La personalidad de Edgar Hoover, el fundador del FBI, era tan compleja y fascinante que no fue de extrañar el interés de Clint Eastwood por llevar su vida a la pantalla. Pero justamente es el intento de mostrar al personaje en todos sus matices lo que hace que la historia se diluya.
Odiado y amado a partes iguales, mucho se ha especulado siempre sobre Hoover. Y aunque con los años se han desvelado gran parte de sus motivaciones profesionales y de su imagen más personal, la curiosidad que genera este personaje provocó una gran expectación ante el trabajo de Eastwood. Un Eastwood que ha demostrado tras la cámara una enorme sensibilidad cinematográfica que ha dado frutos como Unforgiven, Río Místico o Million dollar baby.
Leonardo Di Caprio realiza un ajustadísimo trabajo en su recreación de un Hoover muy joven y muy mayor.
Porque la película se centra en el comienzo de la carrera de Hoover y en el final, con muy poco espacio a la parte intermedia en la que el todopoderoso director del FBI ejerció todo su poder a su antojo.
Bien rodada, con una cuidada planificación y una preciosa fotografía de Tom Stern, colaborador habitual de Eastwood, J. Edgar responde a muchas curiosidades locales. Y deja más que clara la siempre negada homosexualidad de Hoover, un hecho que provocó una cierta polémica tras el estreno del filme en Estados Unidos.
Pero al centrarse en esos detalles, Eastwood pierde de vista el conjunto del personaje de Hoover y, por tanto, de la película.
En casi dos horas y media, quedan bien retratadas la prepotencia y carácter dictatorial que le hicieron tan temido.
jueves, 2 de febrero de 2012
Elenco y personajes: “La Chica del Dragón Tatuado’ Vengadores y venganza
De forma similar al autor Stieg Larsson, el personaje de Mikael Blomkvist es un periodista investigador dedicado a desenterrar la corrupción en las finanzas y el gobierno. Como copropietario de la exclusiva revista Millennium, difícilmente es un activista, pero se le conoce por ir demasiado lejos e involucrarse en asuntos que implican un peligro legal, incluso mortal, con sus implacables indagaciones sobre los poderosos y ricos. Para interpretar a Blomkvist, el director Fincher eligió a Daniel Craig, actor británico cuyo balance de seriedad y encanto le aportó el rol de James Bond en Casino Royale y Quantum of Solace.
“En realidad es la película de Blomkvist, pues él es el núcleo”, dice Fincher. “Es el personaje más convencional y Lisbeth es el satélite que orbita a su alrededor. Buscamos a alguien como Daniel, que no sólo tiene un enorme atractivo cinematográfico, sino también dotes actorales innatas. Es muy buen actor, puedes ahondar en sus matices”.
Igual que muchas personas, Craig leyó La Chica del Dragón Tatuado poco después de su publicación, en medio de la algarabía inicial. “Alguien me lo dio en vacaciones y lo leí en dos días”, recuerda. “Es un libro que no puedes dejar. En seguida sientes que van a pasar cosas muy malas y creo que por eso es tan legible para la gente”.
Desde entonces se sintió atraído por Lisbeth Salander. “Lo interesante de ella es que fue víctima de violencia sexual, pero nunca se convierte en víctima psicológicamente”, observa Craig. “Su fuerza y la forma en que puede recibir un golpe, levantarse y seguir adelante es algo que de verdad conquista a la gente”.
El libro explora la perspicacia de Blomkvist, pero el equipo creativo logró llevar a pantalla el personaje como un verdadero aporte para Craig. “Ya era una buena historia, pero la combinación de David como director y el guión de Steven Zaillian convirtió el rol en algo emocionante para mí”, comenta Craig. “Tenía confianza en el material y en sus ideas visuales”.
SALANDER
Tan pronto como inició la producción de La Chica del Dragón Tatuado, empezó la búsqueda de Lisbeth Salander. El riesgo era que cualquier persona que hubiera leído el libro había formado en su mente una imagen de ella. Michiko Kakutani, en The New York Times, describió así a Lisbeth:
“Lisbeth Salander, la valiente heroína elfo que creó Stieg Larsson, es uno de los personajes más originales que encontraremos durante un buen tiempo: una chiquilla con aspecto de Audrey Hepburn con tatuajes y piercings, la atrevida actitud de Lara Croft y el frío intelecto sin sentimientos de Mr. Spock. Ella es la víctima vulnerable que se convirtió en vigilante; una chica deliberadamente antisocial, alguna vez etiquetada como incompetente mental por los servicios sociales del Estado, que demostró ser tan incandescentemente talentosa como cualquier guerrera de un videojuego”.
