón que todos sentimos a través de las películas de Potter”.
Yates, que ya había trabajado en este mundo mágico al dirigir las últimas cuatro entregas de la saga cinematográfica de Potter, destacó, con un tono relajado, que Rowling fue “muy generosa y autocrítica”.
El creador británico relató que la autora “fue muy receptiva” con respecto a sus anotaciones, algo “inusual” si se tiene en cuenta que ella es una superestrella de la escritura.
A Yate le sorprendió lo “delicada y modesta” que es la escritora, una actitud que, según el director, se da “porque ella es lo bastante confiada como para saber que un buen trabajo requiere constante repaso”.
Con respecto al proceso de creación de Rowling, Yate dijo estar cautivado por el amor que la autora tiene hacia la escritura, ya que “ella no puede parar de escribir”. “Joanne tiene el deseo de sacar los personajes y la historia adelante”, apuntó.
“Joanne es inmediata y su proceso de escritura es catártico, o al menos esa es mi impresión, es su manera de canalizar todas las invenciones que pasan por su cabeza”, observó Yates.
Animales fantásticos y dónde encontrarlos traslada a la audiencia a las Navidades de 1926 de Nueva York y sigue la travesía de Newt Scamander, un mago británico que lleva más de 70 criaturas mágicas en un compartimento secreto de su maletín.
“Amo a Newts porque es él mismo, es un tipo de personaje idiosincrático”, argumentó Redmayne, quien explicó que a Scamander “no se le da muy bien tratar con la gente”.
“Pero cuando está con sus criaturas, de las cuales está fascinado, ves otro lado de Newts ... y me encantó esa yuxtaposición”, resaltó emocionado el pelirrojo con pecas, que fue la imagen de la marca Burberry junto a la modelo Cara Delevingne.
Estos animales fantásticos son los encargados de trasladar a los espectadores a un mundo lleno de color, fantasía y magia, y los responsables de muchas travesuras en las calles de Manhattan.
Cada una de las especies tiene su propia personalidad, pero los que más interactúan en la cinta son: Niffler, una mezcla entre un topo y un ornitorrinco con tendencias cleptómanas, y Pickett, un Bowtruckle -criaturas verdes parecidas al insecto palo-, que no se separa de Scamander.
lunes, 21 de noviembre de 2016
Disfrutá de los filmes alternativos de Cine Center
Innovar. Eso es lo que hará desde esta semana hasta 2017 el Cine Center en Santa Cruz de la Sierra. Para ello acaba de lanzar una atractiva cartelera con cine alternativo para aquellos que deseen darse un respiro con las megaproducciones de Hollywood.
Este jueves se proyectará Miss Saigón, un musical de Claude-Michel Schönberg y Alain Boublil que se estrenó en Londres, en 1989, y llegó a tener más de 4.000 presentaciones hasta 1999. La historia es muy similar a la ópera, y cuenta el romance entre una asiática abandonada por su amante de Estados Unidos.
El 3 de diciembre será el turno de Norma (1979), seguida de Romeo y Julieta (10 de diciembre). Siete días después llegará Cosi, un filme dirigido por el bielorruso Mark Joffe.
Continuarán Anastasia (18 de febrero), Richard II (11 de marzo), del director británico Rupert Goold y la italiana Il trovatore (22 de abril). El 20 de mayo se instalará Sleeping Beauty, con las actuaciones de Emily Browning, Rachael Blake y Ewen Leslie.
Para el 17 de junio se proyetará Madame Butterfly, del director canadiense David Cronenberg, basada en la obra de teatro del mismo guionista David Henry Hwang. El ciclo se terminará el 19 de agosto con Otelo, basada en la tragedia de William Shakespeare
Se desarrollará hasta el viernes en la Casa de la Cultura: Celebran la semana del Cine Argentino dedicado al fútbol
Desde hoy lunes 21 de noviembre hasta el viernes 25, en la Casa de la Cultura tras iniciativa del Consulado Argentino en Tarija, se llevará adelante la semana del cine argentino dedicado al fútbol.
