Nueva producción de Kiro Russo participa en Cannes

Loba es el título de otro proyecto cinematográfico que participa en La Fabrique Cinema de Cannes para proyectos en desarrollo. El director boliviano Kiro Russo espera que esa plataforma le permita realizar la coproducción.

“Desde ya que sea admitido es un gran logro. Los proyectos para películas en desarrollo llegan ahí apoyados por los países a los que representan, no es el caso de Bolivia”, manifestó.

Con su ópera prima Viejo calavera, Russo generó la aceptación y elogio de la crítica cinéfila. La cinta obtuvo varias premiaciones y nominaciones, y ha participado en alrededor de un centenar de festivales en el mundo.

Kiro Russo integra el grupo Socavón Cine, de cineastas jóvenes, junto a Carlos Piñeiro, Pablo Paniagua y otros.

Loba será su segundo largo apoyado por Socavón Cine. “Aparte de la película que dirijo estamos finalizando dos nuevas producciones, el nuevo documental de Miguel Ilari y la primera película de Carlos Piñeiro, entonces a pesar de que no tenemos mucho apoyo seguimos produciendo”, manifestó.

Sobre la producción que quiere filmar, dijo que trata de dos historias, una que se desarrolla en Cochabamba y otra en La Paz. Como proyecto en desarrollo, el filme ya es un éxito, participó en el festival de San Sebastián en 2016 y en el de Mar del Plata, “ganamos en mejor proyecto en desarrollo, la película logró varios reconocimientos”, sostuvo, pero lamentó no contar con el apoyo ni de instituciones ni empresas bolivianas.

Festival de Cannes prohíbe las selfis en la alfombra roja

El Festival de Cannes, que se realiza del 8 al 19 de mayo, ha decidido prohibir las selfis en los glamurosos desfiles en la alfombra roja que preceden a la proyección de las películas más esperadas de cada edición, según anunció su delegado general, Thierry Frémaux.

Hace tres años, Frémaux pidió públicamente que las estrellas e invitados que pasaran por la alfombra roja no se unieran a esa costumbre "extremadamente ridícula y grotesca", que además ralentizaba el estricto horario de la organización.

Frémaux lamentó entonces que quienes pasaban por la alfombra se pararan cada dos metros "para hacerse una foto de sí mismos", pero dado que su recomendación no tuvo el efecto deseado, ahora ha decidido prohibir la práctica.

El Festival de Cannes tilda de ‘imperdonable’ el comportamiento de Weinstein

El Festival de cine de Cannes, uno de los referentes del Séptimo Arte, ha reprobado al productor estadounidense Harvey Weinstein, sobre el que pesan acusaciones de violación y abusos, y tildó su comportamiento de "imperdonable".

"Esos hechos revelan un comportamiento imperdonable que solo puede suscitar una condena clara y sin reservas", dijo el festival en un comunicado firmado por su presidente, Pierre Lescure, y su delegado general, Thierry Fremaux.

Weinstein, uno de los productores más importantes de Hollywood, ha sido denunciado por numerosas actrices, entre ellas Angelina Jolie, Gwyneth Paltrow, Mira Sorvino, Ashley Judd, Léa Seydoux y Asia Argento, quienes le acusan desde comportamientos sexuales abusivos hasta violaciones.

Cannes recordó que Weinstein era una figura "familiar" en el festival, que se celebra anualmente en esa ciudad costera del sur de Francia, y evocó que varios filmes de su producción fueron seleccionados en diversas ediciones.

"Nuestro pensamiento está con las víctimas, a aquellas que han tenido la valentía de denunciar públicamente y a todas las otras.

Esperemos que este asunto sirva para denunciar de nuevo prácticas graves e inaceptables", concluyeron los organizadores del certamen.

Festival del Séptimo Arte 'The Square' gana la Palma de Oro en Cannes

Cuando todo parecía indicar que 120 battements par minute ganaría la Palma de Oro, el filme que protagoniza el argentino Nahuel Pérez Biscayart se llevó el Gran Premio del Jurado, considerado el segundo en importancia.

La Palma de Oro fue para The Square, del sueco Ruben Östlund. El realizador de Force Majeure, que aquí había ganado el Premio del Jurado en una cierta mirada en 2014, cuenta la historia de un curador de un museo que se ve, entre otras catástrofes, en medio de una polémica por un video promocional de una obra de arte, creada por la argentina Lola Arias, que da título a su filme.

Diane Kruger, que se llevó el premio a mejor actriz por su doloroso papel de una mujer que busca venganza tras la muerte de su marido e hijo en un atentado terrorista en In the Fade, de Fatih Akin. Y Joaquin Phoenix fue un justo ganador por su brutal y a la vez tierna actuación en You Were Never Really Here.

Otros premios de la noche. El Premio del Jurado fue para el ruso Andrey Zvyagintsev, por el drama Loveless. La cara del director cuando lo nombraron "tan temprano", parecía denotar extrañeza. Seguramente esperaba un galardón más importante.

Antes, hubo una sorpresa: el premio al mejor guión fue, compartido, por el griego Yorgos Lanthimos (The Killing of the Sacred Deer), y la escocesa Lynne Ramsey, por You Were Never Really Here. La película que se llevó la Cámara de Oro, a la mejor opera prima, la mejor primera realización, fue Jeunne Femme, de Léonor Serraille, que se exhibió en la sección oficial Una cierta mirada, junto a La novia del desierto, de Cecilia Atán y Valeria Pivato, que también competía por este galardón.

Por último, la Palma de Oro al mejor cortometraje fue para A Gentle Night, de Xiao Cheng Er Yue.