Al adaptar el papel, Steven Zaillian buscó captar todos estos matices en la personalidad de Salander, que está sólidamente blindada, pero sigue siendo vulnerable si alguien se atreve a acercarse. “Es el tipo de personaje que es divertido escribir”, afirma Zaillian. “Hay un cumplimiento de deseos en la forma en que cuida las cosas, en que hace todo con tal empeño, pero también hay otros aspectos. Una gran parte del impulso de la película es Lisbeth Salander”.
Fincher deseaba todo esto en una actriz, pero más que nada, quería a alguien dispuesta a caminar al borde del precipicio de un personaje que ya era riesgoso y a lanzarse al vacío. Lo encontró en Rooney Mara, pero no fue un proceso tan sencillo.
Los realizadores cinematográficos hicieron una búsqueda exhaustiva para el rol de Lisbeth. Esta prolongada exploración incluyó a Mara, quien tuvo un pequeño pero memorable papel en La Red Social, como Erica Albright, la novia de Mark Zuckerberg. Fincher la sometió a una larga serie de audiciones intensivas en donde le pidió hacer de todo, desde recitar poesía sueca hasta posar con motocicletas, para demostrar que podría interpretar el papel.
“Lo que me convenció de ella durante el proceso de audición fue exactamente lo que deseaba de Lisbeth: no se da por vencida. Buscaba una persona que fuera indomable”, dice él. “Al terminar nuestras audiciones sabía que era capaz de interpretar este papel”.
A Mara, la cadena de audiciones la mantuvo con los nervios de punta y le ayudó aún más a encarnar el personaje. “Estaba lista y dispuesta a hacer cualquier cosa para obtener el papel”, afirma. “Pero a medida que pasaba el tiempo, pensé, ‘¿Qué más debo demostrar a estos hombres? Ya les demostré todo. Necesito seguir con mi vida o hacer esto. Estoy a punto de tirar la toalla, así que tomen una decisión’”.
ELENCO SECUNDARIO
Junto a Daniel Craig y Rooney Mara en La Chica del Dragón Tatuado se encuentra un consumado elenco que incluye a Christopher Plummer como Henrik Vanger, el viejo magnate que lanza la investigación sobre el pasado oculto de su familia; Steven Berkoff como Dirch Frode, el abogado de Vanger, que contrata primero a Lisbeth Salander para que espíe a Mikael Blomkvist; Robin Wright como el socio de Blomkvist en la Revisa Milenio y alguna vez amante de Erika Berger; Stellan Skarsgård como Martin Vanger, el hermano de Harriet; Yorick van Wageningen como Nils Bjurman, el nuevo tutor legal de Lisbeth; Joely Richardson como Anita Vanger, que conocía mejor que nadie a la desaparecida Harriet; así como Geraldine James, la hermética Cecilia Vanger.
“En realidad es la película de Blomkvist, pues él es el núcleo”, dice Fincher. “Es el personaje más convencional y Lisbeth es el satélite que orbita a su alrededor. Buscamos a alguien como Daniel, que no sólo tiene un enorme atractivo cinematográfico, sino también dotes actorales innatas. Es muy buen actor, puedes ahondar en sus matices”.
Igual que muchas personas, Craig leyó La Chica del Dragón Tatuado poco después de su publicación, en medio de la algarabía inicial. “Alguien me lo dio en vacaciones y lo leí en dos días”, recuerda. “Es un libro que no puedes dejar. En seguida sientes que van a pasar cosas muy malas y creo que por eso es tan legible para la gente”.
Desde entonces se sintió atraído por Lisbeth Salander. “Lo interesante de ella es que fue víctima de violencia sexual, pero nunca se convierte en víctima psicológicamente”, observa Craig. “Su fuerza y la forma en que puede recibir un golpe, levantarse y seguir adelante es algo que de verdad conquista a la gente”.
