El director danés Henning Carlsen tuvo el reto de llevar al cine Memoria de mis putas tristes, la más reciente novela del autor colombiano Gabriel García Márquez, quien pidió expresamente que fuese la última vez que uno de sus libros fuese llevado a la pantalla grande, refiere emol.com.
Argumento. El resultado de la adaptación de esta historia de amor sin límite de edad fue presentada ayer en la sección oficial del 15° Festival de Cine Español de Málaga, al sur de España. El protagonista es “Sabio”, un periodista de un pueblo del Caribe que nunca tuvo una relación con una mujer sin pagar por ello y, con motivo de su 90.o cumpleaños, llama a la madame del burdel que frecuenta para regalarse una noche de pasión con una virgen, pero en su encuentro observa cómo duerme la joven y se siente incapaz de despertarla.
2004 fue el año en el que se publicó la novela que narra la historia de un anciano y su enamoramiento de una adolescente.
martes, 24 de abril de 2012
Dos actores cubanos desaparecen
Dos actores cubanos de Una noche, película de Lucy Mulloy en concurso en el Tribeca Film Festival, desaparecieron en Miami en vísperas de la presentación de la cinta en Nueva York, informaron medios locales, según los cuales se trata de un ejemplo de la vida que imita el arte.
Y es que el filme narra la fuga de Cuba de tres adolescentes, dos muchachos y la hermana de uno de ellos, en busca de un futuro mejor en Estados Unidos.
Anailín de la Rúa de la Torre y Javier Núñez Florián, ambos de 20 años, habían volado de Cuba a EEUU el viernes para participar en la premier de la película en el festival cinematográfico de Nueva York. Pero ninguno de ellos apareció por la ciudad de los rascacielos, dejando al coprotagonista del filme, Dariel Arrechada, a explicar lo que había pasado.
“Prefirieron quedarse en Miami, no sé donde están”, dijo. Arrechada añadió que su visa es válida sólo por pocos días y que su intención es regresar a Cuba, donde está su familia y su novia.
“Tengo a mi familia allá, a mis amigos y a mi novia, aquí no conozco a nadie, no sé cómo se vive y hablo poco inglés”, agregó.
Mulloy, directora británica del filme, dijo a The Huffington Post estar decepcionada y sorprendida por la decisión de los actores, pero también que “la entendía”.
El filme, una coproducción cubana, británica y estadounidense, fue rodada en La Habana y seleccionada en la sección oficial del festival de Tribeca, luego de haber obtenido varios reconocimientos como la Spike Lee Production Grant o la Hollywood Foreign Press Asociation Grant.
Y es que el filme narra la fuga de Cuba de tres adolescentes, dos muchachos y la hermana de uno de ellos, en busca de un futuro mejor en Estados Unidos.
Anailín de la Rúa de la Torre y Javier Núñez Florián, ambos de 20 años, habían volado de Cuba a EEUU el viernes para participar en la premier de la película en el festival cinematográfico de Nueva York. Pero ninguno de ellos apareció por la ciudad de los rascacielos, dejando al coprotagonista del filme, Dariel Arrechada, a explicar lo que había pasado.
“Prefirieron quedarse en Miami, no sé donde están”, dijo. Arrechada añadió que su visa es válida sólo por pocos días y que su intención es regresar a Cuba, donde está su familia y su novia.
“Tengo a mi familia allá, a mis amigos y a mi novia, aquí no conozco a nadie, no sé cómo se vive y hablo poco inglés”, agregó.
Mulloy, directora británica del filme, dijo a The Huffington Post estar decepcionada y sorprendida por la decisión de los actores, pero también que “la entendía”.
El filme, una coproducción cubana, británica y estadounidense, fue rodada en La Habana y seleccionada en la sección oficial del festival de Tribeca, luego de haber obtenido varios reconocimientos como la Spike Lee Production Grant o la Hollywood Foreign Press Asociation Grant.
Algunas cintas de Hollywood fueron marcadas por la fatalidad en el set
Hay películas que no pueden escapar de su fama trágica. Filmes marcados por la fatalidad, eternos en la memoria de los espectadores por su relación con la muerte o lo insólito. Actores que mueren antes de verse en la pantalla, guiones trágicos que salen de la ficción para enlutar la vida de quienes los interpretaron.
Recientemente hubo un accidente mortal durante el rodaje de una producción de Hollywood. El hecho acaeció en el set de filmación de GI Joe 2, donde se procedía a desmontar uno de los escenarios en la ciudad de Nueva Orleans. El accidente fue calificado como inusual por fuentes cercanas al rodaje.