Ya hubo una anterior versión de esta actividad, pero será la primera con temática deportiva.
El Cónsul, Ricardo Forrester fue el encargado darnos a conocer los objetivos y detalles de estas cinco noches dedicadas al fútbol.
“Esta es una iniciativa que se puede lograr gracias al auspicio de la Casa de la Cultura. Serán cinco películas que tienen como eje principal el fútbol. El ser películas nacionales, cada una muestra una parte de esa pasión que se vive en Argentina”, expresó Forrester en primera instancia.
“El fútbol es una pasión real que vive el hincha argentino y notamos que en Tarija se adopta muchas cosas de esa identidad. Me atrevo a decir de que Boca y River mueven más que otros equipos aquí y lo pongo a Independiente como el tercero de AFA que gusta en esta región” acotó.
En cuanto a las películas son cinco y se emitirán en la Casa de la Cultura una por noche desde las 19:00 horas. El ingreso es gratuito.
Cartelera
Hoy lunes se inicia con “Argentina Fútbol Club”, un largometraje del tradicional Boca-River que atrapa a miles de hinchas en el mundo. Cuenta la esencia del clásico en Argentina.
Mañana martes estará “Pelota de Trapo”, un película que refleja el fútbol en los años 40, es una película en blanco y negro que se hizo popular por el equipo del film “Saca Chispas”.
El miércoles está destinado para “El Camino a San Diego”, el camino de un leñador correntino que desea obsequiarle a Diego Maradona la raíz de un árbol que recrea un festejo con los brazos abiertos.
El jueves continúa la temática del máximo ídolo del fútbol argentino con el documental “Amando a Maradona”, esta es una película más actual de la pasada década que muestra la idolatría hacia el número diez en argentina e Italia tras dejar huella en Nápoles.
El viernes finaliza con un drama-comedia llamado “Papeles En El Viento”, interpretada por Peretti, Echarri, Rago y Torres, actores reconocidos en Argentina que actúan para la historia de un pase futbolístico que termina siendo un engaño.
Otras actividades
Forrester se refirió también a otras actividades deportivas de nexo entre su país y nuestra región por las cuales pretende trabajar el Consulado.
“Me interesa mucho el Rugby, es una disciplina que está creciendo en Tarija y el año pasado pudimos armar un encuentro entre la Unión Tarijeña y Católica de Salta. De este deporte nos interesa poder traer de Argentina mediante este tipo de actividades sus valores que son únicos”, explicó.
“Con el rector de la UCB de Tarija estamos coordinando para proyectar un partido de básquet con la Católica de Salta. Pienso que el deporte y la cultura unen los pueblos”, finalizó.
domingo, 20 de noviembre de 2016
Viejo Calavera llega a las salas de Bolivia con cinco premios
Con cinco premios y varios elogios de la crítica internacional, la película del cineasta paceño Kiro Russo, Viejo Calavera, llega a las salas de Bolivia. Para el director, el estreno de la cinta en el país representa una importante prueba de fuego. La cinta se estrenará el 8 de diciembre en las ciudades de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz y Tarija.
"La película refleja un acto de amor y luz. Cuando he decidido rodar la película, me he preguntado ¿cómo puede ser que (en Bolivia) no se haya hecho una ficción del mundo minero?”, contó Russo. El cineasta aseguró que para él y su equipo ha sido una experiencia muy fuerte trabajar en las profundidades de la mina.
Russo sostuvo, además, que quienes vayan a verla vivirán una experiencia sensorial y se sumergirán en la oscuridad de la mina, una experiencia que sólo puede ser apreciada en su totalidad en una sala de cine. "Es una película que apuesta por trabajar con gente de la localidad orureña de Huanuni, donde hemos encontrado personas de gran talento y sensibilidad artística”, dijo.