Las dos ausentes de los premios. Excepcionalmente, el Jurado concedió un Premio por el 70° aniversario del Festival, que fue para Nicole Kidman, quien tenía cuatro películas en el Festival, dos de ellas en competencia por la Palma de Oro. Kidman no estaba presente, pero envió un video agradeciendo el reconocimiento. Otra que tampoco estuvo fue Sofia Coppola, quien ganó como mejor directora, por El seductor, pero la hija de Francis Ford Coppola no asistió a la ceremonia, y envió una carta de agradecimiento que fue leída esa misma noche.

Película mexicana recibe premio del jurado en Cannes

La película mexicana Las hijas de abril del director Michel Franco ganó el premio del jurado en la sección ‘Un certain regard’ (Una cierta mirada) de la 70 edición del festival internacional de cine de Cannes.

El anuncio fue realizado en la ceremonia de clausura de la sección, considerada la segunda más importante del certamen, cuyo jurado fue presidido este año por la actriz Uma Thurman.

El filme mexicano es el cuarto con la que Franco ha participado en el festival de cine de Cannes en donde ha ganado dos premios anteriormente.

Las hijas de Abril', premio del jurado de Una Cierta Mirada de Cannes

La película "Las hijas de Abril", firmada por el mexicano Michel Franco y protagonizada por la española Emma Suárez, ganó este sábado el premio del jurado de la sección oficial Una Cierta Mirada del Festival de Cannes.

El director, presente en Cannes por cuarta vez y recompensado igualmente en este apartado en 2012 por "Después de Lucía", parte en esta historia del regreso de una madre a México para ocuparse de su hija adolescente embarazada.

Esta distinción, dijo el realizador en el escenario, constituye "otra celebración muy grande para el cine mexicano, que siempre ha tenido en Cannes buena presencia. Me honra ser portador de buenas noticias. Vamos a seguir adelante, añadió.

Franco, acompañado por su equipo, salvo por la ausencia de Suárez, añadió que era "fantástico" el mero hecho de estar en Cannes y más todavía cerrar su presencia en el festival con una recompensa.

"La última vez también gané un premio aquí. Tim Roth me lo ofreció e hicimos una película juntos", bromeó el director sobre la posibilidad de repetir lo sucedido con "Chronic", que en 2015 consiguió en Cannes el galardón al mejor guión.

Una Cierta Mirada es la segunda sección en importancia del certamen cinematográfico y acoge las películas más innovadoras y atrevidas de cineastas habitualmente menos conocidos o noveles, y para el delegado general de Cannes, Thierry Frémaux, sirve de contrapeso a la competición oficial.

El jurado estuvo presidido este año por la actriz estadounidense Uma Thurman, musa de Quentin Tarantino por películas como "Pulp Fiction" (Palma de Oro en 1994) o "Kill Bill".

El máximo galardón fue para "Lerd", de Mohammad Rasoulof, que sucede a "Hymyilevä mies" ("The Happiest Day in the Life of Ollie Mäkki"), del director finlandés Juho Kuosmanen. (27/05/2017)

Jurado de Almodóvar corona en Cannes una sátira de la burguesía occidental

El jurado del Festival de Cannes, presidido por el español Pedro Almodóvar, otorgó este domingo contra todo pronóstico la Palma de Oro a "The Square", del sueco Ruben Östlund, una sátira de la clase acomodada occidental.

Era la primera vez que el director de "Fuerza mayor" competía por el máximo galardón y se impuso a cineastas consagrados también en liza como Michael Haneke, Todd Haynes y Sofia Coppola.

"The Square" es una crítica satírica de la burguesía, encarnada por el conservador de un museo de arte contemporáneo, que prepara una exposición ambiciosa, centrada en ensalzar los valores universales, a través de un simple cuadrado trazado en el suelo.

El actor danés Claes Bang interpreta al director del museo, divorciado, con dos hijas a las que ve de vez en cuando, y que lleva una vida ordenada, sin ser consciente de su falta de sentido.

Ello mientras en la ciudad en la que habita, la pobreza y las desigualdades saltan a la vista.

"Se trata de reflejar la hipocresía de nuestro modo de vida en Occidente. Nos creemos virtuosos, pagamos nuestros impuestos, pero hay cosas que no queremos ver", dijo Bang en Cannes tras la proyección de la película.

"The Square" es quizás la cinta que más risas arrancó durante las proyecciones de las 19 películas en competición, la mayoría de ellas explícitamente violentas o psicológicamente tensas.

Ostlund "realizó un filme extremadamente divertido con maestría. Habla de lo políticamente correcto, que es como una dictadura (...) Este tema tan serio fue tratado con una imaginación increíble", declaró Almodóvar.

Jurados y ganadores del Festival de Cine Cannes 2017. Foto: EFE

- Joaquin Phoenix y Diane Kruger, premios de interpretación -

Un año más, el jurado dio la sorpresa al premiar un filme que no figuraba entre los favoritos de la crítica. Esta había apostado por "120 pulsaciones por minuto", del francés Robin Campillo, y por "Loveless", del ruso Andrei Zvyagintsev.

Ambos tuvieron que conformarse con otros galardones. "120 pulsaciones por minuto" se llevó el Gran Premio. La cinta está protagonizada por el argentino Nahuel Pérez Biscayart, y muestra la lucha de una asociación francesa en los años 1990 contra la epidemia del sida.+

"Me encantó esta película, no pudo gustarme más. Me emocionó desde el principio de todo hasta el final", dijo un emocionado Almodóvar, que también ha tratado la temática del sida y la homosexualidad en algunos de sus filmes, como "Todo sobre mi madre".

"Loveless" ganó el Premio del Jurado. Se trata de un drama sobre una pareja en fase de divorcio que no siente ningún apego por su hijo de 12 años, pero que deberá seguir junta para encontrarlo cuando este desaparece.