El libro explora la perspicacia de Blomkvist, pero el equipo creativo logró llevar a pantalla el personaje como un verdadero aporte para Craig. “Ya era una buena historia, pero la combinación de David como director y el guión de Steven Zaillian convirtió el rol en algo emocionante para mí”, comenta Craig. “Tenía confianza en el material y en sus ideas visuales”.
SALANDER
Tan pronto como inició la producción de La Chica del Dragón Tatuado, empezó la búsqueda de Lisbeth Salander. El riesgo era que cualquier persona que hubiera leído el libro había formado en su mente una imagen de ella. Michiko Kakutani, en The New York Times, describió así a Lisbeth:
“Lisbeth Salander, la valiente heroína elfo que creó Stieg Larsson, es uno de los personajes más originales que encontraremos durante un buen tiempo: una chiquilla con aspecto de Audrey Hepburn con tatuajes y piercings, la atrevida actitud de Lara Croft y el frío intelecto sin sentimientos de Mr. Spock. Ella es la víctima vulnerable que se convirtió en vigilante; una chica deliberadamente antisocial, alguna vez etiquetada como incompetente mental por los servicios sociales del Estado, que demostró ser tan incandescentemente talentosa como cualquier guerrera de un videojuego”.
Al adaptar el papel, Steven Zaillian buscó captar todos estos matices en la personalidad de Salander, que está sólidamente blindada, pero sigue siendo vulnerable si alguien se atreve a acercarse. “Es el tipo de personaje que es divertido escribir”, afirma Zaillian. “Hay un cumplimiento de deseos en la forma en que cuida las cosas, en que hace todo con tal empeño, pero también hay otros aspectos. Una gran parte del impulso de la película es Lisbeth Salander”.
Fincher deseaba todo esto en una actriz, pero más que nada, quería a alguien dispuesta a caminar al borde del precipicio de un personaje que ya era riesgoso y a lanzarse al vacío. Lo encontró en Rooney Mara, pero no fue un proceso tan sencillo.
Los realizadores cinematográficos hicieron una búsqueda exhaustiva para el rol de Lisbeth. Esta prolongada exploración incluyó a Mara, quien tuvo un pequeño pero memorable papel en La Red Social, como Erica Albright, la novia de Mark Zuckerberg. Fincher la sometió a una larga serie de audiciones intensivas en donde le pidió hacer de todo, desde recitar poesía sueca hasta posar con motocicletas, para demostrar que podría interpretar el papel.
“Lo que me convenció de ella durante el proceso de audición fue exactamente lo que deseaba de Lisbeth: no se da por vencida. Buscaba una persona que fuera indomable”, dice él. “Al terminar nuestras audiciones sabía que era capaz de interpretar este papel”.
A Mara, la cadena de audiciones la mantuvo con los nervios de punta y le ayudó aún más a encarnar el personaje. “Estaba lista y dispuesta a hacer cualquier cosa para obtener el papel”, afirma. “Pero a medida que pasaba el tiempo, pensé, ‘¿Qué más debo demostrar a estos hombres? Ya les demostré todo. Necesito seguir con mi vida o hacer esto. Estoy a punto de tirar la toalla, así que tomen una decisión’”.
ELENCO SECUNDARIO
Junto a Daniel Craig y Rooney Mara en La Chica del Dragón Tatuado se encuentra un consumado elenco que incluye a Christopher Plummer como Henrik Vanger, el viejo magnate que lanza la investigación sobre el pasado oculto de su familia; Steven Berkoff como Dirch Frode, el abogado de Vanger, que contrata primero a Lisbeth Salander para que espíe a Mikael Blomkvist; Robin Wright como el socio de Blomkvist en la Revisa Milenio y alguna vez amante de Erika Berger; Stellan Skarsgård como Martin Vanger, el hermano de Harriet; Yorick van Wageningen como Nils Bjurman, el nuevo tutor legal de Lisbeth; Joely Richardson como Anita Vanger, que conocía mejor que nadie a la desaparecida Harriet; así como Geraldine James, la hermética Cecilia Vanger.
Viaje 2. La Isla Misteriosa
La nueva aventura familiar en 3D, Viaje 2: La Isla Misteriosa, comienza cuando Sean Anderson (Josh Hutcherson) de 17 años, recibe una señal codificada de auxilio desde una misteriosa isla... donde no debería haber una isla.
