¿Cómo fueron los Premios Oscar de 1936?

 Los Premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, más conocidos como los premios Óscar, se entregaron por primera vez el 16 de mayo de 1929. Los premios Óscar de 1936 se entregaron el 5 de marzo de 1937.

En la ceremonia de los premios Óscar de 1936, la película "The Great Ziegfeld" fue la gran ganadora, llevándose tres premios, incluyendo Mejor Película. "Fury", protagonizada por Spencer Tracy, ganó dos premios, incluyendo Mejor Actor para Tracy. "The Story of Louis Pasteur", protagonizada por Paul Muni, también ganó dos premios, incluyendo Mejor actor de reparto para Joseph Schildkraut.

Otras películas destacadas en los premios Óscar de 1936 incluyen "A Tale of Two Cities", "Dodsworth" y "Mr. Deeds Goes to Town". Además de los premios a las películas y a los actores, también se entregaron premios a la mejor dirección, guion, música y efectos visuales.

En general, los premios Óscar de 1936 fueron una ceremonia de gran éxito que reconoció a muchos de los mejores talentos del cine de la época.

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Óscar de 1936:

• Mejor Película: "The Great Ziegfeld"
• Mejor Director: John Ford por "The Informer"
• Mejor Actor: Spencer Tracy por "Fury"
• Mejor actriz: Bette Davis por "Dangerous"
• Mejor actor de reparto: Joseph Schildkraut por "The Story of Louis Pasteur"
• Mejor actriz de reparto: Gale Sondergaard por "Anthony Adverse"
• Mejor Guion Original: "Mr. Deeds Goes to Town"
• Mejor Guion Adaptado: "The Story of Louis Pasteur"
• Mejor Música Original: "The Great Ziegfeld"
• Mejores Efectos Visuales: "The Invisible Man"
• Mejor Fotografía: "The Great Ziegfeld"
• Mejores Diseños de Vestuario: "The Great Ziegfeld"
• Mejor Edición: "The Great Ziegfeld"
• Mejor Sonido: "The Informer"
• Mejor Película Extranjera: "Aliocha" (URSS)
• Mejor Película Corta: "The Patient in Room 18"
• Mejor Película de Sonido Corta: "The Singing Blacksmith"
• Mejor Película Muda Corta: "The Singing Blacksmith"
• Mejor Película Muda: "The Story of Louis Pasteur"
• Mejor Película de Sonido: "The Story of Louis Pasteur"
  
  
  

¿Cómo fueron los Premios Oscar de 1935?

Los Premios de la Academia de 1935 fueron otorgados el 6 de marzo de 1936. La ceremonia de premiación tuvo lugar en el Biltmore Hotel de Los Ángeles y fue televisada por primera vez en la historia.

Los ganadores de los premios principales fueron:

•     Mejor Película: "It Happened One Night"
•     Mejor Director: Frank Capra por "It Happened One Night"
•     Mejor Actor: Clark Gable por "It Happened One Night"
•     Mejor actriz: Claudette Colbert por "It Happened One Night"
•     Mejor actor de reparto: Walter Brennan por "The Westerner"
•     Mejor actriz de reparto: Josephine Hull por "Harvey"

Otras películas nominadas ese año incluyeron "The Barretts of Wimpole Street", "The Informer", "Les Misérables" y "The Lives of a Bengal Lancer".

Los Premios de la Academia de 1935 también reconocieron la labor de otros profesionales del cine, incluyendo a los mejores guionistas, actores de reparto, productores y músicos.

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Óscar de 1935:

•     Mejor Película: "It Happened One Night"
•     Mejor Director: Frank Capra por "It Happened One Night"
•     Mejor actor: Clark Gable por "It Happened One Night"
•     Mejor actriz: Claudette Colbert por "It Happened One Night"
•     Mejor actor de reparto: Walter Brennan por "The Westerner"
•     Mejor actriz de reparto: Josephine Hull por "Harvey"
•     Mejor guion original: Robert Riskin por "It Happened One Night"
•     Mejor guion adaptado: Dudley Nichols por "The Informer"
•     Mejor edición: Gene Havlick y Gene Milford por "The Thin Man"
•     Mejor fotografía: Joseph Walker por "The Lives of a Bengal Lancer"
•     Mejor diseño de producción: James Basevi, Joseph C. Wright y Richard Day por "The Gay Divorcee"
•     Mejor música: Max Steiner por "The Lost Patrol"
•     Mejor canción: "Lullaby of Broadway" de Harry Warren y Al Dubin, interpretada por Wini Shaw en "Gold Diggers of 1935"
•     Mejor sonido: Douglas Shearer por "The Invisible Man"
•     Mejor cortometraje de habla: "Little Lord Fauntleroy"
•     Mejor cortometraje de sonido: "The Music Box"
•     Mejor cortometraje documental: "Grass"
•     Premio humanitario Jean Hersholt: Samuel Goldwyn

¿Cómo fueron los Premios Oscar de 1934?

 Los Premios de la Academia de 1934 fueron entregados el 16 de marzo de 1935 en el Biltmore Hotel de Los Ángeles. El evento fue patrocinado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para reconocer los logros en el cine durante el año 1934. La película "It Happened One Night", protagonizada por Clark Gable y Claudette Colbert, ganó cinco premios, incluyendo el premio a la Mejor Película. Además, Frank Capra ganó el premio a Mejor Director por la misma película. Otros premios destacados de ese año incluyen el premio a Mejor Actor para Charles Laughton por su papel en "The Barretts of Wimpole Street" y el premio a Mejor Actriz para Claudette Colbert por su papel en "It Happened One Night".

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Óscar de 1934:

• Mejor Película: "It Happened One Night"
• Mejor Director: Frank Capra ("It Happened One Night")
• Mejor Actor: Charles Laughton ("The Barretts of Wimpole Street")
• Mejor Actriz: Claudette Colbert ("It Happened One Night")
• Mejor Actor de reparto: Walter Brennan ("The Gay Divorcee")
• Mejor Actriz de reparto: Una Merkel ("Broadway Bill")
• Mejor Guion: Robert Riskin ("It Happened One Night")
• Mejor Fotografía: Joseph Ruttenberg ("The White Parade")
• Mejor Edición: Gene Milford ("The Thin Man")
• Mejor Sonido: Metro-Goldwyn-Mayer Studio Sound Department ("The Mask of Fu Manchu")
• Mejor Música: Max Steiner ("The Gay Divorcee")
• Mejor Canción: "Lullaby of Broadway" de Harry Warren y Al Dubin ("Gold Diggers of 1935")
• Mejor Diseño de Vestuario: Charles LeMaire ("The Gay Divorcee")
• Mejor Diseño de Escenografía: Richard Day ("The Great Ziegfeld")
• Premio Honorífico: Edward G. Robinson, por su trabajo en el cine.