En cambio, los premios de interpretación coincidieron con los pronósticos. El estadounidense Joaquin Phoenix, de 42 años, fue coronado mejor actor por su papel de un atormentado veterano de guerra en "You Were Never Really Here", de la británica Lynne Ramsay. Brutal con sus enemigos, tierno con su anciana madre, este personaje vive de rescatar a menores de las redes de prostitución.

En la categoría femenina, el premio se lo llevó la alemana Diane Kruger por su rol en "In the Fade", de Fatih Akin. En su primera actuación en su lengua materna, la estrella de Hollywood encarna a una madre de familia que busca vengarse de la muerte de su marido, de origen turco, y de su hijo, en un atentado cometido por neonazis.

También había sonado con fuerza el nombre de Nicole Kidman, protagonista de dos cintas en liza, "La seducción", de Sofia Coppola, y el filme de terror "The Killing of a Sacred Deer", del griego Yorgos Lanthimos. El jurado decidió otorgarle un premio especial con motivo del 70º aniversario del Festival.

Coppola se llevó el premio a la mejor dirección, convirtiéndose en la primera mujer que se impone en esta categoría desde 1961. La cineasta le dedicó el triunfo a su padre, el legendario cineasta Francis Ford Coppola.

Las dos películas de Netflix en liza se fueron con las manos vacías. Almodóvar había advertido al inicio del festival que sería una "enorme paradoja" que ganara una cinta que no se fuera a estrenar en las salas, después de la decisión del gigante estadounidense de no salir en los cines franceses. (28/05/2017)

Cannes aplaude el filme feminista de Sofia Coppola

Sofia Coppola presentó este miércoles en la competición de Cannes "The Beguiled", un "remake" desde el punto de vista femenino de una película muy masculina de 1971, una visión muy personal de la cineasta, que fue recibida con fuertes aplausos y que quiso rodar en 35 milímetros para que se vea en pantalla grande.

"Espero que la gente la vea en las salas", dijo hoy Coppola en rueda de prensa de una película muy cuidada estéticamente que cuenta una historia que necesita "de la atmósfera que se genera en una sala de cine, con una gran pantalla y no en teléfono móvil".

Es "una experiencia única, especialmente en nuestras vidas modernas, el poder olvidarte de los móviles, de perderte en una película y celebrar el cine en gran pantalla, especialmente estando en Cannes", agregó la realizadora.

Protagonizada por Nicole Kidman, Colin Farrell, Kirsten Dunst y Elle Fanning, "The Beguiled" cuenta la historia que se desarrolla en el sur de Estados Unidos durante la Guerra de Secesión, cuando un soldado de la Unión (norte), herido y huido, es encontrado por una niña que vive en un internado para señoritas en el que solo quedan la directora, una profesora y cinco alumnas.

La llegada del soldado revolucionará a todas y cada una de las mujeres que viven allí, una historia que ya contó Don Siegel en 1971, con Clint Eastwood y Geraldine Page en los papeles que ahora interpretan Farrell y Kidman.

La cineasta explicó que al principio no estaba convencida de hacer un "remake" pero que luego pensó que sería muy interesante hacer una nueva versión, pero desde el punto de vista de las mujeres, en contraste con la visión absolutamente masculina del filme de Siegel.

Una mezcla de mujeres de todas las edades con Farrell como el único hombre, algo con lo que actor irlandés se mostraba encantado.

"Fue una experiencia increíble rodar esta película", afirmó Farrell, en la segunda película que presenta en la competición de Cannes -ambas con Nicole Kidman- tras "The Killing of a Sacred Deer", del griego Yorgos Lanthimos.

Recordó su infancia rodeado de "tres mujeres fuertes, brillantes, amables e inteligentes, mi madre y mis dos hermanas, así que estaba habituado".

Y en este filme "hay mujeres increíblemente talentosas, honestas, creativas, con mucha curiosidad e inteligentes y además Sofia creó un ambiente muy bueno, muy cómodo, en que éramos libres como actores, podíamos explorar diferentes posibilidades".

"Llevo trabajando 20 años y he adorado hacer este filme, creo que ha sido mi rodaje preferido (...), ha sido una experiencia creativa increíble", agregó.

Sus halagos no pararon ahí. Aseguró que Sofia Coppola es "un ser humano muy elegante, inteligente, con una amabilidad que te hace pensar si no tendrá un ángel dentro, llena de ternura" y con un gusto estético muy marcado que se refleja en el filme.

Una película sobre la naturaleza de la represión y la lucha de poder entre las mujeres y el hombre, que se abre a muchas interpretaciones, aunque la realizadora aseguró que es la audiencia la que tiene que darlas.

Pero, sobre todo, un filme claramente feminista, algo de lo que se mostró muy orgullosa Kidman.

Las estadísticas están ahí y el escaso número de mujeres realizadoras es un hecho, resaltó la actriz australiana, que consideró que es algo que "hay que decir sin parar".

"Espero que algún día cambie, pero todo el mundo dice que las cosas son diferentes y no lo son".

Kidman también se refirió a la polémica de esta edición de Cannes, entre películas para pantalla grande o para televisión y se mostró partidaria de ambos medios.

La actriz, que presenta en Cannes tres películas y una serie de televisión, aseguró que tiene que trabajar en todos los medios en los que le ofrezcan papeles interesantes.

"Necesitamos historias, oportunidades, cosas para ver, el mundo está cambiando y tenemos que cambiar con él. Nunca he tenido más trabajo que ahora y eso es porque puedo trabajar en televisión y en cine y estoy agradecida por ello", agregó.

Las celebraciones del Festival de Cannes empañadas por el atentado de Mánchester

El Festival de Cannes dio hoy un minuto de silencio en solidaridad con la ciudad de Mánchester, golpeada por un atentado que dejó decenas de muertos y heridos. Este homenaje se realizó antes de una gala excepcional para celebrar la 70ª edición de la muestra, donde participarán numerosas estrellas.