La cinta, que tuvo su estreno mundial en agosto en la competencia "Cineastas del presente”, del festival de cine de Locarno (Suiza), llega a las salas de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz y Tarija el próximo 8 de diciembre.
La película fue rodada durante octubre y noviembre de 2015. Además de Huanuni, cuenta con locaciones como el cerro Posokoni, las comunidades de Molle- Punku y Chua Chuani y la población de Coroico, en los Yungas paceños.
Viejo Calavera narra la historia de Elder, un joven descarrilado cuya única opción vital es relevar a su difunto padre en su trabajo en las minas de Huanuni, en el departamento de Oruro.
Grabada en su mayor parte dentro de la mina, con planos muy oscuros y asfixiantes, la película contó con la colaboración del sindicato minero de Huanuni y la participación de los propios trabajadores, que interpretan a la mayoría de los personajes.
El elenco de actores estuvo conformado por Julio César Ticona, Narciso Choquecallata, Anastasia Daza, Rolando Patzi, Israel Hurtado y Elisabeth Ramírez Galván.
Para la película, el director apostó por actores naturales, pues en ella participan tanto los pobladores de Huanuni como los trabajadores de la mina. Esto le permitió a Russo y al equipo de producción, conformado por el director de fotografía Pablo Paniagua y el guionista Gilmar Gonzales, realizar un cine vivencial, en el que el espectador tiene la posibilidad de sumergirse en los espacios y experiencias de los personajes, según una nota de prensa del filme.
"Trabajar en la mina fue una experiencia muy fuerte, la mina es un lugar muy peligroso, nos ha tocado la vida y nos ha cambiado. Todo el rodaje ha sido muy increíble”, contó Russo y destacó el apoyo de los trabajadores de Huanuni. "Ellos querían verse involucrados, opinaban ampliamente de cómo debería ser una película y siempre querían aportar”, sostuvo el director. Por esa razón, la cinta se exhibirá el 5 de diciembre en Huanuni.
Según Russo, el origen de la película fue su cortometraje Juku, rodado en las minas de Hunauni el año 2010. "He tenido mucha obsesión con las sombras y la oscuridad. Las minas parecían el espacio perfecto para experimentar con estos elementos”, contó.
Premios en Suiza y España
Viejo Calavera fue reconocida hasta la fecha con cinco premios en festivales de Suiza, España, Italia, Chile y Brasil.
En agosto, la película recibió la Mención Especial del Jurado de la 69 versión del Festival de Cine de Locarno. "Bolivia obtiene un premio en este prestigioso festival después de 13 años”, según Socavoncine.com
El viernes 24 de septiembre, Viejo Calavera recibió una Mención Especial del Jurado, Premio Cooperación Española en la sección Horizontes Latinos del 64 Festival Internacional de San Sebastián, España. Este reconocimiento ha marcado un hito en la historia del cine boliviano. "Bolivia estuvo presente en este importante evento del cine mundial luego de 27 años (La Nación Clandestina, 1989)”, según Socavoncine.com.
En octubre, la cinta obtuvo otro premio en la competencia internacional del Carbonia Film Festival, Italia. El mismo mes, Viejo Calavera ganó el premio especial del Jurado Internacional en la categoría Largometraje Internacional de la Selección Oficial del Festival Internacional de Cine de Valdivia (Chile). Luego, Viejo Calavera obtuvo otro galardón en el Festival Internacional de Río de Janeiro, en Brasil.
Sobre la producción
Viejo Calavera fue producida por Socavón Cine y cuenta con la Co-Producción del Doha Film Institute, en Qatar, a través de su fondo de Post-Producción. Este proyecto recibió el apoyo fundamental del Sindicato Mixto de Trabajadores Mineros de Huanuni, la empresa Universal Brokers S.A., Londra Films P&A y el Ministerio de Culturas y Turismo del Estado Plurinacional de Bolivia, dice una nota de prensa.
