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martes, 17 de marzo de 2026

“Cumbres Borrascosas”, el estreno más intenso de la temporada llega para enamorar en San Valentín

 Warner Bros. Pictures y Cinemark en Bolivia realizaron la avant première de la esperada adaptación cinematográfica de Cumbres Borrascosas, la emblemática novela de Emily Brontë. La película llegará a las salas de cine de todo el país el próximo 12 de febrero, coincidiendo con el fin de semana de San Valentín, como una alternativa intensa y emocional a las historias románticas tradicionales.

El preestreno reunió a más de 200 invitados, quienes fueron recibidos en el lobby XD de Cinemark con una ambientación romántica de inspiración gótica, en sintonía con el tono oscuro y pasional del film. En una alfombra roja, las invitadas lucieron outfits góticos y llamativos, generando una experiencia inmersiva que incluyó en una sesión de fotografías y chocolates, convirtiendo la noche en una velada memorable y visualmente impactante.

La cinta está escrita y dirigida por Emerald Fennell (Hermosa venganza), cineasta reconocida por su estilo provocador y su profunda exploración psicológica de los personajes. El rodaje se desarrolló en diversas locaciones del Reino Unido, aprovechando paisajes naturales que refuerzan el tono sombrío y melancólico característico de la obra original.

Ambientada en el siglo XVIII, la historia sigue a Catherine Earnshaw, una joven criada en una hacienda aislada, cuya vida cambia con la llegada de Heathcliff, un niño adoptado que crece marcado por el rechazo social. Entre ambos se desarrolla un vínculo profundo, apasionado y conflictivo, que desafía las normas de su entorno.

Con el paso del tiempo, ese lazo evoluciona hacia una relación dominada por el orgullo, el resentimiento y decisiones que marcarán su destino. El amor inconcluso entre Catherine y Heathcliff desencadena una espiral de obsesión y venganza cuyas consecuencias trascienden sus propias vidas y afectan a generaciones enteras.

Protagonizada por Margot Robbie como Catherine Earnshaw y Jacob Elordi como Heathcliff, la película apuesta por interpretaciones intensas y emocionalmente complejas. El elenco se completa con Hong Chau, Alison Oliver, Shazad Latif y Ewan Mitchell, aportando solidez dramática al relato.

La propuesta de Fennell se distancia de versiones más románticas y presenta una lectura más gótica, cruda y psicológica del clásico literario, poniendo el foco en el lado más destructivo del amor y en la imposibilidad de redención de sus protagonistas. La banda sonora, que incluye composiciones originales de Charli XCX, añade una identidad sonora contemporánea que dialoga con la narrativa clásica.

Para Tatiana Monje, Gerente de Marketing & Comercial de Cinemark, esta adaptación representa una propuesta cinematográfica de alto impacto, pensada para un público que busca historias profundas, intensas y visualmente poderosas. “Cumbres Borrascosas combina actuaciones destacadas y una atmósfera envolvente, ideal para ser vivida en una de nuestras salas”, afirmó.

Cinemark ha habilitado la preventa de esta película en su sitio web: https://short.do/2_pH2D , disponible en los mejores formatos: Salas Premier, Sala XD y salas regulares. El público podrá elegir entre funciones en formato doblado y subtitulado, garantizando una experiencia cinematográfica acorde a las preferencias de cada espectador.

Monje también destacó que Cinemark, reconocido por ofrecer experiencias audiovisuales de primer nivel, junto a Warner Bros. Pictures, invita al público a redescubrir este clásico en la pantalla grande, a través de una reinterpretación audaz de una de las obras más influyentes de la literatura universal.

El espectador está convocado a vivir una historia épica de pasión, obsesión y venganza que promete dejar huella y posicionarse como uno de los estrenos cinematográficos más destacados de la temporada 2026.Cumbres BorrascosasCumbres Borrascosas
Cumbres Borrascosas

Cumbres Borrascosas

Alfombra roja y orgullo boliviano junto a Anahí Zambrano en la avant première de “La Cabra que Cambió el Juego – GOAT” en Cinemark

 Cinemark se vistió de gala para celebrar la avant première de “La Cabra que Cambió el Juego – GOAT”, en un evento que contó con alfombra roja, modelos, actores, influencers, e invitados especiales, quienes se dieron cita para vivir una función exclusiva previa al estreno oficial de la cinta en Bolivia. La previa estuvo marcada por la alegría, el orgullo y la celebración al talento nacional.