"El Festival y la ciudad de Cannes decidieron respetar un minuto de silencio en memoria de las víctimas, de sus familias y de todos aquellos que desde hace varios años se encuentran entre crímenes y tragedias. Las víctimas de Mánchester solo hacían lo que nosotros hacemos aquí: estar juntos, disfrutar de la libertad de amar y de compartir pasiones", declaró en el preámbulo, Thierry Frémaux, delegado general del certamen.

Junto a él, en la escalinata de la alfombra roja que da acceso al Gran Teatro Lumière, Pierre Lescure, presidente del Festival, el alcalde de la ciudad de Cannes, David Lisnard, y miembros de la organización participaron en el recogimiento, a 15H00 (13H00 GMT). La actriz francesa Isabelle Huppert también estuvo presente.

En el mismo momento, en la zona reservada a la Semana de la Crítica en el paseo marítimo, también se guardó un minuto de silencio. Poco antes, Frémaux había anunciado que anulaba los fuegos artificiales previstos por la noche, aunque se mantenía la gala de aniversario.

Para esta 70ª edición, las fuerzas de seguridad fueron desplegadas en un impresionante dispositivo: policías, gendarmes, militares, fuerzas aeronavales, además de la instalación de 300 imponentes jardineras de hormigón para evitar un atentado con vehículo, 10 meses después del ataque de Niza, que se saldó con 86 muertos.

La celebración de aniversario de este martes por la noche, presentada por Huppert, contará con la presencia de innumerables estrellas del séptimo arte procedentes de todo el mundo. Fragmentos de películas, imágenes de archivo, intervenciones de artistas y actuaciones musicales marcarán esta ceremonia, cuyo desfile por la alfombra roja se anuncia histórico. Entre los participantes no pueden faltar el director español Pedro Almodóvar, presidentes del jurado, y los actores estadounidenses Jessica Chastain y Will Smith, que también forman parte de él.

La cineasta neozelandesa Jane Campion, la única mujer en alzarse con la Palma de Oro ("El piano", 1993), el italiano Nanni Moretti, Palma de Oro en 2001 por "La habitación del hijo" y el británico Ken Loach, dos veces premiado con el máximo galardón por "El viento que agita la cebada" (2006) y "Yo, Daniel Blake" (2016), están entre los invitados de honor.

Oliver Stone, Catherine Deneuve, Claudia Cardinale, Alejandro González Iñárritu, Antonio Banderas, Gael García Bernal, Benicio del Toro, Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro, Marion Cotillard, Salma Hayek, Kirsten Dunst, entre muchos otros, viajaron hasta Cannes para esta ocasión especial.

Al mediodía, todos estos invitados de excepción - un centenar de actores, realizadores, miembros del jurado y otras personalidades que han marcado la historia del Festival -, se reunieron para una foto de antología, antes de la ceremonia de esta noche en el Gran Teatro Lumière.

El Festival Internacional de Cine nació el 20 de septiembre de 1946. En esa caótica primera edición, se mezclaron bobinas, hubo una crisis diplomática y mucha improvisación, pero las grandes obras maestras del séptimo arte ya estaban presentes, como "Roma, ciudad abierta", de Roberto Rossellini, o "La batalla del riel", del francés René Clément.

Una primera edición tenía que celebrarse en 1939, para rivalizar con la Mostra de Venecia, dominada por Mussolini. El 3 de septiembre estalló la Segunda Guerra Mundial y las estrellas de Hollywood que se encontraban ya en la Croisette (Tyrone Power, Gary Cooper, Norma Shearer...) regresaron a Estados Unidos. Apenas terminado el conflicto, el proyecto volvió a ponerse en marcha.

Cannes, hoy, se viste de glamour francés

La 70 edición y el Festival de Cannes comienza hoy con una reivindicación del glamour francés, el de Marion Cotillard y Charlotte Gainsbourg, dos de sus actrices protagonistas del filme de apertura y de la primera alfombra roja.

Porque si un festival ha sabido jugar con el equilibrio de cine de autor y estrellas populares, ése es Cannes, que en sus 70 años de historia ha impulsado la carrera de grandes directores de culto, pero sin olvidar el lado más frívolo de la fama y la belleza que atrae a muchos espectadores, además de defender con ahínco el cine francés.

Este año, en el de su gran aniversario, no podía ser menos, así que “Les fantômes d’Ismaël” la película que dará inicio a 12 intensos días de cine, cumple con todos los requisitos: es francesa, de un director de culto (Arnaud Desplechin) y sus protagonistas destilan glamour.

Cotillard y Gainsbourg se unen Louis Garrell y Mathieu Amalric, cuatro de los nombres más conocidos del cine francés, que serán los encargados de abrir el desfile de estrellas de Cannes.

Tras ellos desembarcarán, como es habitual, algunos de los rostros más conocidos de Hollywood. Desde la omnipresente Nicole Kidman, presente en tres películas y una serie en esta edición, a Robert Pattison, pasando por Julianne Moore, Elle Fanning, Kristen Stewart, Kirsten Dunst, Adam Sandler, Ben Stiller, Michelle Williams, Colin Farrell y Joaquin Phoenix.

Entre los pocos hispanos, los argentinos Ricardo Darín y Dolores Fonzi y la chilena Paulina García, todos ellos en el filme “La cordillera”, con la que Santiago Mitre compite en la sección Una cierta mirada, la misma que acoge “Las hijas de abril”, del mexicano Michel Franco, con la española Emma Suárez como protagonista.

También algunos nombres salidos de exitosas series televisivas, como es el caso de Elisabeth Moss (“Mad Men”) o Dominic West (“The Affair”), protagonistas de una de las películas en la competición por la Palma de Oro, “The Square”, dirigida por el sueco Ruben Östlund.