Como no puede impedir que rastree la señal hasta su origen, el nuevo padrastro de Sean, Hank (Dwayne Johnson), se une a la búsqueda que los llevará primero al Pacífico Sur y luego a un lugar que pocas personas han visto, o vivido para contarlo. Es un lugar de increíble belleza, extrañas y peligrosas formas de vida, volcanes, montañas de oro y más de un asombroso secreto.
Junto con Gabato (Luis Guzmán), el único piloto dispuesto a realizar el peligroso viaje, y la hermosa hija de Gabato de férreas convicciones, Kailani (Vanessa Hudgens), se lanzan a encontrar la isla, rescatar al único ser humano que la habita y escapar antes de que las ondas sísmicas provoquen que la isla se hunda y entierre sus secretos para siempre, en esta secuela del éxito mundial de 2008, Viaje al Centro de la Tierra.
Viaje 2: La Isla Misteriosa también cuenta con las actuaciones de Michael Caine como el abuelo de Sean, Alexander, el aventurero perdido que están buscando, y Kristin Davis como Liz, la madre de Sean.
Filmada en 3D, la película está dirigida por Brad Peyton, con un guión de Brian Gunny y Mark Gunn, con argumento de Richard Outten, Brian Gunn y Mark Gunn.
ACERCA DE LA PRODUCCIÓN
Con el director Brad Peyton a la cabeza, Viaje 2: La Isla Misteriosa lleva a los espectadores en una divertida y fantástica nueva aventura a lugares desconocidos; a un lugar tan remoto que ha estado escondido durante siglos... y que cuando se lo encuentra, es casi imposible escapar.
Como gran fan de la primera película Viaje al Centro de la Tierra, que presentó al joven e intrépido explorador Sean Anderson al público de todo el mundo, Peyton dice: “Quise atrapar la historia de Sean y llevarla más allá con nuevos y sorprendentes paisajes y una nueva serie de flamantes desafíos que lo llevarán más allá de lo que nunca ha llegado, ya que Sean ha dejado de ser un niño. Ahora tiene 17 años y está listo para dejar su huella en este mundo. Esta es su oportunidad de demostrar que no solo puede partir, sino que es un explorador por derecho propio”.
“La primera película jugaba con la imaginación de la gente y nos enseñaba a un niño con mucho potencial, pero que aún tenía mucho que aprender”, dice Dwayne Johnson. “El segundo viaje nos lleva a otro emocionante lugar lleno de posibilidades, y le muestra al público la persona en la que se ha convertido ese jovencito”.
Como no puede impedir que rastree la señal hasta su origen, el nuevo padrastro de Sean, Hank (Dwayne Johnson), se une a la búsqueda que los llevará primero al Pacífico Sur y luego a un lugar que pocas personas han visto, o vivido para contarlo. Es un lugar de increíble belleza, extrañas y peligrosas formas de vida, volcanes, montañas de oro y más de un asombroso secreto.
Junto con Gabato (Luis Guzmán), el único piloto dispuesto a realizar el peligroso viaje, y la hermosa hija de Gabato de férreas convicciones, Kailani (Vanessa Hudgens), se lanzan a encontrar la isla, rescatar al único ser humano que la habita y escapar antes de que las ondas sísmicas provoquen que la isla se hunda y entierre sus secretos para siempre, en esta secuela del éxito mundial de 2008, Viaje al Centro de la Tierra.
Viaje 2: La Isla Misteriosa también cuenta con las actuaciones de Michael Caine como el abuelo de Sean, Alexander, el aventurero perdido que están buscando, y Kristin Davis como Liz, la madre de Sean.
Filmada en 3D, la película está dirigida por Brad Peyton, con un guión de Brian Gunny y Mark Gunn, con argumento de Richard Outten, Brian Gunn y Mark Gunn.
ACERCA DE LA PRODUCCIÓN
Con el director Brad Peyton a la cabeza, Viaje 2: La Isla Misteriosa lleva a los espectadores en una divertida y fantástica nueva aventura a lugares desconocidos; a un lugar tan remoto que ha estado escondido durante siglos... y que cuando se lo encuentra, es casi imposible escapar.
Como gran fan de la primera película Viaje al Centro de la Tierra, que presentó al joven e intrépido explorador Sean Anderson al público de todo el mundo, Peyton dice: “Quise atrapar la historia de Sean y llevarla más allá con nuevos y sorprendentes paisajes y una nueva serie de flamantes desafíos que lo llevarán más allá de lo que nunca ha llegado, ya que Sean ha dejado de ser un niño. Ahora tiene 17 años y está listo para dejar su huella en este mundo. Esta es su oportunidad de demostrar que no solo puede partir, sino que es un explorador por derecho propio”.