El evento tuvo como figura principal a Anahí Zambrano, artista boliviana que forma parte del elenco oficial de doblaje de la película, dando voz al personaje Polar. Su participación se convirtió en uno de los momentos más emotivos de la jornada, especialmente al compartir este importante logro junto a su familia, quienes celebraron con afectación su debut internacional en una producción animada de alcance global.

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT se estrena oficialmente el 12 de febrero en todos los cines del país, gracias a Sony Pictures y Andes Films. El proyecto está dirigido por Tyree Dillihay (Todos gritamos), en su debut como realizador de largometrajes, junto al codirector Adam Rosette. El guion fue desarrollado por Aaron Buchsbaum y Teddy Riley, y la producción cuenta con el involucramiento destacado del basquetbolista y empresario Stephen Curry.

La historia se desarrolla en un mundo habitado por animales con características humanas y sigue a Will, una pequeña cabra que sueña con convertirse en la GOAT (la más grande de todos los tiempos) del roarball, un deporte de alto contacto dominado por criaturas grandes y feroces.

A lo largo de su camino, Will deberá enfrentarse a prejuicios, desafíos físicos y emocionales que pondrán a prueba su fortaleza interior. Con valentía, perseverancia y trabajo en equipo, demostrará que el verdadero talento no depende del tamaño, sino de la confianza en uno mismo. La película combina acción, humor y deporte, entregando un mensaje inspirador sobre la inclusión y la superación personal.

Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures – Andes Films, recalcó el valor del proyecto y su conexión con las audiencias regionales. “La Cabra que Cambió el Juego – GOAT es una historia divertida y poderosa que habla de creer en uno mismo, sin importar las barreras. Además, promueve la pluralidad cultural tanto en su narrativa como en su elenco de voces, lo que la hace especialmente cercana a nuestras audiencias en la región”.

Asimismo, argumentó la importancia del doblaje regional y la participación de voces latinoamericanas, entre ellas la de Anahí Zambrano, como una muestra del compromiso del estudio con la representatividad cultural.
Por su parte, la actriz boliviana expresó su emoción por formar parte del proyecto “Ser parte de esta película es un sueño hecho realidad. Darle voz a Polar y representar a Bolivia en un proyecto tan grande ha sido una experiencia increíble y muy significativa para mí”.

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT se perfila como una de las películas animadas más esperadas del año, gracias a su historia universal, su mensaje positivo y su identidad regional. Una propuesta que entretiene, inspira y deja huella en grandes y pequeños, ratificando el crecimiento del talento boliviano en la industria cinematográfica internacional.
Finalmente, Cinemark extiende la invitación al público boliviano a disfrutar de esta gran experiencia en pantalla grande. Tatiana Monje, gerente de Marketing & Comercial de Cinemark, agradece e invita a ver el largometraje en las salas más modernas del país, “Invitamos a todas las familias a vivir esta gran experiencia en Cinemark y disfrutar de La Cabra que Cambió el Juego – GOAT, una película que emociona, inspira y celebra valores positivos para todas las edades”. Finalizó.

Este jueves 12 de febrero llega al cine CAMINOS DEL CRIMEN (Crime 101), la adaptación de la aclamada novela corta escrita por Don Winslow. La cinta está escrita y dirigida por Bart Layton (Animales norteamericanos - 2018, El impostor - 2012). El elenco está conformado por Chris Hemsworth (Thor), Mark Ruffalo (The Avengers), Barry Keoghan (Dunkerque), Monica Barbaro (Top Gun: Maverick), Corey Hawkins (The Walking Dead) y Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho), junto a Nick Nolte (El príncipe de las mareas) y la aclamada actriz Halle Berry (X-Men). Ambientada en la crudeza blanqueada por el sol de la ciudad de Los Ángeles, CAMINOS DEL CRIMEN entreteje la historia de un elusivo ladrón de joyas (Chris Hemsworth), cuyo historial de robos a lo largo de la autopista 101 mantiene en alerta a las autoridades. Cuando comienza a planificar el golpe de su vida, su camino se cruza con el de una corredora de bolsa desencantada con su rutina (Halle Berry), quien también busca nuevos horizontes. Convencido de haber identificado un patrón, un detective incansable (Mark Ruffalo) comienza a seguirle los pasos, aumentando peligrosamente las probabilidades en su contra. A medida que se acerca la fecha del gran atraco, la delgada frontera entre el cazador y el acechado se difumina, obligando a los tres protagonistas a enfrentar decisiones que cambiarán sus vidas y los confrontarán con la imposibilidad de dar marcha atrás. “Seductora, emocionante y naturalmente maravillosa, CAMINOS DEL CRIMEN es una carta de amor neo-noir a Los Ángeles y a su sofisticado estilo de vida, marcado por el riesgo. Además, rinde homenaje a los elaborados thrillers cinematográficos de otra época”, señala Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures – Andes Films, destacando que este el nuevo thriller dramático de acción y crimen ofrece 139 minutos de tensión que prometen enganchar psicológicamente al espectador. CAMINOS DEL CRIMEN debutará en la cartelera nacional gracias a Sony Pictures Releasing y Andes Films Bolivia.