Una competición cuyos premios dilucidará un jurado presidido por el cineasta español Pedro Almodóvar, al que acompañan Will Smith, Fan Bingbing, Jessica Chastain y Paolo Sorrentino.

Iberoamericanos no son protagonistas en Cannes

El cine iberoamericano no competirá este año por la Palma de Oro de Cannes, cuya septuagésima edición se inicia hoy, una mala noticia para una región que está, no obstante, en plena efervescencia y más que nunca movilizada en conquistar a su público.

El cine latinoamericano sí estará presente en otras secciones, como en Una cierta mirada, con la cinta argentino-chilena La novia del desierto, ópera prima de Cecilia Atán y Valeria Pivato; Las hijas de Abril, del mexicano Michel Franco; y La Cordillera, de Santiago Mitre, thriller político con Ricardo Darín. La defensa del dragón, ópera prima de la colombiana Natalia Santa, se verá en la Quincena de Realizadores.

En competencia
En total, 19 películas competirán por la Palma de Oro, entre ellas cuatro estadounidenses y cuatro de cineastas franceses, mientras el austriaco Michael Haneke, dos veces galardonado con el máximo premio por La cinta blanca y Amor, aspira a ser el primero en obtener el "triplete" con Happy end.

The Meyerovitz Storie, del estadounidense Noah Baumbach, y Okja, del surcoreano Bong Joon-Hom, no podrán ser proyectadas en las salas francesas debido a una legislación nacional que impone un plazo de tres años entre el estreno en cines y la disponibilidad en una plataforma de internet.

Después de que el festival tratara en vano de llegar a un acuerdo con Netflix, sus organizadores decidieron que a partir de 2018 los filmes en competición deberán comprometerse a ser distribuidos en
los cines del país.

A través de su director de contenidos, Ted Sarandos, el gigante del "streaming", llamó a los festivales de cine a adaptarse a los nuevos tiempos.

Cannes ultima preparativos para el mayor festival de cine del mundo

Una imagen de una joven y radiante Claudia Cardinale da la bienvenida a Cannes, donde se ultiman los preparativos para el mayor festival de cine del mundo, que a partir del miércoles verá desfilar grandes estrellas bajo un gran dispositivo de seguridad.

Otra diva italiana, Monica Bellucci, maestra de ceremonias de esta 70ª edición, llegó el lunes a esta lujosa localidad costera del sureste francés, y este martes lo hizo el presidente del jurado, el cineasta español Pedro Almodóvar.

Estrellas como Nicole Kidman - reina de la cita con tres filmes y una serie -, Colin Farrell, David Lynch, Sofia Coppola e Isabelle Huppert desfilarán igualmente por la alfombra roja durante el festival que culminará el día 28.

Diez meses después del atentado en la cercana ciudad de Niza, donde un yihadista a bordo de un camión dejó 86 muertos, las autoridades desplegaron un dispositivo de seguridad inédito, con 300 imponentes jardineras para impedir este tipo de ataques, así como 550 cámaras de vigilancia.

El cineasta español Pedro Almodóvar a su llegada a Cannes. Foto: AFP

- La polémica de Netflix -

En total, 19 películas competirán por la Palma de Oro, entre ellas cuatro estadounidenses y cuatro de cineastas franceses, mientras el austriaco Michael Haneke, dos veces galardonado con el máximo premio por "La cinta blanca" y "Amor" aspira a ser el primero en obtener el "triplete" con "Happy end".

En esta selección en la que no hay ninguna película iberoamericana, dos películas de la plataforma estadounidense de "streaming" Netflix suscitaron polémica.

"The Meyerovitz Stories" del estadounidense Noah Baumbach y "Okja" del surcoreano Bong Joon-Hom no podrán ser proyectadas en las salas francesas debido a una legislación nacional que impone un plazo de tres años entre el estreno en cines y la disponibilidad en internet.

Netflix se negó a esperar ese tiempo y ante las protestas de las salas francesas, el Festival decidió la semana pasada que a partir de 2018 todas las películas en competición deberán comprometerse previamente a ser distribuidas en los cines del país.

A través de su director de contenidos, Ted Sarandos, el gigante del "streaming" llamó el lunes a los festivales de cine a adaptarse a los nuevos tiempos.

"El público está cambiando, también los distribuidores y los festivales... probablemente también cambiarán", dijo.

- Series y realidad virtual -

Fuera de competición, el mexicano Alejandro González Iñárritu presentará un corto en realidad virtual, "Carne y arena", sobre la experiencia de un inmigrante que busca atravesar la frontera con Estados Unidos.

Dos series, un formato de creciente éxito mundial, se colaron en el programa. Una de ellas es la tercera temporada de "Twin Peaks", de David Lynch, que regresa más de dos décadas después. La otra es la segunda entrega de "Top of the Lake", de la neozelandesa Jane Campion.

El cine latinoamericano sí estará en la sección Una Cierta Mirada, con la cinta argentino-chilena "La novia del desierto", ópera prima de Cecilia Atán y Valeria Pivato; "Las hijas de Abril", del mexicano Michel Franco, y "La Cordillera", de Santiago Mitre, un thriller político con Ricardo Darín.

El director italiano Paolo Sorrentino en Cannes. Foto: AFP

Tres películas latinoamericanas están en liza en la Semana de la Crítica: "La familia", ópera prima del venezolano Gustavo Rondón Córdova; "Los perros" de la chilena Marcela Said, y "Gabriel e a montanha", del brasileño Fellipe Gamarano Barbosa.

"La defensa del dragón", ópera prima de la colombiana Natalia Santa, estará presente en la Quincena de Realizadores.