También existen varias casas productoras nacionales y extranjeras que apoyaron al proyecto de distintas maneras. De éstas se puede citar a Periférica Cine, Indómita, Cine Arte, Naira Cine, entre otras.
Durante la etapa de desarrollo, en 2011, Viejo Calavera participó del taller internacional de guión TyPA (Argentina), en 2013, en el Laboratorio de desarrollo de guión Des 3 Continents (Francia) y en 2015, en Bolivia Lab. Asimismo, en 2012 y 2016, la película participó en dos oportunidades del Buenos Aires Lab, en Argentina, en las categorías de Desarrollo y "Work in progress”, en el marco del BAFICI, donde ganó premios en ambas oportunidades. Por último, en 2016, el proyecto participó del "Marché du Film” y el "Producers Workshop” del Festival de Cannes (Francia).
imagen
El filme se exhibe en otros países
Previo al estreno en Bolivia, Kiro Russo presentará la película Viejo Calavera en los festivales Entrevues Belfort y "Des 3 Continents”, ambos en Francia. También en el Festival Internacional de Singapur y en el reconocido Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de la Habana, Cuba.
Viejo Calvera es distribuida en Bolivia por BF Distribution, la principal distribuidora de cine independiente en el país. Esta es la primera película nacional que trae a Bolivia. "Creemos que es necesario poder exhibir nuestro trabajo en las mejores condiciones de imagen y sonido. Confiamos que es una película que va a emocionar al público en general”, contó el director.
En los últimos meses, la cinta recibió importantes galardones en festivales como el de Locarno, en Suiza; el de San Sebastián, en España, y el de Valdivia, en Chile.
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"La película refleja un acto de amor y luz. Cuando he decidido rodar la película, me he preguntado ¿cómo puede ser que (en Bolivia) no se haya hecho una ficción del mundo minero?”, contó Russo. El cineasta aseguró que para él y su equipo ha sido una experiencia muy fuerte trabajar en las profundidades de la mina.
Russo sostuvo, además, que quienes vayan a verla vivirán una experiencia sensorial y se sumergirán en la oscuridad de la mina, una experiencia que sólo puede ser apreciada en su totalidad en una sala de cine. "Es una película que apuesta por trabajar con gente de la localidad orureña de Huanuni, donde hemos encontrado personas de gran talento y sensibilidad artística”, dijo.
La cinta, que tuvo su estreno mundial en agosto en la competencia "Cineastas del presente”, del festival de cine de Locarno (Suiza), llega a las salas de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz y Tarija el próximo 8 de diciembre.
La película fue rodada durante octubre y noviembre de 2015. Además de Huanuni, cuenta con locaciones como el cerro Posokoni, las comunidades de Molle- Punku y Chua Chuani y la población de Coroico, en los Yungas paceños.
Viejo Calavera narra la historia de Elder, un joven descarrilado cuya única opción vital es relevar a su difunto padre en su trabajo en las minas de Huanuni, en el departamento de Oruro.
Grabada en su mayor parte dentro de la mina, con planos muy oscuros y asfixiantes, la película contó con la colaboración del sindicato minero de Huanuni y la participación de los propios trabajadores, que interpretan a la mayoría de los personajes.
El elenco de actores estuvo conformado por Julio César Ticona, Narciso Choquecallata, Anastasia Daza, Rolando Patzi, Israel Hurtado y Elisabeth Ramírez Galván.
Para la película, el director apostó por actores naturales, pues en ella participan tanto los pobladores de Huanuni como los trabajadores de la mina. Esto le permitió a Russo y al equipo de producción, conformado por el director de fotografía Pablo Paniagua y el guionista Gilmar Gonzales, realizar un cine vivencial, en el que el espectador tiene la posibilidad de sumergirse en los espacios y experiencias de los personajes, según una nota de prensa del filme.