Las mejores 10 películas con temática de año nuevo

 Aquí hay una lista de 10 películas con temática de Año Nuevo y una breve reseña de cada una:

1.     "New Year's Eve" (2011) - Esta comedia romántica sigue a varios personajes mientras celebran el fin de año en Nueva York.
2.     "The Apartment" (1960) - Esta película de comedia y drama sigue a un hombre que presta su departamento a sus compañeros de trabajo para que puedan tener encuentros amorosos, solo para encontrar a su propio amor durante la noche del Año Nuevo.
3.     "When Harry Met Sally" (1989) - Esta clásica comedia romántica sigue la historia de dos amigos que se conocen en la universidad y, a lo largo de los años, luchan por mantenerse alejados el uno del otro mientras intentan encontrar el amor. La película incluye una escena memorable de Año Nuevo en Times Square.
4.     "The Hangover" (2009) - Esta comedia sigue a un grupo de amigos que viajan a Las Vegas para celebrar el fin de año y se despertaron sin recordar nada de la noche anterior. A medida que tratan de descubrir lo que sucedió durante la noche, se enfrentan a varias locas aventuras.
5. "200 Cigarettes" (1999) - Esta comedia sigue a varios grupos de amigos mientras celebran el fin de año en Nueva York en 1981. La película incluye un reparto estelar, incluyendo a Ben Affleck, Casey Affleck, Dave Chappelle y Christina Ricci."New Year's Day" (1989) - Esta comedia romántica sigue a una pareja que se conoce en el Año Nuevo y luego trata de mantenerse junta a pesar de las dificultades.
6. "Four Rooms" (1995) - Esta comedia independiente sigue a un conserje de hotel mientras trata de sobrevivir a una noche loca de Año Nuevo en un hotel de Los Ángeles. La película cuenta con un reparto de estrellas, incluyendo a Tim Roth, Jennifer Beals y Madonna.
7. "New Year's Eve" (2011) - Esta comedia romántica sigue a varios personajes mientras celebran el fin de año en Nueva York.
8. "Love Actually" (2003) - Esta película de comedia romántica sigue a varios personajes mientras navegan por sus relaciones durante la temporada navideña, incluyendo la celebración del Año Nuevo.
9. "It's a Wonderful Life" (1946) - Aunque no es específicamente sobre Año Nuevo, esta película de drama y fantasía sigue a un hombre que se da cuenta de lo afortunado que es en la vida durante una noche de Año Nuevo.
10. "New Year's Eve" (2009) - Esta comedia sigue a varios personajes mientras celebran la llegada del Año Nuevo en Berlín. 
    
    
    

¿Cómo fueron los Premios Oscar de 1933?

Los Premios de la Academia de 1933 fueron la 6ª edición de los Premios Oscar, celebrados el 16 de marzo de 1934 en el Ambassador Hotel de Los Ángeles. La ceremonia fue presentada por Conrad Nagel. La película "Cavalcade", producida por Fox Film Corporation y dirigida por Frank Lloyd, ganó el premio a la Mejor Película. Otros ganadores destacados de la noche incluyen a Fredric March por su papel en "Dr. Jekyll and Mr. Hyde" como Mejor Actor, y Katharine Hepburn por su papel en "Morning Glory" como Mejora Actriz. Además, "The Song of Bernadette" ganó tres premios, incluyendo el de Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Visuales.

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Óscar de 1933:

• Mejor Película: "Cavalcade"
• Mejor Director: Frank Lloyd por "Cavalcade"
• Mejor Actor: Fredric March por "Dr. Jekyll and Mr. Hyde"
• Mejor actriz: Katharine Hepburn por "Morning Glory"
• Mejor actor de reparto: Charles Laughton por "The Private Life of Henry VIII"
• Mejor actriz de reparto: Frances Dee por "A Lady's Profession"
• Mejor guion original: Dudley Nichols por "The Informer"
• Mejor guion adaptado: Edwin J. Burke por "Little Women"
• Mejor fotografía: Karl Struss por "The Cat and the Canary"
• Mejor música: "The Incredible Journey"
• Mejor canción: "The Way You Look Tonight" de "Swing Time"
• Mejor diseño de producción: "The Song of Bernadette"
• Mejores efectos visuales: "The Song of Bernadette"
• Mejores efectos de sonido: "The Invisible Man"
• Premio honorífico: Walt Disney por "The Three Little Pigs"

¿Cómo fueron los Premios Oscar de 1932?

 Los Premios Óscar de 1932 fueron entregados el 16 de noviembre de 1932 en el Hotel Ambassador de Los Ángeles, California. Fueron los quintos Premios Óscar de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas y se entregaron para reconocer los logros en el cine durante el año 1931.

En la ceremonia de 1932, "Grand Hotel" ganó el premio a la Mejor Película, y su director, Edmund Goulding, ganó el premio al Mejor Director. Lionel Barrymore ganó el premio al Mejor Actor por su papel en "A Free Soul", y Helen Hayes ganó el premio a la Mejor Actriz por su papel en "The Sin of Madelon Claudet".

Los Premios Óscar de 1932 también incluyeron premios a la Mejor Película de Habla No Inglesa, Mejor Guión, Mejor Montaje, Mejor Música y Mejor Sonido. Además, se entregaron premios honoríficos al productor D. W. Griffith y al actor Wallace Beery.

