Butch se perdió en la limpia mirada de Sundance y le sonrió con cariño. No hacían falta las palabras. Ambos comprendieron que su situación era desesperada.
Rodeados por un contingente de soldados bolivianos, no tenían otra alternativa que entregarse a las autoridades o morir ahí mismo, en aquella cabaña que durante el largo invierno les había servido de refugio hasta el 8 de noviembre de 1908, el día de su muerte.
Según William Goldman, guionista de Butch Cassidy and the Sundance Kid (Dos hombres y un destino), la película que con mucho acierto dirigió George Roy Hill en 1970, ambos salieron de la cabaña disparando a diestra y siniestra “mientras los sorprendidos soldados se tomaban un segundo para comprender por qué aquellos gringos se suicidaban lanzándose a pecho descubierto contra las balas bolivianas”.
En una entrevista concedida a la revista Newsweek, a propósito del éxito de la película protagonizada por dos símbolos sexuales del momento, Robert Redford y Paul Newman, William Goldman confiesa que el final de Butch y Sundance “es el que hubiera soñado cualquier forajido de leyenda, aunque no sucedió precisamente así”.
Forajidos de leyenda
En 1976, especialistas de la revista National Geographic organizaron una expedición de la ruta que supuestamente siguieron los ciudadanos estadounidenses Robert Leroy Parker, alias Butch Cassidy, y Harry Longabaugh, conocido como Sundance Kid. Buscados “vivos o muertos” por la agencia Pinkerton (el antecedente histórico del FBI), los forajidos deciden huir de Estados Unidos a principios de 1900, dejando una estela de delitos cometidos como líderes de la banda bautizada por la prensa como The wild bunch (La pandilla salvaje).
“Desde 1876, la pandilla salvaje asaltó tres bancos en territorio de Utah, un par de diligencias en Minessotta y la nómina de una empresa minera en Telluride. Son golpes pequeños, pero la prensa del momento empieza a tejer la trama de una leyenda y multiplicó las hazañas de la Pandilla Salvaje”, escribe el historiador Norman Connolly, quien recorrió la ruta de Butch y Sundance hasta Sudamérica, en concreto el cementerio de San Vicente, en Potosí. “He pedido exhumar los cadáveres, pero las autoridades locales me lo negaron”, escribe Connolly. “Para la gente del lugar, las tumbas son un atractivo turístico más para una región tan pobre”, señala el investigador irlandés a quien, curiosamente, le unen ciertos lazos familiares con Butch Cassidy.
Un matrimonio en Iowa
De acuerdo con Andrew Palmer, historiador y antropólogo del Instituto Smithsonian, en el cementerio de San Vicente sólo está sepultado Harry Longabaugh, Sundance Kid. “Sundance fue herido de muerte durante un enfrentamiento con los soldados bolivianos. Su amigo y compañero Butch Cassidy huyó con su amante Etta Place a Argentina, donde se le atribuyen al menos dos asaltos a entidades bancarias en Río Gallegos. Desde ahí, abordaron un barco de regreso a Estados Unidos”, dice Palmer.
En Des Moines, Iowa, existe un certificado de matrimonio fechado el 8 de marzo de 1910. No acompaña ninguna fotografía, aunque “en la película Paul Newman, Butch Cassidy, aparece ya veterano en una raída foto con una elegante novia, Etta Place, intepretada por Katharine Ross”, sostiene el investigador Andrew Palmer.
Lo cierto es que el matrimonio no fue precisamente dulce. Butch Cassidy tenía cierta inclinación por el alcohol y “era prácticamente imposible que se quedara más de una semana en casa”, escribe Norman Connolly. Al cabo de dos meses, uno de los hombres más buscados de Estados Unidos desaparece sin dejar rastro. Ni siquiera la agencia Pinkerton pudo hacer algo al respecto, para dolor de su fundador, el célebre Allan Pinkerton que en sus memorias escribió que “el único criminal que no pude atrapar fue Butch Cassidy, porque simplemente se borró del mapa.”