También se supo de la muerte de un especialista durante el rodaje de Los Mercenarios 2, protagonizada por Sylvester Stallone.
Otros accidentes fueron producidos durante los rodajes de Transformers 3, lo nuevo de Resident Evil o incluso la última película de la saga Harry Potter.
De los casos más recordados está el filme que tras terminarse, episodios trágicos acosaron a tres de sus personajes.
Primero, la muerte del actor australiano Heath Ledger, el Guasón en Batman, el caballero de la noche, quien apareció muerto en su habitación tras haber ingerido una sobredosis de somníferos y ansiolíticos, en enero del 2008. Más tarde, el británico Christian Bale fue arrestado por atacar a su madre y hermana en Londres. Finalmente, Morgan Freeman, también parte del filme, tuvo un accidente automovilístico y poco después de ser dado de alta se divorció de su mujer.
Una película clásica como El Cuervo quedó registrada como una temible profecía que se cumpliría años después de la muerte de Brandon Lee.
En el juego de la muerte (1978) Lee encarna a un actor famoso que sufre la persecución de una organización mafiosa y decide fingir su muerte en un accidente ocurrido en el set de filmación.
Sin embargo, por causas que no pudieron establecerse, Lee murió antes de completar la cinta, en un departamento de Hong Kong.
El director Robert Clouse decidió terminar la película utilizando dos dobles de Bruce Lee y escenas de archivo.
Años más tarde, como en una profecía, el guión que Bruce no terminó de interpretar se volvería realidad: en 1994, Brandon Lee, hijo de Bruce, también actor y artista marcial, murió en un accidente mientras filmaba la película El Cuervo.
La cinta se terminó de rodar sin su protagonista y con arreglos digitales.
De las producciones de los años 90 se tiene El Resplandor, La Profecía y La Dimensión desconocida. Otras películas clásicas que también tuvo víctimas fatales fueron La trilogía Poltergeist (1982,1986 y 1988), El exorcista (1973) y El bebé de Rosemary (1968).
Recientemente hubo un accidente mortal durante el rodaje de una producción de Hollywood. El hecho acaeció en el set de filmación de GI Joe 2, donde se procedía a desmontar uno de los escenarios en la ciudad de Nueva Orleans. El accidente fue calificado como inusual por fuentes cercanas al rodaje.
También se supo de la muerte de un especialista durante el rodaje de Los Mercenarios 2, protagonizada por Sylvester Stallone.
Otros accidentes fueron producidos durante los rodajes de Transformers 3, lo nuevo de Resident Evil o incluso la última película de la saga Harry Potter.
De los casos más recordados está el filme que tras terminarse, episodios trágicos acosaron a tres de sus personajes.
Primero, la muerte del actor australiano Heath Ledger, el Guasón en Batman, el caballero de la noche, quien apareció muerto en su habitación tras haber ingerido una sobredosis de somníferos y ansiolíticos, en enero del 2008. Más tarde, el británico Christian Bale fue arrestado por atacar a su madre y hermana en Londres. Finalmente, Morgan Freeman, también parte del filme, tuvo un accidente automovilístico y poco después de ser dado de alta se divorció de su mujer.
Una película clásica como El Cuervo quedó registrada como una temible profecía que se cumpliría años después de la muerte de Brandon Lee.
En el juego de la muerte (1978) Lee encarna a un actor famoso que sufre la persecución de una organización mafiosa y decide fingir su muerte en un accidente ocurrido en el set de filmación.
Sin embargo, por causas que no pudieron establecerse, Lee murió antes de completar la cinta, en un departamento de Hong Kong.
El director Robert Clouse decidió terminar la película utilizando dos dobles de Bruce Lee y escenas de archivo.
Años más tarde, como en una profecía, el guión que Bruce no terminó de interpretar se volvería realidad: en 1994, Brandon Lee, hijo de Bruce, también actor y artista marcial, murió en un accidente mientras filmaba la película El Cuervo.
La cinta se terminó de rodar sin su protagonista y con arreglos digitales.
De las producciones de los años 90 se tiene El Resplandor, La Profecía y La Dimensión desconocida. Otras películas clásicas que también tuvo víctimas fatales fueron La trilogía Poltergeist (1982,1986 y 1988), El exorcista (1973) y El bebé de Rosemary (1968).
lunes, 23 de abril de 2012
Taquillero filme francés "Intocables" premiado en Hollywood
La película francesa "Intouchables" ("Intocables"), éxito de taquilla en varios países europeos ganó el Premio del Público y el Premio Especial de la crítica en el 16 Festival de Cine Francés en Hollywood, dijeron el lunes los organizadores.