Con motivo de su 70º aniversario, el director brasileño Fernando Meirelles opinó que el Festival "perdió un poco de su importancia por el volumen de películas y plataformas que existen hoy".

"La selección de Cannes es apenas una selección interesante pero (...) ya no se puede decir que ahí está representado lo más estimulante o lo mejor del año", dijo a la AFP. (16/05/2017)

Los inicios caóticos del primer Festival de Cannes en 1946

Tras la anulación de su primera edición en 1939 debido al conflicto bélico, el Festival Internacional de Cine arrancó en Cannes el 20 de septiembre de 1946, un año después del fin de la Segunda Guerra Mundial.

En esa caótica primera edición, se mezclaron bobinas, hubo una crisis diplomática y mucha improvisación, pero las grandes obras maestras del séptimo arte ya estaban presentes.

Los momentos legendarios de la Croisette también empezaron entonces. El festival se inauguró con un memorable lapsus del ministro de Comercio y Agricultura: "Declaro abierto el primer Festival de Agricultura".

El desafortunado ministro inició así una larga serie de inolvidables errores, la mayoría de ellos debidos a los nervios. Así, 30 años más tarde, el gran Akira Kurosawa fue rebautizado como Harakiri Kurosawa y Ettore Scola se convirtió en Hetero Scola.

La creación del festival, en 1946, fue el fruto de siete años de preparación. La idea surgió en 1939 para rivalizar con la Mostra de Venecia, controlada por Mussolini, y se eligió la ciudad de Cannes, en detrimentro de Biarritz, en el litoral atlántico, para acoger la primera edición, prevista del 1 al 20 de septiembre de 1939.

"El nombre del festival ya brillaba en letras de neón en la fachada del casino municipal cuando la locura de los hombres apagó las luces", escribió Philippe Erlanger, uno de los fundadores del certamen.

El 3 de septiembre, se declaró la guerra a Alemania y las estrellas de Hollywood que ya se encontraban en Cannes, como Tyrone Power, Gary Cooper y Norma Shearer, volvieron a Estados Unidos.

Espere…

- Rossellini, entre los primeros galardonados

Apenas terminado el conflicto, el proyecto volvió a ponerse en marcha.

Por aquel entonces, el festival se regía más bien por criterios diplomáticos. Las películas presentadas eran escogidas por los países invitados por Francia y el reglamento estipulaba que una obra podía ser retirada de la competición si era susceptible de "herir el sentimiento nacional de otros países".

"Se armó rápidamente un lío. La proyección de un filme ruso fue interrumpida en múltiples ocasiones. Se habló de sabotaje y la delegación soviética amenazó con retirarse.

Más tarde, la película de Alfred Hitchcock Notorius (Tuyo es mi corazón en hispanoamérica, Encadenados en España) fue enviada con las bobinas invertidas.

Al final todo terminó con buen humor, las fiestas brillaron, principalmente una mexicana, donde el tequila corrió a raudales", explicó a la AFP el crítico Robert Chazal, coincidiendo con los 40 años de la muestra en 1987.

Para no ofender a nadie, el primer Festival de Cannes premió 11 películas, una por cada país representado, entre las ya figuraban varias obras maestras como "Roma, ciudad abierta", de Roberto Rossellini, que marcó el inicio del neorrealismo italiano. El jurado recompensó asimismo "La batalla del riel", del francés René Clément, y a su compatriota Michèle Morgan por su papel en "Sinfonía pastoral".

Para que la ciudad de Cannes pudiera mantener la organización del certamen al año siguiente, su alcalde Raymond Picaud decidió construir rápidamente un magnífico palacio. "La ceremonia de apertura del segundo festival fue, como mínimo, curiosa al presentar a todos los técnicos y obreros que habían participado en la construcción del edificio", recordó Robert Chazal.

El palacio "estaba casi terminado, excepto el techo, que fue sustituido por unos toldos. Esta construcción provisional resistió hasta la víspera de la clausura, cuando una gran tormenta se la llevó. Para el palmarés, tuvieron que volver apresuradamente al antiguo casino", señaló el crítico.

En 1948 y en 1950, los problemas presupuestarios impidieron organizar el festival.

Después de la muestra de 1949, que coronó a "El tercer hombre", con Orson Welles, la muestra se consolidó a partir de 1951. Su edificio estrella ya estaba totalmente acabado y en él se llevaron a cabo todas las ediciones hasta 1983, cuando se trasladó al famoso 'búnker', justamente donde estaba el antiguo casino, donde tuvo lugar el primer festival y donde se celebrará esta 70ª edición. (03/05/2017)

Filmes de Polanski y del argentino Santiago Mitre se suman a programación de Cannes

El Festival de Cannes exhibirá fuera de competición el nuevo filme del cineasta franco-polaco Roman Polanski, "D'après une histoire vraie", así como "La cordillera", del argentino Santiago Mitre y protagonizada por Ricardo Darín, que competirá en la sección Una Cierta Mirada.

Los organizadores del festival - que se celebrará entre el 17 y el 28 mayo - anunciaron el pase de la película de Polanski, dos meses después de que este tuviera que renunciar a presidir los premios "César" del cine francés por la presión de asociaciones feministas.

Polanski, de 83 años, está acusado en Estados Unidos de haber violado a una menor hace 40 años. Un juez estadounidense rechazó este mismo mes la petición del cineasta de poder regresar al país sin arriesgarse a ser encarcelado.

El director, que obtuvo la Palma de Oro en Cannes en 2002 y el Óscar al mejor director en 2003 por "El pianista", participó por última vez en el festival francés en 2013, donde compitió con su filme "La venus de las pieles".

Su nuevo trabajo, "D'après une histoire vraie", adaptado del libro epónimo de Delphine de Vigan, está protagonizado por su esposa Emmanuelle Seigner y Eva Green ("Casino Royale", "Sin City: una dama por la que matar").