El misterio se mantiene
Como es lógico, las especulaciones sobre el destino de Butch Cassidy siguen avivando la llama de la investigación histórica. Según cuentan los expertos Anne Meadows y Daniel Buck en su trabajo Los últimos días de Butch Cassidy y Sundance Kid, Red Fenwick, un periodista de The Denver Post, le contó al escritor Ivan Goldman -quien entonces era periodista del mismo periódico- que había conocido a una doctora de la que Cassidy había sido paciente muchos años después de su presunta muerte en Bolivia. “La doctora Daniella Jarvis, atendía con suma dedicación una herida de bala que a Butch le provocaba intensos dolores en la región lumbar”, le dijo Red Fenwick al escritor Daniel Buck.
Otra variante de la historia, si cabe más extraordinaria, sostiene que Cassidy viajó a París, donde sus facciones fueron alteradas por un cirujano plástico de apellido Alessi “con un consultorio cercano al famoso Pont D’ Alma”.
En definitiva, una historia fascinante porque no tiene un final.
viernes, 3 de junio de 2011
Cinemateca inicia nuevo ciclo de “Jueves de Cine Francés”
La Cinemateca Boliviana conjuntamente la Alianza Francesa de La Paz iniciará hoy el nuevo ciclo de los “Jueves de Cine Francés”, el cual estará dedicado al gran cineasta François Truffaut.
Las exhibiciones del ciclo, el cual contará con cinco de sus filmes, entre ellos el clásico “Los 400 golpes” (Les 400 coups), se realizarán en funciones de tanda. El costo de la entrada será de Bs 10.
PROGRAMACIÓN
El nuevo ciclo para este mes se iniciará con la proyección de la cinta “Les baisers voleés”, realizada en 1968 e interpretada por Jean-Pierre Léaud, Delphine Seyrig y Claude Jade.
Esta producción francesa, de 90 minutos de duración, es todo un monumento cinematográfico a la cotidianeidad, a un universo personal pero común que inspira al público al reconocimiento de sus propias incógnitas vitales.
La comedia romántica, considerada por algunos como el mejor tratamiento del amor juvenil en el cine, es encantadora y algo volátil.
La película avanza con un tono casi improvisado, con personajes que parecen flotar alrededor de la cámara (aparecen y desaparecen sin las ataduras propias de una férrea narración). Todo encaja con el clima que Truffaut trata de insuflar a la película: un tono adolescente de inconsciencia, de besos furtivos, de vertiginosos amoríos, en un tiempo en que la vida parece ir por delante de nosotros mismos con un vigor incombustible, una energía que se alimenta de la calle y una naturalidad que se va perdiendo con los años.
LE DERNIER METRO
Para el próximo jueves 9 se tiene programado la película “Le dernier metro” (1980), interpretada por Gérard Depardieu, Catherine Deneuve, Jean Poiret, Andréa Ferréol, Paulette Dubost, Jean-Louis Richard, Maurice Risch y Jean-Pierre Klein.
Quizás sea la película más rica y más conseguida de entre las de Truffaut. Aborda muchos temas a la vez: la ocupación alemana, las consecuencias en cuanto a comportamientos y actitudes a que conduce, y las interferencias entre la vida real y la ficción teatral, y como en Fahrenheit 451, los mecanismos de defensa contra la opresión y el oscurantismo.
La homosexualidad masculina y femenina se aborda además con tolerancia.
LA FEMME D’À CÔTÉ
El jueves 16 se proyectará el filme “La femme d’à côté” producida en 1981 e interpretada por Gérard Depardieu, Fanny Ardant, Henri Garcin, Michèle Baumgartner, Véronique Silver, Roger Van Hool, Olivier Becquart y Muriel Combe.
El argumento de esta producción introduce al espectador rápidamente en una situación que se va revelando paulatinamente más conflictiva, gracias a la relación traumática que sostienen dos antiguos amantes, quienes ya están casados.
Truffaut perfila con mano maestra el retrato psicológico de los dos amantes por medio de las distintas situaciones que van teniendo lugar a lo largo de la película, mostrando así de esta manera la consumación del adulterio como la sublime coronación de una auténtica pasión romántica.
LA PEAU DOUCE
El jueves 23, los asistentes podrán apreciar “La peau douce” (1964) interpretada por Jean Desailly, Françoise Dorléac, Nelly Benedetti, Daniel Ceccaldi, Laurence Badie, Philippe Dumat, Paule Emanuele, Maurice Garrel y Sabine Haudepin.