Los directores Olivier Nakache y Eric Toledano, asiduos asistentes al evento, conocido como COLCOA, presentaron el domingo a sala llena el film, que narra la amistad entre un millonario tetrapléjico tras un accidente y un inmigrante de los suburbios de París recién salido de prisión contratado para cuidarlo.
Tras convocar a unos 20 millones de espectadores en Francia y ser un gran éxito en España, Italia, Alemania y Suiza, "Intocables" se estrenará el 25 de mayo en América del Norte.
El film será distribuido por The Weinstein Company, propulsora de la carrera en Estados Unidos de la francesa "El Artista", coronada con cinco premios Oscar en febrero.
Weinstein también producirá la remake estadounidense de la película, en la cual el británico Colin Firth es favorito para encarnar al tetrapléjico interpretado por François Cluzet en la cinta original. El papel de su enfermero, que le valió un premio César a Omar Sy en el film francés, aún no ha sido asignado.
El Premio Especial del Público del COLCOA fue para el documental de Christian Rouaud "Tous au Larzac", mientras hubo una mención del público para "La fille du puisatier", de Daniel Auteuil. "De bon matin", de Jean-Marc Moutou, ganó el Premio de la Crítica, mientras el Premio al primer largometraje recayó en a la actriz Melanie Laurent por su film "Les adoptés".
El festival, muy popular entre los distribuidores estadounidenses, presentó 55 películas -34 largometrajes y 21 cortometrajes- tras un año excepcional para el cine francés en términos de asistencia a salas, número récord de películas producidas y la impresionante carrera de la cinta muda y en blanco y negro "El Artista".
Los directores Olivier Nakache y Eric Toledano, asiduos asistentes al evento, conocido como COLCOA, presentaron el domingo a sala llena el film, que narra la amistad entre un millonario tetrapléjico tras un accidente y un inmigrante de los suburbios de París recién salido de prisión contratado para cuidarlo.
Tras convocar a unos 20 millones de espectadores en Francia y ser un gran éxito en España, Italia, Alemania y Suiza, "Intocables" se estrenará el 25 de mayo en América del Norte.
El film será distribuido por The Weinstein Company, propulsora de la carrera en Estados Unidos de la francesa "El Artista", coronada con cinco premios Oscar en febrero.
Weinstein también producirá la remake estadounidense de la película, en la cual el británico Colin Firth es favorito para encarnar al tetrapléjico interpretado por François Cluzet en la cinta original. El papel de su enfermero, que le valió un premio César a Omar Sy en el film francés, aún no ha sido asignado.
El Premio Especial del Público del COLCOA fue para el documental de Christian Rouaud "Tous au Larzac", mientras hubo una mención del público para "La fille du puisatier", de Daniel Auteuil. "De bon matin", de Jean-Marc Moutou, ganó el Premio de la Crítica, mientras el Premio al primer largometraje recayó en a la actriz Melanie Laurent por su film "Les adoptés".
El festival, muy popular entre los distribuidores estadounidenses, presentó 55 películas -34 largometrajes y 21 cortometrajes- tras un año excepcional para el cine francés en términos de asistencia a salas, número récord de películas producidas y la impresionante carrera de la cinta muda y en blanco y negro "El Artista".
domingo, 22 de abril de 2012
Cine independiente, la apuesta se duplica
Una película de descubrimientos y despedidas, "La vida de los peces" (premio Goya 2011), es la carta con que la sala de cine independiente, Butaca Uno, abierta desde el tres de abril en el MegaCenter de La Paz, apuesta a sobrevivir frente a la baraja de películas comerciales, del complejo cinematográfico más grande del país, ubicado en uno de los barrios más elegantes de la ciudad (Zona Sur), pero que aún no despierta el interés de su público.
'Solo se extraña lo que no se tiene' De acuerdo al gerente comercial del grupo empresarial Grentidem, José Luis Gómez, desde la inauguración de este centro (2010), hubo demandas por películas alternativas a la industria hollywoodense. No obstante, ahora que existe esa alternativa, no se logra una convocatoria masiva. "Creo que solo se extraña lo que no se tiene. Ahora que existe el espacio no se aprovecha", dice el ejecutivo. Butaca Uno cuenta con asientos para 200 personas, una de las más reducidas si se toma en cuenta que existen otras con capacidad para 500 personas. "Es una cantidad prudente. Hasta ahora no hemos logrado una sala llena".