 Este jueves 12 de febrero llega al cine CAMINOS DEL CRIMEN (Crime 101), la adaptación de la aclamada novela corta escrita por Don Winslow. La cinta está escrita y dirigida por Bart Layton (Animales norteamericanos - 2018, El impostor - 2012).

El elenco está conformado por Chris Hemsworth (Thor), Mark Ruffalo (The Avengers), Barry Keoghan (Dunkerque), Monica Barbaro (Top Gun: Maverick), Corey Hawkins (The Walking Dead) y Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho), junto a Nick Nolte (El príncipe de las mareas) y la aclamada actriz Halle Berry (X-Men).

Ambientada en la crudeza blanqueada por el sol de la ciudad de Los ÁngelesCAMINOS DEL CRIMEN entreteje la historia de un elusivo ladrón de joyas (Chris Hemsworth), cuyo historial de robos a lo largo de la autopista 101 mantiene en alerta a las autoridades. Cuando comienza a planificar el golpe de su vida, su camino se cruza con el de una corredora de bolsa desencantada con su rutina (Halle Berry), quien también busca nuevos horizontes.

Convencido de haber identificado un patrón, un detective incansable (Mark Ruffalo) comienza a seguirle los pasos, aumentando peligrosamente las probabilidades en su contra. A medida que se acerca la fecha del gran atraco, la delgada frontera entre el cazador y el acechado se difumina, obligando a los tres protagonistas a enfrentar decisiones que cambiarán sus vidas y los confrontarán con la imposibilidad de dar marcha atrás.

“Seductora, emocionante y naturalmente maravillosa, CAMINOS DEL CRIMEN es una carta de amor neo-noir a Los Ángeles y a su sofisticado estilo de vida, marcado por el riesgo. Además, rinde homenaje a los elaborados thrillers cinematográficos de otra época”, señala Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures – Andes Films, destacando que este el nuevo thriller dramático de acción y crimen ofrece 139 minutos de tensión que prometen enganchar psicológicamente al espectador.

CAMINOS DEL CRIMEN debutará en la cartelera nacional gracias a Sony Pictures Releasing y Andes Films Bolivia. 

 




jueves, 5 de marzo de 2026

El 12 de febrero se estrena “La Cabra que Cambió el Juego – GOAT”, la nueva comedia animada que apuesta al talento boliviano

 La producción animada La Cabra que Cambió el Juego – GOAT llegará a los cines del país el jueves 12 de febrero, con un enfoque en la diversidad regional y la participación de talento boliviano, destacando la incorporación de la modelo e influencer Anahí Zambrano en el elenco de voces.

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT es la más reciente creación original del estudio responsable de éxitos globales como Spider-Man: A Través del Spider-Verso y Guerreras del K-Pop. El largometraje pertenece al género de comedia familiar y combina acción, humor, deporte y un mensaje inspirador sobre la perseverancia y la inclusión.

La historia transcurre en un mundo habitado por animales con rasgos humanos y sigue a Will, una pequeña cabra con grandes aspiraciones. Aunque no cumple con el perfil físico tradicional, sueña con convertirse en la mejor jugadora, la GOAT (la más grande de todos los tiempos) de roarball, un deporte ficticio de alto contacto dominado por criaturas grandes y feroces.

Durante su camino, Will enfrentará prejuicios y desafíos físicos y emocionales, demostrando que el verdadero talento no se mide por el tamaño, sino por la determinación, el trabajo en equipo y la valentía de creer en uno mismo.