El estilo que elige para ésta película Truffaut es una mezcla de Hitchcock y Chabrol. La película maneja el suspenso y la sorpresa de esa manera tan especial que tiene el maestro Hitchcock (al cuál también imitaría en La novia vestía de negro) y también sigue una estructura, con final seco, muy típica en Chabrol, al cuál también se intuye tanto en la manera de narrar la historia como el en perfil de los personajes a los que se analiza.
Aunque no sea una de sus mejores películas y quizá, ni siquiera de sus películas más representativas, si es una de las películas en las que más experimentos visuales se permite, por ello la producción es llena de detalles y rica en matices.
LES 400 COUPS
Para finalizar, el jueves 30 se exhibirá el filme “Les 400 coups” (1959), interpretada por Jean-Pierre Léaud, Claire Maurier, Albert Rémy, Guy Decomble, Georges Flamant y Patrick Auffay.
Esta es la película más emblemática de la nueva corriente cinematográfica, sobre todo por la actividad crítica de su director. La película consiguió el premio al mejor director en el festival de Cannes de 1959, y supuso una verdadera revolución dentro del panorama general del cine francés y europeo.
En ella Truffaut realiza un retrato sentimental de la infancia de Doniel, un chico que demuestra una clara voluntad de independencia y rebeldía en consonancia perfecta con el espíritu y la voluntad creadora del director. Es de esta unidad de donde nace la belleza de esta película, un retrato sencillo y humano de la infancia.
Las exhibiciones del ciclo, el cual contará con cinco de sus filmes, entre ellos el clásico “Los 400 golpes” (Les 400 coups), se realizarán en funciones de tanda. El costo de la entrada será de Bs 10.
PROGRAMACIÓN
El nuevo ciclo para este mes se iniciará con la proyección de la cinta “Les baisers voleés”, realizada en 1968 e interpretada por Jean-Pierre Léaud, Delphine Seyrig y Claude Jade.
Esta producción francesa, de 90 minutos de duración, es todo un monumento cinematográfico a la cotidianeidad, a un universo personal pero común que inspira al público al reconocimiento de sus propias incógnitas vitales.
La comedia romántica, considerada por algunos como el mejor tratamiento del amor juvenil en el cine, es encantadora y algo volátil.
La película avanza con un tono casi improvisado, con personajes que parecen flotar alrededor de la cámara (aparecen y desaparecen sin las ataduras propias de una férrea narración). Todo encaja con el clima que Truffaut trata de insuflar a la película: un tono adolescente de inconsciencia, de besos furtivos, de vertiginosos amoríos, en un tiempo en que la vida parece ir por delante de nosotros mismos con un vigor incombustible, una energía que se alimenta de la calle y una naturalidad que se va perdiendo con los años.
LE DERNIER METRO
Para el próximo jueves 9 se tiene programado la película “Le dernier metro” (1980), interpretada por Gérard Depardieu, Catherine Deneuve, Jean Poiret, Andréa Ferréol, Paulette Dubost, Jean-Louis Richard, Maurice Risch y Jean-Pierre Klein.
Quizás sea la película más rica y más conseguida de entre las de Truffaut. Aborda muchos temas a la vez: la ocupación alemana, las consecuencias en cuanto a comportamientos y actitudes a que conduce, y las interferencias entre la vida real y la ficción teatral, y como en Fahrenheit 451, los mecanismos de defensa contra la opresión y el oscurantismo.
La homosexualidad masculina y femenina se aborda además con tolerancia.
LA FEMME D’À CÔTÉ
El jueves 16 se proyectará el filme “La femme d’à côté” producida en 1981 e interpretada por Gérard Depardieu, Fanny Ardant, Henri Garcin, Michèle Baumgartner, Véronique Silver, Roger Van Hool, Olivier Becquart y Muriel Combe.
El argumento de esta producción introduce al espectador rápidamente en una situación que se va revelando paulatinamente más conflictiva, gracias a la relación traumática que sostienen dos antiguos amantes, quienes ya están casados.
Truffaut perfila con mano maestra el retrato psicológico de los dos amantes por medio de las distintas situaciones que van teniendo lugar a lo largo de la película, mostrando así de esta manera la consumación del adulterio como la sublime coronación de una auténtica pasión romántica.