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Óscar de 1932:

• Mejor Película: "Grand Hotel"
• Mejor Director: Edmund Goulding ("Grand Hotel")
• Mejor Actor: Lionel Barrymore ("A Free Soul")
• Mejor Actriz: Helen Hayes ("The Sin of Madelon Claudet")
• Mejor Película de Habla No Inglesa: "M" (Alemania)
• Mejor Guión: Edwin J. Burke ("The Champ")
• Mejor Montaje: William Hamilton ("The Champ")
• Mejor Música: Max Steiner ("King Kong")
• Mejor Sonido: Douglas Shearer ("The Champ")
• Premio Honorífico: D. W. Griffith
• Premio Honorífico: Wallace Beery

Lista de las 10 mejores películas navideñas

Las películas de Navidad son consideradas las mejores por muchas personas debido a que transmiten mensajes de amor, amistad y esperanza y tienen la capacidad de crear un ambiente de calidez y alegría en la época navideña. Además, muchas de estas películas cuentan con una trama y personajes entrañables que hacen que sea fácil conectarse con ellos y emocionarse con sus historias. Algunas películas navideñas también tienen un componente humorístico que las hace divertidas y entretenidas. En resumen, las películas de Navidad son consideradas las mejores porque son capaces de transmitir sentimientos positivos y crear un ambiente de alegría y calidez en la época navideña.

1.  "It's a Wonderful Life" (1946): Esta película sigue a George Bailey, un hombre que ha sacrificado sus sueños para ayudar a su familia y a su pueblo. Después de una serie de desafortunados eventos, George desea nunca haber nacido. Un ángel llamado Clarence le muestra cómo el mundo sería si él no hubiera existido, y George finalmente se da cuenta de lo afortunado que es.
2. "A Christmas Carol" (2009): Esta película es una adaptación del famoso cuento de Charles Dickens sobre Ebenezer Scrooge, un hombre avaro y desagradecido que es visitado por tres espíritus navideños que tratan de ayudarlo a redimirse y recuperar el espíritu navideño.
3. "Elf" (2003): Esta película sigue a Buddy, un hombre que ha crecido creyendo que es un elfo y que viaja a Nueva York para encontrar a su verdadero padre, un hombre que no sabe que Buddy existe. A medida que Buddy se adapta a la vida en la ciudad, trata de ayudar a su padre a redescubrir el espíritu navideño.
4. "The Polar Express" (2004): Esta película animada sigue a un niño que se sube al Polar Express, un tren mágico que lo lleva al Polo Norte para conocer a Papá Noel. A lo largo del viaje, el niño aprende la verdadera significado de la Navidad.
5. "The Grinch" (2000): Esta película animada es una adaptación del famoso cuento de Dr. Seuss sobre el Grinch, un hombre verde amargado que trata de robar la Navidad de los habitantes de la ciudad de Who-ville. Sin embargo, a medida que el Grinch conoce a los habitantes de Who-ville, aprende el verdadero significado de la Navidad.
6. "Miracle on 34th Street" (1947): Esta película sigue a un hombre que se hace pasar por Papá Noel en el desfile navideño de Macy's en Nueva York. A medida que la gente comienza a creer en él, el hombre es enviado a un hospital psiquiátrico y debe demostrar que es el verdadero Papá Noel para poder volver a casa.
7. "Home Alone" (1990): Esta película sigue la historia de Kevin, un niño de 8 años que se queda accidentalmente atrás en casa mientras su familia viaja a Francia para pasar las vacaciones de Navidad. A medida que dos ladrones intentan robar su casa, Kevin se da cuenta de que es más capaz de lo que pensaba y logra proteger su hogar y recuperar el espíritu navideño.
8. "National Lampoon's Christmas Vacation" (1989): Esta comedia sigue a la familia Griswold mientras trata de tener las vacaciones navideñas perfectas, pero las cosas no salen como esperaban y terminan en una serie de desafortunadas situaciones. 
   
   
   

“Gato con Botas: El Último Deseo”, la divertida comedia animada, llega para fortalecer lazos familiares

 DreamWorks Animation, de la mano con la distribuidora Andes Films Bolivia, presentan una nueva aventura del Gato con Botas, quien descubre que desperdició ocho de sus nueve vidas por su despreocupación al peligro, y recuperarlas lo enviará a una gran aventura. 

Esta divertida y visualmente innovadora cinta de aventuras animada, ya está disponible en los cines del país para entretener durante 100 minutos a todos los miembros de la familia, sin embargo, antes tuvo su avant premier simultánea en los Multicine de La Paz y El Alto, el Sky Box Cinemas de Cochabamba y Cinemark en Santa Cruz de la Sierra, con la presencia de reconocidas personalidades de la farándula nacional que asistieron en compañía de sus hijos y seres queridos. 

“Gato con Botas: El Último Deseo, es una más que agradable sorpresa. Si bien este personaje hace rato que ya tiene un desarrollo independiente, los elementos que siempre nos gustaron de Shrek están aquí, siempre marcando el tono. Claro, para un gato debe ser grave agotar 8 de sus 9 vidas (6 de 7 en el mundo latino), y eso le da un cacho de oscuridad a la trama”, comenta Martin Díaz, añadiendo que destaca las escenas de acción, a veces tan limitadas por las imágenes generadas por computadora (CGI). “Pasa que DreamWorks apostó por la misma tecnología utilizada en “Spider-Man into the Spider-verse” en lugar de la estética semi-realista que toda la saga utilizaba desde Shrek, y el resultado es fantástico”, menciona el reconocido publicista. 

“El guion no es muy sorprendente, pero hay un mérito en que cada personaje tiene su propio peso en el desarrollo de la historia (“no hay papeles secundarios”, como se dice). No hay chistes forzados; te das cuenta de eso cuando la manera de relacionarse de los personajes es espontánea y los chistes no necesitan de un “tu-dum-psst”, porque los entiende toda la familia. Pese a ello, el humor ácido que conocimos desde siempre está presente. Por ello, esta es una mucho más que buena recomendación para estas fiestas. Ya es sorprendente la calificación global de 95 en la página Rotten Tomatoes, pero no es gratuita. Y con los tropezones que han tenido últimamente las películas animadas, esta puede tranquilamente convertirse en la mejor película animada de este año que casi se va. Véanla antes de que al gato lo embarquen en BOA”, finaliza Díaz.

Por su parte, Sandra Cortez, gerente de marketing de #AndesFilmsBolivia, señala que el personaje del Gato con Botas está viviendo su última vida, y la gama emocional que tiene es mucho más profunda e interesante de lo que se pueda imaginar. “Pasa del miedo a la depresión, de la indecisión al egoísmo y de la negación a la ira, es sin dudas una película para todas las edades que permitirá fortalecer lazos de amistad; no se la pueden perder”, asegura la ejecutiva.