El proyecto está dirigido por Tyree Dillihay (Todos gritamos), en su debut como realizador de largometrajes, junto al codirector Adam Rosette. El guion fue desarrollado por Aaron Buchsbaum y Teddy Riley, y la producción cuenta con el involucramiento destacado del basquetbolista y empresario Stephen Curry, a través de su compañía Unanimous Media, en colaboración con la casa productora Sony Pictures Animation.

Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures – Andes Films, destacó el espíritu del filme y su conexión con el público. “La Cabra que Cambió el Juego – GOAT es una historia divertida y poderosa que habla de creer en uno mismo, sin importar las barreras. Además, promueve la pluralidad cultural, tanto en su narrativa como en su elenco de voces, lo que la hace especialmente cercana a nuestras audiencias en la región”. 

Para América Latina, la distribuidora optó por un doblaje regional adaptado en humor y referencias culturales. En la versión en español participan Emmanuel Bernal como Will Cabrera, Bárbara de Regil como Jetty Fillmore, Faisy como Drago Modo y Gerardo Vásquez como Rino Everhardt, junto a un elenco diverso de distintos países.

Uno de los aspectos más destacados para Bolivia es la participación de Anahí Zambrano dándole voz al personaje Polar, quien debuta internacionalmente en el cine animado como parte del elenco de doblaje. Su incorporación refuerza la visibilidad del talento boliviano en producciones de alto perfil y refleja el compromiso del estudio con la representatividad cultural.

“Invitamos a las familias y a los amantes del cine animado a disfrutar de La Cabra que Cambió el Juego – GOAT en todos los cines del país. Es una película de 100 minutos para todas las edades, con una narrativa inspiradora y una experiencia visual diseñada para la pantalla grande”, añadió Cabrera.

El largometraje se perfila como una de las propuestas animadas más esperadas del año, apostando por historias universales con identidad regional y proyección global, respaldadas por talento latinoamericano.

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT

La Cabra que Cambió el Juego – GOAT

martes, 3 de febrero de 2026

“Hamnet”, el premiado drama inspirado en la obra de Shakespeare, se estrena este 22 de enero

 Bolivia, enero 2026.- Bolivia se prepara para el estreno de  HAMNET, una de las películas más prestigiosas y comentadas del año. El drama cinematográfico más aclamado de la temporada, dirigido por la cineasta Chloé Zhao, ganadora del Óscar, llegará a las salas del país el jueves 22 de enero, distribuido por Universal Pictures y Andes Films. 

Basada en la exitosa novela homónima de Maggie O’Farrell, la cinta propone una mirada íntima y profundamente humana sobre la familia de William Shakespeare, centrando su relato en la figura de Agnes Hathaway, su esposa, y en la pérdida de su hijo HAMNET, un hecho que marcaría emocionalmente la creación de Hamlet, una de las obras más influyentes de la historia de la literatura.

La película ha sido recibida con gran entusiasmo por la crítica internacional, que destaca su sensibilidad, su fuerza emocional y su delicadeza narrativa. La reconocida escritora Verónica Delgadillo, una de las invitadas especiales a la avant première realizada en Cinemark, señaló que el largometraje es una experiencia que se vive primero desde lo sensorial y emocional, antes que desde lo racional.

“No es una película que se pueda procesar de inmediato. HAMNET se siente primero en el cuerpo, en el pecho y en la garganta. Es un cine que pide silencio y tiempo, que conmueve profundamente y deja una herida abierta hecha de belleza y honestidad”, expresó Delgadillo, recomendando la película como una de las experiencias cinematográficas más significativas del año.

La literata también resaltó el gesto “político y poético” de devolverle voz y protagonismo a Agnes Hathaway, históricamente relegada, así como el uso del silencio como recurso narrativo, en contraste con el ruido del cine contemporáneo. “Chloé Zhao conduce al espectador con una delicadeza extrema, logrando un impacto emocional que se revela por completo una vez finalizada la película”, concluyó.

HAMNET tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Telluride y, posteriormente, se presentó en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), donde obtuvo el People’s Choice Award, uno de los reconocimientos más influyentes de la temporada. Más adelante, la película consolidó su prestigio al ganar el Globo de Oro 2026 a Mejor Película Dramática, además del premio a Mejor Actriz, Drama para Jessie Buckley.

Para Sandra Cortez, gerente de marketing de Andes Films, el largometraje representa una propuesta cinematográfica distinta y necesaria. “Es una película que aborda el duelo, el amor familiar y el proceso creativo desde un lugar íntimo y profundamente humano. Este filme no es solo una historia sobre Shakespeare, sino sobre cómo el arte puede nacer del dolor y transformarse en algo universal. Es una obra visualmente hermosa, con actuaciones extraordinarias y una dirección muy sensible”, destacó.