LA PEAU DOUCE
El jueves 23, los asistentes podrán apreciar “La peau douce” (1964) interpretada por Jean Desailly, Françoise Dorléac, Nelly Benedetti, Daniel Ceccaldi, Laurence Badie, Philippe Dumat, Paule Emanuele, Maurice Garrel y Sabine Haudepin.
El estilo que elige para ésta película Truffaut es una mezcla de Hitchcock y Chabrol. La película maneja el suspenso y la sorpresa de esa manera tan especial que tiene el maestro Hitchcock (al cuál también imitaría en La novia vestía de negro) y también sigue una estructura, con final seco, muy típica en Chabrol, al cuál también se intuye tanto en la manera de narrar la historia como el en perfil de los personajes a los que se analiza.
Aunque no sea una de sus mejores películas y quizá, ni siquiera de sus películas más representativas, si es una de las películas en las que más experimentos visuales se permite, por ello la producción es llena de detalles y rica en matices.
LES 400 COUPS
Para finalizar, el jueves 30 se exhibirá el filme “Les 400 coups” (1959), interpretada por Jean-Pierre Léaud, Claire Maurier, Albert Rémy, Guy Decomble, Georges Flamant y Patrick Auffay.
Esta es la película más emblemática de la nueva corriente cinematográfica, sobre todo por la actividad crítica de su director. La película consiguió el premio al mejor director en el festival de Cannes de 1959, y supuso una verdadera revolución dentro del panorama general del cine francés y europeo.
En ella Truffaut realiza un retrato sentimental de la infancia de Doniel, un chico que demuestra una clara voluntad de independencia y rebeldía en consonancia perfecta con el espíritu y la voluntad creadora del director. Es de esta unidad de donde nace la belleza de esta película, un retrato sencillo y humano de la infancia.
jueves, 2 de junio de 2011
Laboratorio del nuevo cine
Bolivia Lab es un evento que se realizará por tercer año consecutivo en el país y se trata de un Laboratorio de Análisis y Clínica de Proyectos Cinematográficos de Iberoamérica. Para esta versión los organizadores lo han denominado “Proyectos con Altura” y se realizará en la ciudad de La Paz. Allí se reunirán 32 talleristas, 41 ponencias y autoridades internacionales del cine. Además tendrá la presencia de seis distribuidoras de películas en el mercado.
Paralelamente a las actividades del evento se realizará un Taller Internacional de Guión que se llevará a cabo en la ciudad de Cochabamba, con la presencia de cuatro grandes guionistas iberoamericanos y tres muestras de cine.
Los premios. Dentro de las actividades principales del Bolivia Lab 2011, los organizadores tienen previsto entregar 150.000 dólares en premios a 25 proyectos, repartidos entre las ponencias de los participantes del concurso del Taller y Laboratorio de Proyectos, que recibirán 20 premios y cinco premios para la sección de Cine en construcción. Todas las sumas asignadas a los ganadores se deberán destinar a la realización de los proyectos que se postulen a los premios.
Preseleccionados. La sección de Cine en Construcción del Bolivia Lab tiene preseleccionados algunos proyectos. Estos fueron evaluados de una primera versión de montaje del Jurado internacional. Ellos son La línea invisible de Argentina, Caracol Otros Nosotros de Venezuela, La última jugada de Santa Cruz-Bolivia, Un abrazo en el Chaco de La Paz-Bolivia, Menos 14 en Marzo de La Paz-Bolivia.
los ítems del premio. Dependiendo del premio, al que se haga acreedor el trabajo, Los participantes recibirán facilidades y contactos para realizar post-producciones, filmaciones con equipo profesional, traducciones de guiones y proyectos, lanzamientos de películas, distribuciones a nivel Bolivia y Sudamérica, Becas para Talleres Internacionales y otras actividades relacionadas con el desarrollo del arte cinematográfico en Bolivia y la región.