“La primera película jugaba con la imaginación de la gente y nos enseñaba a un niño con mucho potencial, pero que aún tenía mucho que aprender”, dice Dwayne Johnson. “El segundo viaje nos lleva a otro emocionante lugar lleno de posibilidades, y le muestra al público la persona en la que se ha convertido ese jovencito”.
Actores exigen millonarios sueldos
Bradley Cooper, Zach Galifianakis y Ed Helms piden 15 millones de dólares cada uno por actuar en ¿Qué pasó ayer? Parte 3. Semejante cifra triplicaría sus remuneraciones directas en la segunda entrega y multiplicaría por quince las de la primera. Increíble pero cierto.
En 2009 la franquicia recaudó 467 millones de dólares a nivel mundial y en 2011, con su secuela ¿Qué pasó ayer? Parte 2, 581 millones.
Los tres protagonistas saben que son en buena parte culpables de estos éxitos y a los directivos de Warner Bros. no les quedará más remedio que dar su brazo a torcer para que no haya problemas antes de rodar. Todos quieren un buen trozo del pastel.
Sin embargo, Justin Bartha no correrá la misma suerte que sus compañeros. Como secundario, no puede pedir peras al olmo y “The Hollywood Reporter” asegura que se ha quedado fuera de las negociaciones.
La primera parte tuvo un presupuesto de 35 millones de dólares y la segunda de 80 millones. Por tanto, todo indica que la tercera superará con facilidad los 100 millones.
¿Qué pasó ayer? Parte 3 se estrenará en septiembre de 2013. Todd Phillips vuelve a hacerse cargo del proyecto, el último de la saga, tal y como confirmó recientemente Bradley Cooper.
En 2009 la franquicia recaudó 467 millones de dólares a nivel mundial y en 2011, con su secuela ¿Qué pasó ayer? Parte 2, 581 millones.
Los tres protagonistas saben que son en buena parte culpables de estos éxitos y a los directivos de Warner Bros. no les quedará más remedio que dar su brazo a torcer para que no haya problemas antes de rodar. Todos quieren un buen trozo del pastel.
Sin embargo, Justin Bartha no correrá la misma suerte que sus compañeros. Como secundario, no puede pedir peras al olmo y “The Hollywood Reporter” asegura que se ha quedado fuera de las negociaciones.
La primera parte tuvo un presupuesto de 35 millones de dólares y la segunda de 80 millones. Por tanto, todo indica que la tercera superará con facilidad los 100 millones.
¿Qué pasó ayer? Parte 3 se estrenará en septiembre de 2013. Todd Phillips vuelve a hacerse cargo del proyecto, el último de la saga, tal y como confirmó recientemente Bradley Cooper.
miércoles, 1 de febrero de 2012
El juego de la Fortuna
Billy Beane es el director general de un equipo de béisbol de Oakland, que logra mantenerse en los primeros puestos de su categoría e incluso llegar a la final durante varios años consecutivos, y todo ello a pesar de contar con uno de los presupuestos más bajos de todas las grandes ligas.
ARGUMENTO
El Juego de la Fortuna de Columbia Pictures está basada en la historia real de Billy Beane (Brad Pitt), una prometedora estrella del béisbol que, incitado por el fracaso de no haber demostrado en el campo todo lo que se esperaba de él, enfocó toda su naturaleza competitiva hacia el área de la dirección de equipos. Al comienzo de la temporada 2002, Billy se enfrenta a una situación deprimente: su modesto equipo, los Oakland Athletics, ha perdido, una vez más, a sus mejores jugadores a manos de los clubes grandes -y sus contratos millonarios- y encima tiene que reconstruirlo con sólo un tercio del presupuesto. Decidido a ganar, Billy se enfrenta al sistema desafiando a los más grandes de este deporte. Busca opciones fuera del mundo del béisbol y topa con las teorías innovadoras de Bill James.