El estreno en Bolivia forma parte de su lanzamiento regional en Latinoamérica y podrá verse en las principales salas del país. “Invitamos a todos los espectadores a vivir HAMNET, donde su fuerza emocional, su fotografía y su sonido se experimentan plenamente. Es una película que merece verse en cine, con tiempo y atención, y que sin duda dejará una huella en quienes la vean”, agregó Tatiana Monje, gerente de marketing & comercial de Cinemark.

Con una combinación de prestigio internacional, reconocimiento crítico y una historia profundamente conmovedora de 125 minutos, HAMNET llega a la cartelera boliviana como uno de los estrenos cinematográficos más relevantes de 2026, invitando al público a una experiencia de cine íntima, reflexiva y emocionalmente inolvidable.







Ya está en Bolivia “Sin Piedad”, el thriller protagonizado por Chris Pratt que cuestiona la justicia del futuro

 Bolivia, enero 2026.- La noche del estreno de Sin Piedad se vivió con gran expectativa, donde invitados especiales, representantes de la industria cinematográfica, medios de comunicación e influencers se dieron cita para ser los primeros en disfrutar de esta cinta de acción futurista distribuido por Sony Pictures y Andes Films.

El evento se desarrolló en el holding cinematográfico más completo del país, Cinemark, en un ambiente cargado de suspenso y sofisticación, acorde a la propuesta de la película, que transporta al espectador a un inquietante futuro dominado por la Inteligencia Artificial. Los asistentes fueron recibidos en la espectacular sala 3D en una experiencia especialmente diseñada para la ocasión, que anticipaba el tono intenso y vertiginoso del filme.

“Sin Piedad no solo propone una experiencia intensa de acción y suspenso, sino que invita a reflexionar sobre los límites de la tecnología y el peligro de delegar decisiones humanas a algoritmos sin conciencia”, destacó Fabiana Cabrera, gerente de marketing de Sony Pictures – Andes Films, durante la avant première. Además, señaló que la cercanía de la temática con la realidad actual convierte a la cinta en “un thriller inquietante y provocador, que dialoga con los miedos simultáneos sobre la vigilancia, los datos y la justicia”.

En ese mismo contexto, Tatiana Monje, gerente de Marketing & Comercial de Cinemark, resaltó la importancia de ofrecer experiencias cinematográficas que conecten con el público de manera única: “En Cinemark buscamos que cada avant première sea un evento memorable. Sin Piedad no solo impacta por su narrativa y despliegue visual, sino que propone una reflexión profunda que dialoga con el presente y el futuro de nuestra sociedad, algo que valoramos profundamente al acercar este tipo de contenidos a nuestro público”, señaló.

Sin Piedad está ambientada en el año 2029 y plantea un escenario donde la justicia ha sido completamente delegada a sistemas automatizados capaces de actuar como juez, jurado y verdugo. La historia arranca con una premisa tan angustiante como provocadora. Un hombre despierta atado a una silla frente a una jueza de Inteligencia Artificial que lo acusa de asesinato, con apenas 90 minutos para probar su inocencia antes de ser ejecutado.

El protagonista es Chris Raven (Chris Pratt), un detective de la policía de Los Ángeles acusado del asesinato de su esposa, Nicole (Annabelle Wallis), y condenado a la temida “Silla de la Piedad”. Frente a él se encuentra Maddox (Rebecca Ferguson), una jueza de IA con apariencia humana, creada a partir de un sistema que el propio Raven defendió en el pasado. A contrarreloj y con recuerdos fragmentados, el detective intenta reconstruir la verdad mientras el algoritmo lo empuja peligrosamente hacia el veredicto final.

Durante la proyección, el público fue testigo de una trama cargada de tensión, giros inesperados y una estética visual audaz, que mantiene el suspenso durante sus 100 minutos de duración. La narrativa también se apoya en personajes clave como JAQ Diallo (Kali Reis), compañera de Raven, y Rob Nelson (Chris Sullivan), aliados fundamentales en su lucha por demostrar su inocencia y proteger a su hija adolescente, Britt (Kylie Rogers).

Dirigida por Timur Bekmambetov, reconocido por títulos como Abraham Lincoln: Cazador de vampiros y Ben-Hur, la película fue muy bien recibida por los asistentes, quienes destacaron su ritmo vertiginoso y su capacidad de mantener la tensión de principio a fin.