Convocatoria. La convocatoria para participar aún está abierta. Uno de los requisitos principales es haber seguido las actividades de esta institución durante el año y conocer sus propósitos. Para recibir más información se debe visitar la página web: www.bolivialab.com.bo.
cinenomada
Esta institución otorgará 35.000 dólares en alquiler de equipo.
filmosonido
Pondrá 15.000 dólares en post-producción de un proyecto.
por zonas
Algunos de los premios serán entregados a los proyectos dependiendo de la zona o región de Latinoamérica donde hayan sido filmadas. La Cooperación Francesa traducirá un proyecto de la zona Andina.
Paralelamente a las actividades del evento se realizará un Taller Internacional de Guión que se llevará a cabo en la ciudad de Cochabamba, con la presencia de cuatro grandes guionistas iberoamericanos y tres muestras de cine.
Los premios. Dentro de las actividades principales del Bolivia Lab 2011, los organizadores tienen previsto entregar 150.000 dólares en premios a 25 proyectos, repartidos entre las ponencias de los participantes del concurso del Taller y Laboratorio de Proyectos, que recibirán 20 premios y cinco premios para la sección de Cine en construcción. Todas las sumas asignadas a los ganadores se deberán destinar a la realización de los proyectos que se postulen a los premios.
Preseleccionados. La sección de Cine en Construcción del Bolivia Lab tiene preseleccionados algunos proyectos. Estos fueron evaluados de una primera versión de montaje del Jurado internacional. Ellos son La línea invisible de Argentina, Caracol Otros Nosotros de Venezuela, La última jugada de Santa Cruz-Bolivia, Un abrazo en el Chaco de La Paz-Bolivia, Menos 14 en Marzo de La Paz-Bolivia.
los ítems del premio. Dependiendo del premio, al que se haga acreedor el trabajo, Los participantes recibirán facilidades y contactos para realizar post-producciones, filmaciones con equipo profesional, traducciones de guiones y proyectos, lanzamientos de películas, distribuciones a nivel Bolivia y Sudamérica, Becas para Talleres Internacionales y otras actividades relacionadas con el desarrollo del arte cinematográfico en Bolivia y la región.
Convocatoria. La convocatoria para participar aún está abierta. Uno de los requisitos principales es haber seguido las actividades de esta institución durante el año y conocer sus propósitos. Para recibir más información se debe visitar la página web: www.bolivialab.com.bo.
cinenomada
Esta institución otorgará 35.000 dólares en alquiler de equipo.
filmosonido
Pondrá 15.000 dólares en post-producción de un proyecto.
por zonas
Algunos de los premios serán entregados a los proyectos dependiendo de la zona o región de Latinoamérica donde hayan sido filmadas. La Cooperación Francesa traducirá un proyecto de la zona Andina.
miércoles, 1 de junio de 2011
Convocan a festival de cortometrajes
Alucine Producción, una empresa chuquisaqueña dedicada al cine digital, lanzó ayer, en el Salón de los Espejos de la Gobernación, la convocatoria para el I Festival Nacional de Cortometrajes Fragmentos Visuales y el III Festival Departamental de Cortometrajes Fragmentos Visuales, con una pequeña muestra de lo que se verá en el evento, que se desarrollará en Sucre del 4 al 9 de julio, simultáneamente.
Así lo anunció ayer una las organizadoras del evento, Elizabeth Pérez, quien dijo que para el festival nacional, se espera entre 30 y 40 cortometrajes, incluidas las participaciones locales.
Los premios aún no han sido definidos, pero serán anunciados días previos a la realización del evento.
Los que quieran competir en este festival deberán enviar sus trabajos hasta el 11 de junio a las oficinas de Alucine Producciones, situada en la calle Guido Villagómez Nº 25. “Los chicos están preparándose muy bien. Algunos hasta van a participar con dos cortometrajes”, dijo Pérez.
Así lo anunció ayer una las organizadoras del evento, Elizabeth Pérez, quien dijo que para el festival nacional, se espera entre 30 y 40 cortometrajes, incluidas las participaciones locales.
Los premios aún no han sido definidos, pero serán anunciados días previos a la realización del evento.
Los que quieran competir en este festival deberán enviar sus trabajos hasta el 11 de junio a las oficinas de Alucine Producciones, situada en la calle Guido Villagómez Nº 25. “Los chicos están preparándose muy bien. Algunos hasta van a participar con dos cortometrajes”, dijo Pérez.