"Trabajar en la mina fue una experiencia muy fuerte, la mina es un lugar muy peligroso, nos ha tocado la vida y nos ha cambiado. Todo el rodaje ha sido muy increíble”, contó Russo y destacó el apoyo de los trabajadores de Huanuni. "Ellos querían verse involucrados, opinaban ampliamente de cómo debería ser una película y siempre querían aportar”, sostuvo el director. Por esa razón, la cinta se exhibirá el 5 de diciembre en Huanuni.
Según Russo, el origen de la película fue su cortometraje Juku, rodado en las minas de Hunauni el año 2010. "He tenido mucha obsesión con las sombras y la oscuridad. Las minas parecían el espacio perfecto para experimentar con estos elementos”, contó.
Premios en Suiza y España
Viejo Calavera fue reconocida hasta la fecha con cinco premios en festivales de Suiza, España, Italia, Chile y Brasil.
En agosto, la película recibió la Mención Especial del Jurado de la 69 versión del Festival de Cine de Locarno. "Bolivia obtiene un premio en este prestigioso festival después de 13 años”, según Socavoncine.com
El viernes 24 de septiembre, Viejo Calavera recibió una Mención Especial del Jurado, Premio Cooperación Española en la sección Horizontes Latinos del 64 Festival Internacional de San Sebastián, España. Este reconocimiento ha marcado un hito en la historia del cine boliviano. "Bolivia estuvo presente en este importante evento del cine mundial luego de 27 años (La Nación Clandestina, 1989)”, según Socavoncine.com.
En octubre, la cinta obtuvo otro premio en la competencia internacional del Carbonia Film Festival, Italia. El mismo mes, Viejo Calavera ganó el premio especial del Jurado Internacional en la categoría Largometraje Internacional de la Selección Oficial del Festival Internacional de Cine de Valdivia (Chile). Luego, Viejo Calavera obtuvo otro galardón en el Festival Internacional de Río de Janeiro, en Brasil.
Sobre la producción
Viejo Calavera fue producida por Socavón Cine y cuenta con la Co-Producción del Doha Film Institute, en Qatar, a través de su fondo de Post-Producción. Este proyecto recibió el apoyo fundamental del Sindicato Mixto de Trabajadores Mineros de Huanuni, la empresa Universal Brokers S.A., Londra Films P&A y el Ministerio de Culturas y Turismo del Estado Plurinacional de Bolivia, dice una nota de prensa.
También existen varias casas productoras nacionales y extranjeras que apoyaron al proyecto de distintas maneras. De éstas se puede citar a Periférica Cine, Indómita, Cine Arte, Naira Cine, entre otras.
Durante la etapa de desarrollo, en 2011, Viejo Calavera participó del taller internacional de guión TyPA (Argentina), en 2013, en el Laboratorio de desarrollo de guión Des 3 Continents (Francia) y en 2015, en Bolivia Lab. Asimismo, en 2012 y 2016, la película participó en dos oportunidades del Buenos Aires Lab, en Argentina, en las categorías de Desarrollo y "Work in progress”, en el marco del BAFICI, donde ganó premios en ambas oportunidades. Por último, en 2016, el proyecto participó del "Marché du Film” y el "Producers Workshop” del Festival de Cannes (Francia).
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El filme se exhibe en otros países
Previo al estreno en Bolivia, Kiro Russo presentará la película Viejo Calavera en los festivales Entrevues Belfort y "Des 3 Continents”, ambos en Francia. También en el Festival Internacional de Singapur y en el reconocido Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de la Habana, Cuba.
Viejo Calvera es distribuida en Bolivia por BF Distribution, la principal distribuidora de cine independiente en el país. Esta es la primera película nacional que trae a Bolivia. "Creemos que es necesario poder exhibir nuestro trabajo en las mejores condiciones de imagen y sonido. Confiamos que es una película que va a emocionar al público en general”, contó el director.
En los últimos meses, la cinta recibió importantes galardones en festivales como el de Locarno, en Suiza; el de San Sebastián, en España, y el de Valdivia, en Chile.
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