Suman refuerzos Pese a la ausencia de espectadores, desde el 19 de abril, la Fundación Cinemateca Boliviana toma una segunda sala para exhibir "Cinema Paradiso", película de 1990 escrita y dirigida por Giuseppe Tornatore, con miras a diversificar la oferta. De acuerdo a Estefanía Rada Zapata, coordinadora de comunicación de la Cinemateca, la razón para disponer de esta segunda sala es para estar más cerca de su público objetivo que tradicionalmente se encuentra en esta zona.
Tiempo al tiempo Para el productor y gerente de Londra Films, Gerardo Guerra, será cuestión de tiempo hasta que el público comience a sentir interés por películas con temáticas no tradicionales. "Incluso la costumbre de ir al cine cuesta consolidarla frente a la competencia de los videos piratas", explicó el administrador de esta importadora que en 2011 se quedó sin estrenar al menos cinco de las 15 producciones que tenían programadas. El año pasado, el cine alternativo tuvo sus éxitos de taquilla con películas como También la lluvia; No eres tú soy yo; y El Pocholo y su marida.
¿Independiente o aburrido? Para muchos espectadores, lo independiente no es atractivo porque redunda en problemas que son conocidos y que más bien se pretenden olvidar. Para Carlos Clavijo Fernández (18), cuando se paga por una entrada se espera ver una producción de calidad, y que sorprenda. "También les falta promoción, porque uno no sabe cuáles pueden ser interesantes", explica. Óscar Alberto Mendoza Chávez (20) sí gusta de lo diferente. "Te toca temas considerados tabú o que no son "tan rentables. No son el bombazo de hollywood pero te muestran, muchas veces, el otro lado de la moneda", opina.
'Un concepto no excluyeal otro'
"Tanto el cine comercial como el independiente son atractivos porque su objetivo es entretener al espectador", opina Licnio Manay, gerente general de Manfer Films.
Para el ejecutivo, cada película tiene su mercado y asegura que si bien existe una categoría entre lo comercial e independiente, un concepto no es excluyente del otro. "En el caso de las películas que traemos ofrecemos diversidad: Avatar (ciencia ficción, aventura), La era de Hielo (animación y comedia), Titanic (drama, aventura y romance), pero también La Tierra (documental), Felinos de África (documental), La doble vida de Walter (drama), son algunos ejemplos".
De acuerdo al ejecutivo conforme crece la cultura del cine, también crece su exigencia. Esto finalmente definirá estrategias y públicos definidos.
'Solo se extraña lo que no se tiene' De acuerdo al gerente comercial del grupo empresarial Grentidem, José Luis Gómez, desde la inauguración de este centro (2010), hubo demandas por películas alternativas a la industria hollywoodense. No obstante, ahora que existe esa alternativa, no se logra una convocatoria masiva. "Creo que solo se extraña lo que no se tiene. Ahora que existe el espacio no se aprovecha", dice el ejecutivo. Butaca Uno cuenta con asientos para 200 personas, una de las más reducidas si se toma en cuenta que existen otras con capacidad para 500 personas. "Es una cantidad prudente. Hasta ahora no hemos logrado una sala llena".
Suman refuerzos Pese a la ausencia de espectadores, desde el 19 de abril, la Fundación Cinemateca Boliviana toma una segunda sala para exhibir "Cinema Paradiso", película de 1990 escrita y dirigida por Giuseppe Tornatore, con miras a diversificar la oferta. De acuerdo a Estefanía Rada Zapata, coordinadora de comunicación de la Cinemateca, la razón para disponer de esta segunda sala es para estar más cerca de su público objetivo que tradicionalmente se encuentra en esta zona.
Tiempo al tiempo Para el productor y gerente de Londra Films, Gerardo Guerra, será cuestión de tiempo hasta que el público comience a sentir interés por películas con temáticas no tradicionales. "Incluso la costumbre de ir al cine cuesta consolidarla frente a la competencia de los videos piratas", explicó el administrador de esta importadora que en 2011 se quedó sin estrenar al menos cinco de las 15 producciones que tenían programadas. El año pasado, el cine alternativo tuvo sus éxitos de taquilla con películas como También la lluvia; No eres tú soy yo; y El Pocholo y su marida.
¿Independiente o aburrido? Para muchos espectadores, lo independiente no es atractivo porque redunda en problemas que son conocidos y que más bien se pretenden olvidar. Para Carlos Clavijo Fernández (18), cuando se paga por una entrada se espera ver una producción de calidad, y que sorprenda. "También les falta promoción, porque uno no sabe cuáles pueden ser interesantes", explica. Óscar Alberto Mendoza Chávez (20) sí gusta de lo diferente. "Te toca temas considerados tabú o que no son "tan rentables. No son el bombazo de hollywood pero te muestran, muchas veces, el otro lado de la moneda", opina.