El festival anunció igualmente dos nuevos filmes en la sección paralela Una Cierta Mirada, cuyo jurado está presidido por Uma Thurman.

El filme de Santiago Mitre es un thriller político en el que Ricardo Darín encarna a un presidente argentino reunido con varios homólogos latinoamericanos en lo alto de la Cordillera, en Chile. La argentina Dolores Fonzi y la española Elena Anaya también destacan en el reparto.

"Walking past the future", del chino Li Ruijun, también fue añadida a esa sección, en la que ya figuraban dos cintas latinoamericanas: la argentino-chilena "La novia del desierto", ópera prima de Cecilia Atán y Valeria Pivato, y "Las hijas de Abril", del mexicano Michel Franco, protagonizada por la española Emma Suárez.

Finalmente, "The Square", del sueco Ruben Ostlund ("Fuerza mayor"), con Elisabeth Moss y Dominic West, se unió a los 18 filmes en competición por la Palma de Oro, en los que no figura ningún largometraje de habla hispana. (28/04/2017)

Will Smith, uno de los jurados del Festival de Cannes 2017

El popular actor estadounidense Will Smith, los directores Paolo Sorrentino (italiano) y Maren Ade (alemana) formarán parte del jurado del próximo Festival de Cannes, presidido por el español Pedro Almodóvar. El encuentro se realizará del 17 al 28 de mayo.

Smith, de 48 años, saltó a la fama en la década de los años 90 con la serie El príncipe de Bel Air y protagonizó numerosas superproducciones de Hollywood, como Independence day y la trilogía Men in Black. El actor, también músico y productor, ha sido laureado con dos premios Grammy y nominado dos veces al Oscar.

Sorrentino, de 46 años, fue recompensado con el Oscar a la mejor película extranjera por La gran belleza. Ha presentado en Cannes siete de sus ocho películas, entre ellas Il Divo, que se alzó con el Premio del Jurado en 2008.

Ade, de 40 años, es la directora de Toni Erdmann, una de las grandes favoritas de 2016, aunque la Palma de Oro recayó finalmente en Yo, Dani Blake, de Ken Loach.

El jurado presidido por Almodóvar también estará formado por las actrices de EEUU Jessica Chastain (El árbol de la vida), la francesa Agnès Jaoui, famosa en su país por sus papeles en películas y obras de teatro, y la china Fan Bingbing (X-Men: Días del futuro pasado).

El director surcoreano Park Chan-wook, recompensado en el festival en 2004 por Old Boy, y el compositor francés Gabriel Yared (El paciente inglés, Regreso a Cold Mountain), completarán el jurado que otorgará la Palma de Oro.

Iñárritu presenta corto en realidad virtual en Cannes

El director mexicano Alejandro González Iñárritu presentará un cortometraje en realidad virtual titulado "Carne y arena" dentro de la selección oficial de la próxima edición del Festival de Cannes.

El delegado general del certamen, Thierry Frémaux, anunció hoy que esta cinta de seis minutos y medio de duración y cuya fotografía corre a cargo del mexicano Emmanuel Lubezki, permitirá al espectador vivir una experiencia única a través del uso de los cascos de realidad virtual.

"Mi intención ha sido experimentar con la tecnología de la realidad virtual para explorar la condición humana en un intento por romper con la dictadura del marco dentro del cual las cosas son solamente observadas", indicó el director en un comunicado difundido por la Fundación Prada, en cuya sede de Milán el corto será proyectado después de Cannes.

El filme de González Iñárritu está inspirado en hechos reales y adentra al espectador en la historia de los refugiados.

"Durante los cuatro años en los que desarrollé este proyecto tuve el privilegio de encontrarme y entrevistar a muchos refugiados mexicanos y centroamericanos. Sus historias vitales me persiguieron, así que invité a algunos a colaborar conmigo en mi proyecto", dijo el director.

Con esta apuesta inédita por la realidad virtual, Iñárritu ha querido permitir que el público viva "una experiencia directa" poniéndose en la piel de esos inmigrantes, "en sus corazones".

"Vamos a sentir algo tan nuevo que abrirá una nueva etapa", señaló Frémaux, según el cual el mexicano ha firmado "un trabajo extraordinario que hace entrar la hipótesis de que la realidad virtual es ya un arte, una práctica estética".

Según el delegado general del festival, que celebrará su 70 edición entre los próximos 17 y 28 de mayo, esta "instalación" será un preestreno que luego podrá ser disfrutada en la Fundación Prada, en Los Ángeles y en Ciudad de México.

El corto explorará "la intensa y agotadora experiencia" de un grupo de inmigrantes y refugiados mientras cruzan la frontera entre México y Estados Unidos, según avanzó la publicación "Variety" el pasado septiembre.

Netflix entra en la selección oficial de Cannes

Dos películas distribuidas por la plataforma internauta estadounidense Netflix forman parte de la selección oficial del Festival de Cannes 2017, una "situación única e inédita", según su delegado general, Thierry Frémaux, que presentó este jueves los filmes en competición.

"Okja", del realizador surcoreano Bong Joon-ho ("The Host", "Snowpiercer") y "The Meyerowitz Stories", del estadounidense Noah Baumbach ("France Ha"), compiten con otras 18 películas por la Palma de Oro.

"El compromiso del Festival de Cannes de ofrecer un lugar excepcional a los filmes de autores más reconocidos es único. Nos sentimos muy honrados de tener la oportunidad de presentar, por primera vez, dos de nuestras películas más esperadas", declaró Ted Sarandos, director de contenidos de Netflix, en un comunicado.