'Cine en los barrios', En los Centros Culturales
Hasta agosto se desarrollará el tercer ciclo cinematográfico que recorrerá los centros culturales “Plan Tres Mil”, la “Pampa de la Isla”, la “Villa Primero de Mayo” y la “Estación Argentina”, donde se proyectarán algunos de los mejores filmes de habla hispana de los últimos años
Semana del Corto continúa con proyecciones y cursos
Iniciada el pasado sábado con un taller del compositor Cergio Prudencio, continúa hoy la II Semana Internacional del Corto, acontecimiento que, con proyecciones, certámenes, cursos y disertaciones, se extenderá hasta el próximo domingo 5 de junio, en diversos escenarios de la ciudad, actividades organizadas por la Fundación Imaginea Arte y Cultura, junto a la Escuela de Cine La Fábrica.
Este martes a las 19.30 horas, en el teatro Adela Zamudio (Av. Heroínas esquina 25 de Mayo, a donde el ingreso tiene un costo de Bs 5) se llevará a cabo la proyección de los cortometrajes bolivianos “Martes de ch’alla”, “Waqayñan” y “Matriki”, así como también de “La autoridad” (España), y de los argentinos “Penumbra luminosa”, “Pericles” y “Corococó”.
Por otro lado, los organizadores efectuarán una muestra especial y gratuita, a las 15.00 horas en el penal de San Sebastián.
La Semana, cuya premisa es promover y difundir el cortometraje en el país, cuenta con 27 cortometrajes nominados a premios, de un centenar de participantes de países Chile, Colombia, Bélgica y Turquía, a los que se suman los ya mencionados.
El jueves 2 de junio, las proyecciones pasan a la Alianza Francesa (C. La Paz casi C. Carrillo). Ese mismo día, se efectuará otra función especial en el proyecto Horizonte.
Los galardones del certamen están divididos en tres modalidades. En la primera, se premiará a los cortos por sus categorías, en los géneros documental, experimental, ficción y animación. La segunda modalidad distinguirá la labor artística en la dirección, guiones originales y adaptados y fotografía. Y el tercer reconocimiento dará 1.000 dólares al mejor cortometraje del certamen.
MODALIDADES Las dos primeras modalidades se dirimirán en base al criterio de un jurado compuesto por Martín Boulocq, Claudio Sánchez, Samanta Bryce y Martín Salas.
El premio al cortometraje del año será concedido por los asistentes, que tendrán la posibilidad de valorar cada trabajo luego de su exposición.
Dos talleres vigorizan este Festival, cada uno a desarrollarse en dos días. El primero fue dictado ya por Prudencio; el segundo se llevará a cabo los días 4 y 5 de junio, a cargo de la productora Carolina Álvarez, con la temática “De la idea al proyecto”, y en la Escuela de Cine La Fábrica.
Para finalizar, el viernes 3 de junio el director de cine Martín Boulocq (director de la reciente “Lo más bonito y mis mejores años” y “Los viejos”, a estrenarse el 9 de junio) dialogará con el público en un foro conversatorio, en el cual compartirá los matices relevantes de su narrativa y construcción estética. El encuentro está programado para las 16:30 horas en el Instituto Cultural Boliviano Alemán (C. Lanza No. 727). Quienes deseen mayores informes pueden llamar al teléfono 70761696 o visitar el sitio web: www.sicorto.com.
Este martes a las 19.30 horas, en el teatro Adela Zamudio (Av. Heroínas esquina 25 de Mayo, a donde el ingreso tiene un costo de Bs 5) se llevará a cabo la proyección de los cortometrajes bolivianos “Martes de ch’alla”, “Waqayñan” y “Matriki”, así como también de “La autoridad” (España), y de los argentinos “Penumbra luminosa”, “Pericles” y “Corococó”.
Por otro lado, los organizadores efectuarán una muestra especial y gratuita, a las 15.00 horas en el penal de San Sebastián.
La Semana, cuya premisa es promover y difundir el cortometraje en el país, cuenta con 27 cortometrajes nominados a premios, de un centenar de participantes de países Chile, Colombia, Bélgica y Turquía, a los que se suman los ya mencionados.