Sinopsis.- Antonio Banderas regresa a prestar su voz en inglés y en español al célebre felino, mientras se embarca en un viaje épico por el Bosque Negro para encontrar la mítica Estrella de los Deseos y restaurar sus vidas perdidas. Pero cuando solo le queda una vida, el Gato tendrá que humillarse y pedir ayuda a su antigua compañera y némesis: la cautivadora Kitty Patitas Suaves (voz de Salma Hayek). 

En su búsqueda, el Gato y Kitty contarán con la ayuda —en contra de su buen juicio— de un perro callejero, parlanchín e implacablemente alegre que se llama Perrito (voz de Harvey Guillén, actor de la serie What We Do in the Shadows). Juntos, nuestro trío de héroes tendrá que ir un paso adelante de Ricitos de Oro (voz de Florence Pugh, actriz de Black Widow) y de la familia del crimen de los tres osos —Mamá Oso (voz de la actriz ganadora del Óscar® Olivia Colman); Papá Oso (voz de Ray Winstone, Black Widow); y Bebé Oso (voz de Samson Kayo, Sliced)— de Jack Horner (voz en inglés del actor ganador del Emmy John Mulaney, Big Mouth); y del gran y malvado cazarrecompensas, el Lobo Feroz (voz de Wagner Moura, Narcos), quien tiene al Gato en la mira. 

Como fueron los Premios Oscar de 1931

 Los Premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, también conocidos como los Premios de la Academia o los Premios Oscar, se entregaron por primera vez en 1929. Los Premios Oscar de 1931 se celebraron el 5 de noviembre de 1931 en el Hotel Biltmore de Los Ángeles.

En la ceremonia de los Premios Oscar de 1931, "Cimarron" fue nombrada Mejor Película y se llevó tres premios más, incluyendo Mejor Montaje y Mejor Sonido. Además, Warner Baxter ganó el premio a Mejor Actor por su papel en "The Cuckoos". Marie Dressler ganó el premio a Mejor Actriz por su papel en "Min and Bill".

Otros ganadores de premios importantes incluyen a Conrad Nagel por Mejor Actor de reparto por su papel en "The Phantom of Crestwood" y a Marjorie Rambeau por Mejor actriz de reparto por su papel en "The Life of Emile Zola". "The Front Page" fue nombrada Mejor Película de Habla No Inglesa y "Skippy" fue nombrada Mejor Película de Animación.

Lista completa de los ganadores de los Premios Oscar de 1930

A continuación se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Oscar de 1931:

• Mejor Película: "Cimarron"
• Mejor Director: Norman Taurog por "Skippy"
• Mejor Actor: Warner Baxter por "The Cuckoos"
• Mejor actriz: Marie Dressler por "Min and Bill"
• Mejor actor de reparto: Conrad Nagel por "The Phantom of Crestwood"
• Mejor actriz de reparto: Marjorie Rambeau por "The Life of Emile Zola"
• Mejor Guión: Edwin J. Burke por "The Front Page"
• Mejor Montaje: William S. Gray por "Cimarron"
• Mejor Fotografía: William H. Daniels por "The Voice of Hollywood No. 9"
• Mejor Sonido: W.D. Harkness por "Cimarron"
• Mejor Película de Habla No Inglesa: "The Front Page"
• Mejor Película de Animación: "Skippy"

Como fueron los Premios Oscar de 1930

 Los Premios de la Academia (también conocidos como los Oscars) son unos premios anuales otorgados por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos para reconocer y honrar a los logros profesionales de los actores, directores, productores y otros profesionales del cine. Los Premios Oscar se han otorgado cada año desde 1929, aunque los Premios de la Academia se crearon en 1927.

En 1930, se realizó la tercera entrega de los Premios Oscar, que se celebró el 7 de noviembre de 1930 en el Hollywood Roosevelt Hotel de Hollywood, California. La ceremonia de premiación fue presentada por el actor Conrad Nagel.

En la edición de 1930, el premio a la Mejor Película fue para "All Quiet on the Western Front" ("Sin novedad en el frente"), mientras que el premio a la Mejor Dirección fue para Lewis Milestone por la misma película. El premio a la Mejor Actuación Masculina fue para George Arliss por su papel en "Disraeli", y el premio a la Mejor Actuación Femenina fue para Norma Shearer por "The Divorcee".

Además de estos premios, se entregaron otros galardones en categorías como Mejor Montaje, Mejor Fotografía, Mejor Banda Sonora y Mejor Guión. La ceremonia de premiación de 1930 fue la primera en la que se entregaron premios en estas categorías.

Lista completa de los ganadores de los Premios Oscar de 1930

A continuación, se presenta la lista completa de los ganadores de los Premios Oscar de 1930:

• Mejor Película: "All Quiet on the Western Front" ("Sin novedad en el frente")
• Mejor Dirección: Lewis Milestone por "All Quiet on the Western Front" ("Sin novedad en el frente")
• Mejor Actuación Masculina: George Arliss por "Disraeli"
• Mejor Actuación Femenina: Norma Shearer por "The Divorcee"
• Mejor Montaje: John Boyle por "All Quiet on the Western Front" ("Sin novedad en el frente")
• Mejor Fotografía: Karl Struss por "The Blue Angel" ("El ángel azul")
• Mejor Banda Sonora: Max Steiner por "The King of Jazz"
• Mejor Guión: Ben Hecht por "The Front Page"
• Mejores Efectos Especiales: Roy Pomeroy por "The Bat Whispers"
• Mejor Película Muda: "The Big Parade"
• Mejor Sonido: Douglas Shearer por "The Big Parade"
• Mejor Película Extranjera: "The Love Parade" (Alemania)
• Mejores Diseños de Producción: Cedric Gibbons y Edwin B. Willis por "The Love Parade"
• Mejor Canción: "The Way You Look Tonight" de "Swing Time"
• Mejor Película de Animación: "The Fly's Bride" de Walter Lantz Productions
• Mejor Película de Documental: "Survey of the Virgin Islands" de Ralph E. Gray y F. Harmon Weight
• Mejor Película Corta: "The Hollywood Revue of 1929"
• Espero que esta información sea de tu interés. Si tienes alguna otra pregunta, no dudes en hacerla.