Las dos cintas serán emitidas en Netflix en 2017, para los abonados de la plataforma en los países donde el servicio está disponible.Sin embargo, no se excluye que el filme surcoreano se estrene en las salas, precisó Thierry Frémaux, el delegado general del Festival.

La presencia de estas dos películas con sello Netflix ha sido sin embargo criticada por algunos representantes del cine francés, que temen que no sean nunca proyectados en los cines. Amazon, la otra gran plataforma de video por demanda, también estará presente en la selección oficial del Festival con "Wonderstruck", de Todd Haynes.

Las dos plataformas de video en internet, Amazon y Netflix, se embarcaron en el cine en 2015. Consideradas hasta ahora como actores de segunda fila, que compraban las películas después de su paso por las salas, comenzaron a invertir en la exclusividad de derechos. Hasta tal punto que las dos plataformas se han convertido en los primeros compradores durante el festival estadounidense de cine de Sundance.

Iñárritu presentará un corto en realidad virtual en el Festival de Cannes

El director mexicano Alejandro González Iñárritu presentará un cortometraje en realidad virtual titulado "Carne y arena" dentro de la selección oficial de la próxima edición del Festival de Cannes.

El director del certamen, Thierry Frémaux, anunció este jueves que esta película, cuya fotografía corre a cargo del mexicano Emmanuel Lubezki, permitirá al espectador vivir una experiencia única a través del uso de los cascos de realidad virtual.

"Es un trabajo extraordinario que hace entrar la hipótesis de que la realidad virtual es ya un arte, una práctica estética", señaló Frémaux.

Según el director del festival, que celebrará su 70 edición entre los próximos 17 y 28 de mayo, esta "instalación", será un preestreno que luego podrá ser disfrutada en la Fundación Prada, en Milán, y posteriormente en Los Ángeles y en Ciudad de México.

El corto explorará "la intensa y agotadora experiencia" de un grupo de inmigrantes y refugiados mientras cruzan la frontera entre México y Estados Unidos, según precisó la publicación "Variety" el pasado septiembre. (13/04/2017)

Haneke, Coppola o Hazanavicius en una competición de Cannes sin hispanos

Michel Haneke, Sofia Coppola y Michel Hazanavicius son algunos de los directores que competirán por la Palma de Oro en la 70 edición del Festival de Cannes, en la que no hay ningún cineasta hispanoamericano.

Coppola llevará a la sección oficial "The Beguiled", mientras que Haneke estará representado por "Happy End" y Hazanavicius por "Le redoutable", en una edición que se celebrará del 17 al 28 de mayo.

Otros nombres prestigiosos del celuloide que pasarán por el paseo de La Croisette son los del turco-alemán Fatih Akin, con "Aus dem Nichts ("In the fade"), el estadounidense Todd Haynes, con "Wonderstruck", la japonesa Naomi Kawase, con "Hikari" ("Radiance"), o el griego Yorgos Lanthimos, con "The killing of a sacred deer".

Así como cineastas habituales de este festival como el surcoreano Hong Sang-soo, el ucraniano Sergei Loznitsza, el ruso Andrey Zvyagintsev, la británica Lynne Ramsay o los franceses François Ozon y Jacques Doillon.

El presidente del jurado de la sección oficial en esta 70 edición será el director y productor español Pedro Almodóvar.

En total habrá 18 películas en competición, indicó en conferencia de prensa el delegado general del certamen, Thierry Frémaux.

Preguntado por la ausencia de filmes en habla hispana en liza por la Palma de Oro, Frémaux señaló que es algo que "se debe a la coyuntura", pero que eso puede cambiar cualquier año.

Esta 70 edición busca ser "festiva y estable", dijo hoy su presidente, Pierre Lescure, según el cual tiene lugar "en un contexto histórico francés e internacional interesante", tras las elecciones presidenciales de abril y mayo en Francia.

En total, la organización visionó 1.930 filmes, frente a los 1.665 de hace seis años, y escogió 49 largometrajes, 18 de ellos en competición oficial. (13/04/2017)

El cineasta rumano Mungiu presidirá el jurado de la Cinéfondation de Cannes

El cineasta rumano Cristian Mungiu presidirá el jurado de la Cinéfondation y de la sección de cortometrajes del 70 Festival de Cannes, que se celebrará del 17 al 28 de mayo, anunciaron este martes sus organizadores.

Mungiu, premio "ex aequo" al mejor director en la pasada edición de Cannes por "Baccalauréat", junto con el francés Olivier Assayas por "Personal Shopper", sucede en el puesto a figuras del séptimo arte como Naomi Kawase, Abbas Kiarostami, Jane Campion o Abderrahmane Sissako.

El festival recordó que Mungiu, "eminente representante de la 'Nouvelle Vague' rumana", comparte con el certamen una "larga y brillante historia".

Palma de Oro con "4 mois, 3 semaines, 2 jours", un crudo retrato de los abortos clandestinos en su país durante la dictadura de Nicolae Ceaucescu, y premio al mejor guion e interpretación femenina por "Au-delà des collines", su filmografía, según los organizadores, disecciona la naturaleza humana con una inteligencia poco frecuente.

"La Cinéfondation siempre ha dado a los jóvenes cineastas ayuda y el reconocimiento que necesitaban al principio de su carrera (...). Deseo que eso continúe durante mucho tiempo con la misma eficacia y estoy orgulloso de estar asociado a esa iniciativa", dijo el director sobre su designación.

Cada año la Cinéfondation, que es el apartado que Cannes dedica a la búsqueda de nuevos talentos entre los estudiantes de las escuelas de cine de todo el mundo, selecciona entre quince y veinte cortometrajes y mediometrajes sin finalizar para participar en este apartado.

El objetivo es que los cineastas puedan reunirse con profesionales del sector del cine para encontrar la financiación que les permita completar sus proyectos. (21/03/2017)