Tras su exitoso lanzamiento en Cinemark, Sin Piedad aterriza en las salas de cine de Bolivia, ya disponible en cartelera, planteando una pregunta incómoda que trasciende la pantalla: ¿Qué sucede cuando la justicia deja de ser humana? Una cuenta regresiva cinematográfica que enfrenta al espectador con un futuro cada vez más cercano.






Cinemark Bolivia conmemora 12 años de trayectoria y más de 10 millones de asistentes

 Bolivia, enero 2026.- Cinemark conmemora 12 años de presencia en el mercado cruceño, consolidándose como uno de los principales referentes del entretenimiento en Bolivia, gracias a su constante apuesta por la innovación tecnológica, la excelencia en el servicio y una estrecha relación con su público.

Desde su llegada al país en 2014, la compañía marcó un antes y un después en la industria del séptimo arte al convertirse en el primer complejo en implementar proyectores 100 % digitales, en un contexto donde aún se utilizaban cintas de 35 mm. Esta visión pionera se complementó con la introducción de formatos innovadores más allá del 2D y 3D, destacando la Sala XD, considerada hasta hoy la más tecnológica del país, al integrar pantalla gigante, proyección láser 4K con capacidad de 48 FPS, butacas con movimiento D-BOX y sonido envolvente de última generación.

Tatiana Monje, gerente de Marketing & Comercial del holding cinematográfico, menciona que estos avances han permitido posicionar a la marca como referente de calidad e innovación. “Cumplir 12 años en el mercado boliviano representa la consolidación de un compromiso sostenido con brindar experiencias de alto nivel. Nos enorgullece haber acompañado el crecimiento de Santa Cruz ofreciendo experiencias que convierten al cine en un espacio de encuentro para familias y jóvenes”.

A lo largo de estos años, más de 10 millones de personas han visitado las salas de Cinemark en Santa Cruz, una cifra que refleja la confianza y preferencia del público, que posiciona a Cinemark Bolivia del Ventura Mall como uno de los complejos con mayor asistencia del país y un referente a nivel latinoamericano.

Actualmente, Cinemark cuenta con 13 salas de cine, distribuidas en cuatro salas Premier, una sala XD y ocho salas regulares, todas equipadas con proyección digital de última generación y sonido envolvente. Las salas Premier destacan por su mayor confort, exclusividad y atención personalizada, mientras que la sala XD ofrece una experiencia inmersiva única en el país.

La propuesta de Cinemark se fortalece además con su liderazgo en comercio electrónico, siendo los primeros en la venta online de entradas y confitería, así como en la exhibición de contenidos alternativos que incluye conciertos, óperas, festivales y funciones especiales. A ello se suman campañas promocionales exitosas, como la reciente celebración del Día de la Pipoca, y servicios diferenciados como el alquiler de salas Premier privadas para eventos especiales, celebraciones y experiencias personalizadas, con un servicio de catering exclusivo.


En el ámbito regional, Cinemark es número uno en asistencia en América Latina, con presencia en 13 países y más de 1.400 pantallas, y en Bolivia se ha consolidado como parte fundamental del ecosistema del Ventura Mall, el centro comercial más grande del país. De cara al futuro, la compañía continúa evaluando oportunidades de expansión para llevar su propuesta cinematográfica a más ciudades, manteniendo siempre los estándares internacionales que caracterizan a la marca.

Como parte de esta celebración y renovando su compromiso con el estreno de grandes producciones, Cinemark acompañado de Diamond Films, fueron el escenario de la première de El Día del Fin del Mundo: Migración, la esperada secuela del exitoso thriller apocalíptico Greenland

La película dirigida por Ric Roman Waugh, protagonizada por Gerard Butler (300) y Morena Baccarin (Deadpool), explora un mundo postapocalíptico donde la supervivencia ya no es suficiente y la migración se convierte en la única esperanza para la humanidad. Con una duración de 98 minutos, la cinta combina acción, suspenso y ciencia ficción con un fuerte enfoque humano, ofreciendo una experiencia cinematográfica intensa y emotiva.

“Con 12 años de historia en el país, expresamos nuestro agradecimiento a los espectadores que nos han acompañado durante este camino y renovamos el compromiso de seguir innovando para brindar experiencias memorables, consolidándonos como líder del entretenimiento cinematográfico en Bolivia”, concluye Monje.