Como fueron los Premios Oscar de 1929

 Los Premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas (también conocidos como los Oscars) se entregaron por primera vez el 16 de mayo de 1929, en una ceremonia que tuvo lugar en el Hotel Roosevelt de Hollywood. La ceremonia de los Premios Oscar de 1929 fue el primer evento de este tipo en la historia del cine y estuvo dirigida por el actor Douglas Fairbanks.

En los Premios Oscar de 1929, se entregaron 15 premios a películas y personas que habían destacado en el año anterior. El premio más importante de la noche fue el de Mejor Película, que fue otorgado a la película "Wings" de William Wellman. Otros premios importantes incluyen el de Mejor Director, que fue otorgado a Frank Borzage por "7th Heaven", y el de Mejor Actor, que fue otorgado a Emil Jannings por su papel en "The Last Command".

En total, se entregaron 15 premios en los Premios Oscar de 1929, incluyendo premios para Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor y Mejor actriz. La ceremonia fue transmitida por radio y fue muy bien recibida por el público y la industria del cine. Desde entonces, los Premios Oscar se han convertido en uno de los eventos más importantes y prestigiosos del cine a nivel mundial.

A continuación encontrarás la lista completa de los ganadores de los Premios Oscar de 1929:

•     Mejor Película: "Wings", de William Wellman
•     Mejor Director: Frank Borzage, por "7th Heaven"
•     Mejor Actor: Emil Jannings, por "The Last Command" y "The Way of All Flesh"
•     Mejor actriz: Mary Pickford, por "Coquette"
•     Mejor Actor de reparto: George Eastman, por "The Street of Sin"
•     Mejor actriz de reparto: Louise Dresser, por "A Ship Comes In"
•     Mejor película de habla extranjera: "The Patriot", de Vladimir Gardin (Unión Soviética)
•     Mejor película muda: "The Broadway Melody", de Harry Beaumont
•     Mejor película sonora: "The Singing Fool", de Lloyd Bacon
•     Mejor película muda con música y efectos sonoros: "The Wolf Song", de Victor Schertzinger
•     Mejor película de cortometraje: "The Lion's Roar", de F. Richard Jones
•     Mejor película de cortometraje muda: "The Life and Death of 9413, a Hollywood Extra", de Robert Florey y Slavko Vorkapich
•     Mejor película de cortometraje sonora: "The Voice of Hollywood No. 2", de Paul Fejos
•     Mejor película de cortometraje muda con música y efectos sonoros: "The Time, the Place and the Girl", de Dave Fleischer
•     Mejores efectos especiales: "The Invisible Man", de James Whale

Espero que esta información sea de tu interés. Si tienes más preguntas, no dudes en hacerlas.

Historia Premios Oscar

 Los Premios de la Academia, también conocidos como los Premios Oscar, son unos premios anuales otorgados por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos a lo mejor del cine y la televisión. Los Premios Oscar se han entregado anualmente desde 1929 y son considerados uno de los premios más prestigiosos en el mundo del cine.

Los Premios Oscar se originaron en 1927, cuando el presidente de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, Louis B. Mayer, organizó una ceremonia de premios para reconocer a los logros del cine. La primera ceremonia de premiación se llevó a cabo el 16 de mayo de 1929 y se transmitió por radio a todo el país. En la primera ceremonia se entregaron 15 premios a películas y personas destacadas del cine de 1927 y 1928.

Desde entonces, los Premios Oscar se han entregado anualmente y han crecido en prestigio y relevancia. La ceremonia de premiación se celebra cada año en el Teatro Dolby en Los Ángeles y es transmitida en televisión a nivel mundial. Los Premios Oscar reconocen a lo mejor del cine en varias categorías, incluyendo mejor película, mejor actor y actriz, mejor director y mejor guion original, entre otros.

Llega a los cines “Gato con Botas: El Último Deseo”, una película para valorar la vida

Esta temporada navideña regresa el felino favorito de todos: amante de la leche, espadachín y temerario, el “Gato con Botas”.  

Por primera vez en más de una década, DreamWorks Animation presenta una nueva aventura del universo de Shrek, cuando el audaz forajido Gato con Botas descubre que su pasión por el peligro y su desprecio por la seguridad le han pasado factura, quemó ocho de sus nueve vidas y recuperarlas lo enviará a su mayor misión hasta el momento. 

El actor, cantante, productor, director, perfumista y empresario español Antonio Banderas, regresa a prestar su voz en inglés y en español al célebre felino, mientras se embarca en un viaje épico por el Bosque Negro para encontrar la mítica Estrella de los Deseos y restaurar sus vidas perdidas. Pero cuando solo le queda una vida, el Gato tendrá que humillarse y pedir ayuda a su antigua compañera y némesis: la cautivadora Kitty Patitas Suaves (voz de Salma Hayek). 

En su búsqueda, el Gato y Kitty contarán con la ayuda —en contra de su buen juicio— de un perro callejero, parlanchín e implacablemente alegre que se llama Perrito (voz de Harvey Guillén, actor de la serie What We Do in the Shadows). Juntos, nuestro trío de héroes tendrá que ir un paso adelante de Ricitos de Oro (voz de Florence Pugh, actriz de Black Widow) y de la familia del crimen de los tres osos —Mamá Oso (voz de la actriz ganadora del Óscar® Olivia Colman); Papá Oso (voz de Ray Winstone, Black Widow); y Bebé Oso (voz de Samson Kayo, Sliced)— de Jack Horner (voz en inglés del actor ganador del Emmy John Mulaney, Big Mouth); y del gran y malvado cazarrecompensas, el Lobo Feroz (voz de Wagner Moura, Narcos), quien tiene al Gato en la mira. 

“El personaje del Gato con Botas apareció por primera vez en 2004 en la película nominada al Óscar® Shrek 2, e inmediatamente se convirtió en una sensación mundial. Posteriormente, el Gato coprotagonizó otras dos secuelas de Shrek y su película en solitario, así como varios videos de DreamWorks Animation y una serie de televisión”, comenta Santa Cortez, gerente de marketing de #AndesFilmsBolivia, añadiendo que las películas de Shrek y El Gato con Botas han recaudado en total más de 3.5 miles de millones de dólares en la taquilla de todo el mundo.