Es entonces cuando se decide a contratar a Peter Brand (Jonah Hill), un economista de Yale, inteligente y con talento para los números. Juntos se enfrentan a las teorías establecidas para medir la actividad en el juego y las reexaminan apoyándose en el análisis estadístico por ordenador, hasta entonces despreciado por la clase dirigente del béisbol. Llegan a conclusiones que desafían la imaginación y van por jugadores descartados por los demás por raros, mayores, lesionados o problemáticos, pero con habilidades claves poco valoradas. A medida que Billy y Peter avanzan, sus nuevos métodos y su lista de “inútiles” irritan a la vieja guardia, a los medios de comunicación, a los forofos y al propio director de campo (Philip Seymour Hoffman) que se niega a cooperar. Finalmente, el experimento no solo cambiará la forma de jugar, sino que también aportará a Billy una nueva comprensión que trasciende del juego y que lo hará avanzar en el terreno personal.
Columbia Pictures presenta una producción de Scott Rudin, Michael De Luca y Rachael Horovitz. Dirigida por Bennett Miller. Basado en el libro de Michael Lewis.
LA ADAPTACIÓN DEL FILME
En 2003, el ex corredor de bolsa de Salomon Brothers Michael Lewis, hasta ese momento conocido por sus superventas de libros de negocios y política como ‘Liar’s Poker’ y ‘The New New Thing’, publica un libro sobre béisbol, aunque no solo trataba de ese deporte. A primera vista, contaba cómo el Oakland Athletics, un club de poca categoría, se enfrenta a un injusto sistema de equipos con poder y dinero. Pero en realidad de lo que hablaba era de la fascinante amalgama de hombres que se hallaban detrás de un cambio cultural importante, y de cómo una estrategia arriesgada, nacida de la necesidad, se transforma en una realidad, cuando un equipo de desahuciados rechazados debido a prejuicios infundados, tiene la oportunidad de demostrar su potencial.
Ahora, el libro de Lewis ha sido adaptado al cine en El Juego de la Fortuna, con Brad Pitt como Billy Beane, el gerente general de los Athletics, que reinventa los códigos para que su equipo sea más competitivo. “El Juego de la Fortuna es una clásica historia de desvalidos”, asegura Pitt, quien también es productor del proyecto. “Van contra el sistema. ¿Cómo harán para sobrevivir y para competir? En el caso de que consiguieran talentos, estos finalmente son fichados por los clubes más poderosos. Y entonces estos tipos deciden que si quieren ganar no pueden pelear con las mismas reglas. Debían reexaminar todo otra vez para descubrir cosas nuevas para que la competencia fuera más justa”.
NOMINACIONES AL OSCAR
• Mejor Película
• Mejor Guión Adaptado
• Mejor Actor: Brad Pitt
• Mejor Actor Secundario: Jonah Hill
• Mejor Montaje: Christopher Tellefsen
• Mejores Efectos Sonoros
PREMIOS
• Globos de Oro: 4 nominaciones, incluyendo Mejor película
dramática.
• Premios BAFTA: 3 nominaciones:
Mejor actor (Pitt), actor sec. (Hill) y guion adaptado.
• Critics Choice Awards: Mejor guión adaptado. 3 nominaciones.
• Círculo de críticos de Nueva York: Mejor guión y actor (Brad Pitt).
• Satellite Awards: 4 nominaciones, incluyendo mejor película y guión adaptado.
• Festival de Toronto: Sección oficial largometrajes a concurso.
ARGUMENTO
El Juego de la Fortuna de Columbia Pictures está basada en la historia real de Billy Beane (Brad Pitt), una prometedora estrella del béisbol que, incitado por el fracaso de no haber demostrado en el campo todo lo que se esperaba de él, enfocó toda su naturaleza competitiva hacia el área de la dirección de equipos. Al comienzo de la temporada 2002, Billy se enfrenta a una situación deprimente: su modesto equipo, los Oakland Athletics, ha perdido, una vez más, a sus mejores jugadores a manos de los clubes grandes -y sus contratos millonarios- y encima tiene que reconstruirlo con sólo un tercio del presupuesto. Decidido a ganar, Billy se enfrenta al sistema desafiando a los más grandes de este deporte. Busca opciones fuera del mundo del béisbol y topa con las teorías innovadoras de Bill James.