'Un concepto no excluyeal otro'
"Tanto el cine comercial como el independiente son atractivos porque su objetivo es entretener al espectador", opina Licnio Manay, gerente general de Manfer Films.
Para el ejecutivo, cada película tiene su mercado y asegura que si bien existe una categoría entre lo comercial e independiente, un concepto no es excluyente del otro. "En el caso de las películas que traemos ofrecemos diversidad: Avatar (ciencia ficción, aventura), La era de Hielo (animación y comedia), Titanic (drama, aventura y romance), pero también La Tierra (documental), Felinos de África (documental), La doble vida de Walter (drama), son algunos ejemplos".
De acuerdo al ejecutivo conforme crece la cultura del cine, también crece su exigencia. Esto finalmente definirá estrategias y públicos definidos.
"Los Vengadores" se estrena en Londres
El estreno europeo de la cinta “Los Vengadores” se realizó en Bush Westfield de Londres, la noche del jueves, aunque con dos ausencias en el elenco.
Chris Evans, conocido como el Capitán América, y Samuel L. Jackson no pudieron asistir, pero los fans sí pudieron ver a Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Tom Hiddleston, Jeremy Renner, Scarlett Johansson, Cobie Smulders y Clark Gregg; todos ellos brillando en la alfombra roja.
La cinta se estrena este 26 de abril en todo el mundo.
Chris Evans, conocido como el Capitán América, y Samuel L. Jackson no pudieron asistir, pero los fans sí pudieron ver a Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Tom Hiddleston, Jeremy Renner, Scarlett Johansson, Cobie Smulders y Clark Gregg; todos ellos brillando en la alfombra roja.
La cinta se estrena este 26 de abril en todo el mundo.
Conmemoran 19 años del fallecimiento de 'Cantinflas'
El mundo del cine y del espectáculo conmemora hoy, 19 años del fallecimiento del actor mexicano Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes, conocido como ‘Cantinflas’.
Como parte de los homenajes se estrenará una serie animada en 3D.
El ‘Mimo de México’ nació un 12 de agosto de 1911 en la Ciudad de México y obtuvo gran popularidad por su personaje de ‘Cantinflas’, un hombre salido de los barrios pobres. Debido a esa actuación también recibió el apelativo del ‘Charles Chaplin mexicano’.
Sus películas fueron conocidas porque sus personajes realizaban un juego de palabras que popularmente es conocido como ‘cantinflada’. Esa palabra adquirió tanta relevancia a nivel de la lengua castellana que el Diccionario de la Lengua Española incluye su significado.
‘Cantinflas’ formó parte del llamado ‘Época de Oro’ del siglo mexicano. El actor filmó 53 cintas, entre las que destacan: "El signo de la muerte" (1939) y "Ahí está el detalle" (1940), "El circo" (1942) y "El señor fotógrafo" (1952).
Durante la época del cine a color protagonizó películas como "El barrendero" (1981), "El patrullero 777" (1977), "El ministro y yo" (1975), y "El profe" (1971).
‘Cantinflas’ murió debido a un cáncer de pulmón el 20 de abril de 1993. Su funeral fue consuetudinario juntando a amigos, políticos y seguidores del artista.
Hoy se celebrará en la Catedral Metropolitana una misa en su memoria.
Como parte de los homenajes se estrenará una serie animada en 3D.
El ‘Mimo de México’ nació un 12 de agosto de 1911 en la Ciudad de México y obtuvo gran popularidad por su personaje de ‘Cantinflas’, un hombre salido de los barrios pobres. Debido a esa actuación también recibió el apelativo del ‘Charles Chaplin mexicano’.
Sus películas fueron conocidas porque sus personajes realizaban un juego de palabras que popularmente es conocido como ‘cantinflada’. Esa palabra adquirió tanta relevancia a nivel de la lengua castellana que el Diccionario de la Lengua Española incluye su significado.
‘Cantinflas’ formó parte del llamado ‘Época de Oro’ del siglo mexicano. El actor filmó 53 cintas, entre las que destacan: "El signo de la muerte" (1939) y "Ahí está el detalle" (1940), "El circo" (1942) y "El señor fotógrafo" (1952).
Durante la época del cine a color protagonizó películas como "El barrendero" (1981), "El patrullero 777" (1977), "El ministro y yo" (1975), y "El profe" (1971).
‘Cantinflas’ murió debido a un cáncer de pulmón el 20 de abril de 1993. Su funeral fue consuetudinario juntando a amigos, políticos y seguidores del artista.
Hoy se celebrará en la Catedral Metropolitana una misa en su memoria.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)