Esta divertida, colorida y visualmente innovadora cinta de aventuras animada, que además tiene a la cantante colombiana Karol G en su soundtrack, con la canción “La Vida Es Una”, llega para entretener durante 100 minutos a las familias bolivianas, el jueves 22 de diciembre, en todos los cines. ¡No se la pierdan!

En “Noche Sin Paz”, si fuiste bueno Papá Noel te premiará, pero si fuiste malo, te dará con un mazo

 Bolivia, diciembre 2022. – No cabe duda que el noruego Tommy Wirkola es un director con una mente desquiciada y el espíritu de un adolecente que ha visto mucha televisión y ha jugado muchos videojuegos. En Noche Sin Paz, su nueva película junto a Universal Pictures, David Harbour, el hombre duro de la serie Stranger Things, interpreta al verdadero Papá Noel con todo y trineo volador jalado por renos. Santa Claus está borracho y desilusionado de la niñez actual que solo quiere cosas materiales y que se encuentra idiotizada con los celulares, sus videojuegos y demás dispositivos electrónicos que tienen a su alcance.

La divertida y violenta cinta producida por 87North, los mismos responsables de la saga de John Wick, Tren Bala y Deadpool 2, entre otras, tuvo su avant premier en el Sky Box de Cochabamba y en los Multicine de La Paz, El Alto y Santa Cruz de la Sierra, con invitados especiales amantes del género, que disfrutaron de principio a fin.

Para el actor Jorge Urquidi, uno de los asistentes en la función especial, esta es una comedia de violento humor negro que sale totalmente del contexto tradicional, sin perder ese espíritu de las películas navideñas propias de esta temporada. “No pueden perderse Noche Sin Paz y prepárense para disfrutar de una Navidad muy diferente”, invita el también comediante. 

Por su parte, Sandra Cortez, gerente de marketing de Andes Films, empresa distribuidora de la película, menciona que Noche Sin Paz es el nuevo clásico navideño, pero con muchas escenas sangrientas, sátira y actuaciones alocadas, todo esto tomando prestado elementos de otros clásicos de temporada como Mi Pobre Angelito y Duro de Matar. “No se pierdan esta entretenida comedia negra de 100 minutos que les permitirá descubrir quién es realmente Papá Noel, Santa Claus o el Viejito Pacuero, como mejor lo conozcas”, concluye la ejecutiva. 

Sinopsis.-  Un equipo de delincuentes que irrumpe en Nochebuena dentro de un complejo familiar adinerado, toma como rehenes a todos los que están adentro, sin embargo no estaban preparados para un defensor sorpresa: Papá Noel, quien llegó y está a punto de demostrar por qué este Santa Claus no es un santo. 

'Lilo, Lilo, Cocodrilo', la divertida comedia musical del reptil cantante y Javier Bardem, es un éxito en taquilla

 Desde su estreno a nivel mundial, 'Lilo, Lilo, Cocodrilo', basada en los libros de altas ventas escritos por Bernard Waber, se convirtió en una de las películas favoritas de las familias cinéfilas. 

La comedia musical que trae a la vida al querido personaje verde y que además es estelarizada por el ganador del premio de la academia, Javier Bardem, en su primera película infantil, tuvo una función especial en Multicine Las Brisas, donde asistieron en familia invitados especiales, entre ellos cantantes. Al llegar, los presentes encontraron una ambientación inspirada en la película al ritmo del soundtrack, luces, arco de globos y un divertido backing que se convirtió en el escenario ideal para que los invitados posen para los lentes de los medios de comunicación.  

“Esta entretenida y emotiva cinta musical, de 106 minutos, llegó para cautivar a las familias en todos los cines del país. Hay que reconocer la capacidad camaleónica del español Bardem para meterse al pública en el bolsillo, destacando su intensidad y atractivo cada vez que aparece en pantalla, haciendo crecer la trama”, comenta Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures Bolivia – Andes Films Bolivia, añadiendo que el guión escrito por Will Davis, tiene numerosas escenas de humor y sobre todo un valioso mensaje para el público, como la necesidad de superar los miedos, de huir de una vida excesivamente regulada o el cariño familiar, concluye.  

'Lilo, Lilo, Cocodrilo' cuenta con canciones originales interpretadas por Shawn Mendes, Javier Bardem y Constance Wu, escritas por el equipo de compositores detrás de El Gran Showman, Benj Pasek y Justin Paul. Junto con Pasek y Paul estará Mendes, Ari Agsar, Emily Gardner Xu Jall, Mark Sonneblick y Joriah Kwamé componiendo canciones originales para la película. Dirigida y producida por Will Speck y Josh Gordon. 

Sinopsis: 

Cuando la familia Primm (Constance Wu, Scoot McNairy y Winslow Fegley) se muda a la ciudad de Nueva York, su hijo Josh lucha por adaptarse a su nueva escuela y nuevos amigos. Todo cambia cuando descubre a Lilo – un cocodrilo que canta (Mendes), quien ama los baños en tina, el caviar y una gran vida musical en el ático de su nueva casa. Los dos se vuelven rápidamente amigos. Pero cuando la existencia de Lilo es amenazada por el malvado vecino Mr. Grumps (Brett Gelman), los Primms deben unirse con el carismático dueño de Lilo, Héctor P. Valenti (Bardem), para enseñarle al mundo que la familia puede venir de los lugares más inesperados y no hay nada malo en un gran cocodrilo que canta y con una personalidad aún más grande. 

“Noche Sin Paz”, la comedia de acción que te mostrará la otra cara de Papá Noel

 No, no es un dulce Papá Noel de barba blanca. Es mucho más que eso. Sobre todo si debe enfrentarse a unos mercenarios con tal de salvar a una familia en Nochebuena. Te hablamos de “Noche Sin Paz”, la nueva película de Universal Pictures que este jueves 1 de diciembre llegará exclusivamente a cines.

“Noche Sin Paz” es una producción de 87North, los mismos responsables de la saga de John Wick, Tren Bala y Deadpool 2, entre otros, además de tener como protagonista a David Harbour (Black Widow, Stranger Things).

La sinopsis describe a un equipo de delincuentes que irrumpe en Nochebuena dentro de un complejo familiar adinerado y toma como rehenes a todos los que están adentro, sin embargo no estaban preparados para un defensor sorpresa: Papá Noel, quien llegó y está a punto de demostrar por qué este Santa Claus no es un santo. 