Es entonces cuando se decide a contratar a Peter Brand (Jonah Hill), un economista de Yale, inteligente y con talento para los números. Juntos se enfrentan a las teorías establecidas para medir la actividad en el juego y las reexaminan apoyándose en el análisis estadístico por ordenador, hasta entonces despreciado por la clase dirigente del béisbol. Llegan a conclusiones que desafían la imaginación y van por jugadores descartados por los demás por raros, mayores, lesionados o problemáticos, pero con habilidades claves poco valoradas. A medida que Billy y Peter avanzan, sus nuevos métodos y su lista de “inútiles” irritan a la vieja guardia, a los medios de comunicación, a los forofos y al propio director de campo (Philip Seymour Hoffman) que se niega a cooperar. Finalmente, el experimento no solo cambiará la forma de jugar, sino que también aportará a Billy una nueva comprensión que trasciende del juego y que lo hará avanzar en el terreno personal.
Columbia Pictures presenta una producción de Scott Rudin, Michael De Luca y Rachael Horovitz. Dirigida por Bennett Miller. Basado en el libro de Michael Lewis.
LA ADAPTACIÓN DEL FILME
En 2003, el ex corredor de bolsa de Salomon Brothers Michael Lewis, hasta ese momento conocido por sus superventas de libros de negocios y política como ‘Liar’s Poker’ y ‘The New New Thing’, publica un libro sobre béisbol, aunque no solo trataba de ese deporte. A primera vista, contaba cómo el Oakland Athletics, un club de poca categoría, se enfrenta a un injusto sistema de equipos con poder y dinero. Pero en realidad de lo que hablaba era de la fascinante amalgama de hombres que se hallaban detrás de un cambio cultural importante, y de cómo una estrategia arriesgada, nacida de la necesidad, se transforma en una realidad, cuando un equipo de desahuciados rechazados debido a prejuicios infundados, tiene la oportunidad de demostrar su potencial.
Ahora, el libro de Lewis ha sido adaptado al cine en El Juego de la Fortuna, con Brad Pitt como Billy Beane, el gerente general de los Athletics, que reinventa los códigos para que su equipo sea más competitivo. “El Juego de la Fortuna es una clásica historia de desvalidos”, asegura Pitt, quien también es productor del proyecto. “Van contra el sistema. ¿Cómo harán para sobrevivir y para competir? En el caso de que consiguieran talentos, estos finalmente son fichados por los clubes más poderosos. Y entonces estos tipos deciden que si quieren ganar no pueden pelear con las mismas reglas. Debían reexaminar todo otra vez para descubrir cosas nuevas para que la competencia fuera más justa”.
NOMINACIONES AL OSCAR
• Mejor Película
• Mejor Guión Adaptado
• Mejor Actor: Brad Pitt
• Mejor Actor Secundario: Jonah Hill
• Mejor Montaje: Christopher Tellefsen
• Mejores Efectos Sonoros
PREMIOS
• Globos de Oro: 4 nominaciones, incluyendo Mejor película
dramática.
• Premios BAFTA: 3 nominaciones:
Mejor actor (Pitt), actor sec. (Hill) y guion adaptado.
• Critics Choice Awards: Mejor guión adaptado. 3 nominaciones.
• Círculo de críticos de Nueva York: Mejor guión y actor (Brad Pitt).
• Satellite Awards: 4 nominaciones, incluyendo mejor película y guión adaptado.
• Festival de Toronto: Sección oficial largometrajes a concurso.
Simon Cowell, Will Smith y su esposa se hacen socios
Según europaexpress.com, las productoras de ambos perfilan un reality que descubrirá al mejor DJ. Cowell, conocido por “The X Factor” y “American Idol”, asegura que, musicalmente, vivimos el mejor momento de los DJ. Jada Pinket, esposa de Will Smith, contó que el programa se emitirá en EEUU y Reino Unido. Aunque la noticia se conoce ahora, la productora de los Smith, Overbrook Entertainment, y la de Cowell, Syco Entertainment, llevan un año trabajando en el proyecto. “Llevamos un año y queremos trabajar con la gente adecuada”, reconoció Cowell sobre su decisión de asociarse con los actores.
Ciclo de filmes de Alejandro Jodorowsky
Un ciclo de películas dirigidas por Alejandro Jodorowsky inicia el año en El Espejo Cine-Club (Av. 20 de Octubre, entre Campos y Pinilla). Esta noche se proyecta la cinta titulada Fando y Lis. La cita es a las 20.00 y el aporte, voluntario.
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