El jueves 2 de junio, las proyecciones pasan a la Alianza Francesa (C. La Paz casi C. Carrillo). Ese mismo día, se efectuará otra función especial en el proyecto Horizonte.
Los galardones del certamen están divididos en tres modalidades. En la primera, se premiará a los cortos por sus categorías, en los géneros documental, experimental, ficción y animación. La segunda modalidad distinguirá la labor artística en la dirección, guiones originales y adaptados y fotografía. Y el tercer reconocimiento dará 1.000 dólares al mejor cortometraje del certamen.
MODALIDADES Las dos primeras modalidades se dirimirán en base al criterio de un jurado compuesto por Martín Boulocq, Claudio Sánchez, Samanta Bryce y Martín Salas.
El premio al cortometraje del año será concedido por los asistentes, que tendrán la posibilidad de valorar cada trabajo luego de su exposición.
Dos talleres vigorizan este Festival, cada uno a desarrollarse en dos días. El primero fue dictado ya por Prudencio; el segundo se llevará a cabo los días 4 y 5 de junio, a cargo de la productora Carolina Álvarez, con la temática “De la idea al proyecto”, y en la Escuela de Cine La Fábrica.
Para finalizar, el viernes 3 de junio el director de cine Martín Boulocq (director de la reciente “Lo más bonito y mis mejores años” y “Los viejos”, a estrenarse el 9 de junio) dialogará con el público en un foro conversatorio, en el cual compartirá los matices relevantes de su narrativa y construcción estética. El encuentro está programado para las 16:30 horas en el Instituto Cultural Boliviano Alemán (C. Lanza No. 727). Quienes deseen mayores informes pueden llamar al teléfono 70761696 o visitar el sitio web: www.sicorto.com.
"The Hangover Part II" cosecha recaudaciones históricas
"The Hangover Part II", la secuela de la comedia revelación del año en 2009, ha cosechado 137,4 millones de dólares desde su estreno el jueves en EEUU, una recaudación desorbitada para una cinta clasificada como "R" ("Restricted", restringida a menores de 18 años).
"The Hangover Part II", dirigida por Todd Phillips y protagonizada por Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis, batió el récord de recaudación para el estreno de una comedia "R", superando la marca de "American Pie 2", y ya está en la lista de las diez comedias más exitosas de la historia dentro de esa clasificación.
Además es el segundo mejor estreno clasificado "R" de la historia, sólo por detrás de "The Matrix Reloaded" (2003) y ligeramente por delante de "The Passion of The Christ" (2004).
Según datos del portal especializado Box Office Mojo, las cifras obtenidas durante este fin de semana festivo del Memorial Day (el Día de los Caídos en EEUU) son un récord absoluto en el país, gracias en parte también a los 68 millones de dólares conseguidos por el estreno en 3D de "Kung Fu Panda 2".
No obstante el filme, que cuenta en su versión original con las voces de Jack Black, Angelina Jolie y Dustin Hoffman, ha rendido por debajo de las expectativas, teniendo en cuenta que la primera parte recaudó 60,2 millones de dólares en un fin de semana de junio.
La tercera plaza fue para "Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides", con 50,3 millones de dólares de viernes a lunes.
"The Hangover Part II", dirigida por Todd Phillips y protagonizada por Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis, batió el récord de recaudación para el estreno de una comedia "R", superando la marca de "American Pie 2", y ya está en la lista de las diez comedias más exitosas de la historia dentro de esa clasificación.
Además es el segundo mejor estreno clasificado "R" de la historia, sólo por detrás de "The Matrix Reloaded" (2003) y ligeramente por delante de "The Passion of The Christ" (2004).
Según datos del portal especializado Box Office Mojo, las cifras obtenidas durante este fin de semana festivo del Memorial Day (el Día de los Caídos en EEUU) son un récord absoluto en el país, gracias en parte también a los 68 millones de dólares conseguidos por el estreno en 3D de "Kung Fu Panda 2".
No obstante el filme, que cuenta en su versión original con las voces de Jack Black, Angelina Jolie y Dustin Hoffman, ha rendido por debajo de las expectativas, teniendo en cuenta que la primera parte recaudó 60,2 millones de dólares en un fin de semana de junio.
La tercera plaza fue para "Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides", con 50,3 millones de dólares de viernes a lunes.
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