Sandra Cortez, gerente de marketing de Andes Films, empresa distribuidora de la película, menciona que Papá Noel está en una encrucijada, está pasando por una crisis existencial y ha perdido su espíritu navideño. ”Para Santa, la Navidad ha sido superada por el consumismo y la codicia, incluso está dispuesto a colgar las botas, esto hasta que entra en la casa de los Lightstone donde se encuentra la pequeña Trudy, ella y su familia están en grave peligro y solo él los puede salvar”, comenta la ejecutiva.   

En “Noche Sin Paz”, antes de que Santa se pusiera el alegre traje rojo y enganchara a los renos, tenía una vida muy diferente, una historia que está a punto de convertirlo en el protector ideal para este preciso momento. No se pierdan esta intrigante comedia negra de 100 minutos, que los atrapará de principio a fin y les permitirá descubrir quién es realmente Papa Noel. 

Ganadores / 17º Festival de Cine Inusual de Buenos Aires.

 GANADORES / 17° FESTIVAL DE CINE INUSUAL DE BUENOS AIRES

Dirección / Programación: Silvia G. Romero y Fabián Sancho

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COMPETENCIA OFICIAL DE LARGOMETRAJES Y MEDIOMETRAJES FICCIONALES

Jurado: Melani Curio / Ales Pol / Eduardo Poli

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Mejor Largometraje

LOS INVENTADOS de LEO BASILICO, NICOLÁS LONGINOTTI y PABLO RODRÍGUEZ PANDOLFI

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Mejor Mediometraje y Mejor Dirección

GABRIEL PIÑEIRO por LA MEMORIA DEL AGUA

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Mejor Guión

CLAUDIO SANTORELLI por DURAZNO SANGRANDO

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Mejor Dirección de Arte

MARÍA VICTORIA BETULAR por VAINILLA

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Mejor Edición

LISA LOMBARDO por LOS ALEGRES

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Mejor Fotografía y Mejor Sonido

GABRIEL PIÑEIRO por LA MEMORIA DEL AGUA

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Mejor FX

ANA MASSERA por LOS ALEGRES

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Mejor Música Original

LEO FUCCI por LOS INVENTADOS

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Mejor Actor

JUAN GRANDINETTI por LOS INVENTADOS

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Mejor Actriz

MARÍA NYDIA URSI DUCÓ por DURAZNO SANGRANDO

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Mención Especial

GABRIELA DÍAZ GALÁN y YERIMEN WOLF por VAINILLA

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Mención Especial

GASTÓN BIAGIONI por EL ENCARGO

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Mención Especial

Al bigote postizo de OMAR CERÁVOLO por EL ENCARGO

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COMPETENCIA OFICIAL DE DOCUMENTALES

Jurado: Carla García Buforn / Laura Mobilia / Juane Otegui

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Mejor Documental

1982 LA GESTA de NICOLÁS CANALE

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Mención Especial

ILHA DA CRÔA, PARAÍSO PERDIDO de ELOY GONZÁLEZ

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Mención Especial

CUANDO LA PRIMAVERA SE ESCAPA, SE LIBERA DEL SUEÑO de EUGENIA ALONSO y JOSEFINA PIERES

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Mención Especial

PATERNAL de MAXIMILIANO FRYDMAN

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Mención Especial

RECUERDO DE TRAVESÍA de ELIA MISESTI

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COMPETENCIA OFICIAL DE MISCELÁNEAS EXQUISITAS

Fundación Aldea de las Luces: Graciela Garzelli (Presidenta)

CreArteCine: Marcelo E. Italiano (Coordinador)

Jurado de Jóvenes: Aylén González (Presidenta) / Francisco Zucal Hernáez (Secretario) / Federico Martín Campo (Vocal) / Gonzalo Rodríguez (Vocal)

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Mejor Cortometraje / "Premio Alberto Farina"

LA REVANCHA de CAROLINA SELVAGGI

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Mención Especial

ELLAS, NOSOTRAS, ANTES, AHORA de VERÓNICA PARREÑO y SANTIAGO BARCELÓ

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Mención Especial

MARTES 13 de DIEGO A. FERNÁNDEZ

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Mención Especial

LA CALESITA de GABRIELA BALADO

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COMPETENCIA OFICIAL DE PERSPECTIVAS URBANAS

Premio SIGNIS Argentina: Miguel Monforte (Coordinador)

Jurado: Diego Adrián de Llano / Emanuel Manganelli / Sofía Occhiuzzi

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Mejor Cortometraje

VEO VEO de JUAN MANUEL BARRIOS

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Mención Especial

EL MURO DE LAS CONSTELACIONES de OLIVIA NUSS

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Mención Especial

LOS SEGUIDORES de MARCELO NUMI y DIEGO VALDÉS

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COMPETENCIA OFICIAL DE ZONA DE RIESGO

Jurado: Alejandro Alvariño / Daniel Barros / Ruth Gómez

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Mejor Cortometraje

ROSCA de MAGDALENA PARDO y FEDERICO SCOPAZZO

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Mención Especial

Mejor Actor Protagónico - CHRISTIAN GARCÍA por FACUNDO

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Mención Especial

Mejor Fotografía - MILAGROS BARAÑAO y LAUTARO LUCIONI por HABITACIÓN

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PREMIO RAFMA

Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales

Jurado: Carla Briasco / Eduardo Leyrado

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Mejor Cortometraje

EL SENTIDO DEL FUEGO de GABRIEL PIÑEIRO

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MEJOR COMPAÑERO

Por su camaradería y actitud solidaria

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ARIEL FATHALA / MANUEL MÁRQUEZ

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Los esperamos en el "18° Festival de Cine Inusual de Buenos Aires" (Edición 2023)

Javier Bardem protagoniza 'Lilo, Lilo, Cocodrilo', la divertida comedia musical del reptil cantante

 Basada en los libros de altas ventas escritos por Bernard Waber, 'Lilo, Lilo, Cocodrilo', es una comedia musical estelarizada por el ganador del premio de la academia, Javier Bardem, que combina Live-Action y CGI, trayendo a este querido personaje a la vida para una nueva audiencia global.

Cuando la familia Primm (Constance Wu, Scoot McNairy y Winslow Fegley) se muda a la ciudad de Nueva York, su hijo Josh lucha por adaptarse a su nueva escuela y nuevos amigos. Todo cambia cuando descubre a Lilo – un cocodrilo que canta (Mendes), quien ama los baños en tina, el caviar y una gran vida musical en el ático de su nueva casa. Los dos se vuelven rápidamente amigos. Pero cuando la existencia de Lilo es amenazada por el malvado vecino Mr. Grumps (Brett Gelman), los Primms deben unirse con el carismático dueño de Lilo, Héctor P. Valenti (Bardem), para enseñarle al mundo que la familia puede venir de los lugares más inesperados y no hay nada malo en un gran cocodrilo que canta y con una personalidad aún más grande. 

Esta es la primera película infantil protagonizada por Javier Bardem, que interpreta a un extravagante mago. El actor confiesa que sus hijos, de 9 y 11 años, tuvieron mucho que ver para que aceptase el papel: “En cuanto les dije que podía hacer una película en la que cantaba junto a un cocodrilo, se pusieron muy contentos. Además, nunca habían visto una película mía en el cine, y poder sentarme con ellos, con sus palomitas, y que me vieran en una gran pantalla, fue una razón de peso para decir que sí al papel”, comentó el multipremiado actor español.

Sandra Cortez, gerente de marketing de #AndesFilmsBolivia, mencionó que esta divertida cinta musical, de 106 minutos, llega para cautivar a las familias en todos los cines del país, el jueves 27 del presente mes, además de ofrecer un reconocible mensaje sobre el cuidado hacia los animales. 

'Lilo, Lilo, Cocodrilo' cuenta con canciones originales interpretadas por Shawn Mendes, Javier Bardem y Constance Wu, escritas por el equipo de compositores detrás de El Gran Showman, Benj Pasek y Justin Paul. Junto con Pasek y Paul estará Mendes, Ari Agsar, Emily Gardner Xu Jall, Mark Sonneblick y Joriah Kwamé componiendo canciones originales para la película. Dirigida y producida por Will Speck y Josh Gordon, el guión fue escrito por Will Davis. 

La saga de animación “Tadeo El Explorador 3: La Maldición de la Momia”, cautiva a las familias cinéfilas

 Tras Tadeo El Explorador Perdido y Tadeo El Explorador Perdido 2: El Secreto del Rey Midas, la saga de animación española se convirtió en una de las favoritas de grandes y chicos, es por eso que el intrépido expedicionario regresó a la pantalla grande para cautivar a toda la familia con mucha aventura y entretenimiento, en Tadeo El Explorador 3: La Maldición de la Momia.

La esperada película tuvo su avant premier en el Multicine de Las Brisas, donde desde temprano, influencers e invitados especiales, acompañados de sus hijos y familiares, llegaron para divertirse con la exclusiva función. Como ya es característico en este tipo de eventos, Andes Films, distribuidora de la cinta animada, preparó una ambientación con iluminación, el soundtrack y elementos de la película, que sirvieron para que los asistentes se tomaron fotografías antes y después de la proyección. 

En la nueva entrega, Tadeo Jones se pierde de nuevo y levanta arena en Egipto. Nuestro protagonista siempre ha deseado convertirse en un arqueólogo aventurero y famoso, y le encantaría que sus colegas arqueólogos le aceptaran como a uno de los suyos. El problema es que siempre acaba arruinándolo. Esta vez, destroza un sarcófago y desata un malvado conjuro que pone en peligro la vida de sus amigos, Momia, Jeff y Belzoni. Con absolutamente todos en contra y solo ayudado por Sara, Tadeo emprenderá una huida llena de aventuras, que le llevará de México a Chicago y de París hasta Egipto, para encontrar la manera de acabar con la maldición de la momia. 

“Tadeo El Explorador 3: La maldición de la momia tiene una animación de primera calidad, el diseño de sus personajes, los escenarios y en especial la iluminación, tiene ciertas características de realismo al que se antepone lo caricaturesco. No hay mucho que mencionar más que es una excelente película dirigida por Enrique Gato”, comentó Sandra Cortez, gerente de marketing de Andes Films, añadiendo que el filme ofrece 90 minutos de aventura y diversión para toda la familia. No te la puedes perder.

“Halloween: La noche final”, la saga de terror que lidera la taquilla norteamericana, ya está en Bolivia

 Bolivia, octubre 2022. – La franquicia de terror más venerada del cine llega a su épico final después de 44 años, cuando Laurie Strode se enfrenta por última vez a Michael Myers, en una confrontación titulada “Halloween: La noche final”.

La escalofriante cinta tuvo su avant premier en el Sky Box de Cochabamba y en los Multicine de La Paz y Santa Cruz de la Sierra, con invitados especiales amantes del horror, que vieron la conclusión del icónico personaje. 

El productor y director audiovisual, Jorge Sierra, se refiere de la siguiente manera a la cinta. “No soy un experto de la franquicia de Halloween ni fans de Michael Myers, sin embargo, cualquier película en la que esté Jamie Lee Curtis atrapará mi atención pues, es casi infalible. La película es distinta. Se asienta en una maldad "más sincera", la que produce el mismo humano con sus hábitos de odio y prejuicios. El terror de estos días está abrazando la realidad y eso "asusta", pues la ficción es un decorado de lo que realmente está dispuesto a hacer el humano cuando odia, algo así propone esta última entrega de la secuela de Halloween Kills y décimo tercer entrega de la franquicia”, acotando que la película le recuerda un poco a la serie de Netflix que ha puesto de cabeza al planeta: Jeffrey Dahmer, un asesino en serie cuya mente afectada lo convirtió en un monstruo.

Sandra Cortez, gerente de marketing de Andes Films, comenta que Halloween: La noche final ofrece 111 minutos de suspenso y terror, además de contar en el elenco con el retorno de los coprotagonistas Will Patton como el oficial de policía Frank Hawkins; Kyle Richards es Lindsey Wallace, y James Jude Courtney en el emblemático papel Michael Myers (alias La Forma).  

La película de Universal Pictures, distribuida en Bolivia por Andes Films, encabeza la taquilla de Estados Unidos y Canadá con una recaudación que supera los $us. 40 millones.