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sábado, 4 de septiembre de 2010

Filmes latinoamericanos participan en festival de cine de San Sebastián

La mexicana “Chicogrande”, de Felipe Cazals, fuera de concurso, la argentina “Cerro Bayo”, de Victoria Galardi, y el último trabajo del chileno Raúl Ruiz, “Misterios de Lisboa”, representarán al cine latinoamericano en la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián.

El director del certamen, Mikel Olaciregui, y su sucesor a partir de enero, José Luis Rebordinos, hicieron público ayer el programa completo del festival, un cartel de películas “rico y variado” en un año cinematográfico en el que no han destacado grandes títulos ni cineastas.

Obras latinas

El certamen, que se celebrará del 17 al 25 de septiembre, contará, como en ediciones anteriores, con una nutrida presencia del cine latinoamericano, ya que, además de las tres películas de la Sección Oficial, el apartado paralelo Zabaltegi proyectará otras cinco cintas con participación de países latinos. “Carancho”, de Pablo Trapero, una coproducción entre Argentina, Chile, Francia y Corea del Sur, integrará la sección “Perlas” del Festival de San Sebastián (norte de España). Mientras que en el apartado de nuevos directores competirán Carlos César Arbeláez con “Los colores de la montaña” (Colombia-Panamá); Niles Atallah con “Lucía” (Chile), Julio Hernández Cordón con “Las marimbas del infierno” (Guatemala-Francia-México); y Federico Veiroj con “La vida útil” (Uruguay-España).

El festival conserva además su sección Horizontes Latinos, en la que proyectarán once títulos procedentes de países como México, Costa Rica, Argentina, Uruguay, Chile y Perú, entre ellas la película de Diego Luna “Abel”.

Filmes participantes

El comité de selección ha visto 1.982 películas para escoger las 119 cintas que se proyectarán, una tarea especialmente difícil en un año que, afirmó Olaciregui, ha sido “muy curioso”, porque no ha sobresalido en ningún festival ningún gran título. Esta cosecha de “perfil bajo” ha obligado al comité de selección a “rebuscar con una nueva mirada” las películas que conformarán la sección “Perlas” del Zabaltegi, que habitualmente reúne las mejores cintas que se han presentado en otros festivales.

Como novedad, Olaciregui informó de que el Festival será clausurado por la película francesa “Elle s’appelait Sarah”, de Gilles Paquet-Brenner, mientras que la inauguración, como ya se había anunciado, la protagonizará “Chicogrande”, de Cazals.

La Sección Oficial vivirá su momento más esplendoroso con la proyección de “Eat pray love”, que presentará en San Sebastián la actriz estadounidense Julia Roberts, flamante Premio Donostia de este año, que acudirá acompañada de Javier Bardem.

Dentro de esta misma sección 15 títulos optarán a la Concha de Oro, en una competición en la que destacan realizadores como Raúl Ruiz, John Sayles, Peter Mullan o Naomi Kawase.

Jurado incompleto

La organización no ha dado a conocer, como se esperaba, la composición del jurado, ya que todavía falta algún nombre por concretar y sólo lo hará público cuando todos sus integrantes hayan confirmado su presencia.

Olaciregui subrayó que 11 de las 18 películas de la Sección Oficial son europeas, lo que incide en el “carácter europeísta” del Festival, que pretende convertirse en un “referente” del cine del Viejo Continente.

El director del festival anunció también que el premio que otorga la Federación Internacional de Críticos de Cine (Fipresci) recaerá en “The ghost writter”, de Roman Polanski, galardón que recogerá, en la ceremonia de inauguración, Olivia Williams, protagonista femenina de la cinta, en nombre de todo el equipo.

El Festival realizará dos retrospectivas una sobre el cine documental y otra al cine de Don Siegel, director de “Invasion of the Body Snatchers”, “The killers” y “Dirty Harry”, entre otras.

Olaciregui se ha mostrado satisfecho con la selección realizada, que presentará una programación “variada y rica”, con 28 estrenos mundiales y se mostró convencido de que “cada espectador encontrará su película y cada película sus espectadores”.

jueves, 2 de septiembre de 2010

El 6 de Agosto abre ciclo de cine continental

Los amantes del cine latinoamericano tienen una cita en La Paz. Ayer fue estrenada la película argentina Un novio para mi mujer, dirigida por Juan Taratuto. El público puede apreciar esta producción cinematográfica en el Cine Teatro Municipal 6 de Agosto en funciones de tanda (19.30) y noche (21.30). El costo de las entradas es de 15 bolivianos y, para menores de edad, cinco bolivianos.

La comedia será exhibida por vez primera en la urbe paceña. Fue lanzada al mercado en 2008, producida por los estudios Patagonik y distribuida en Latinoamérica por Buena Vista International. Cuenta con la participación de actores de importante trayectoria en el campo cinematográfico, como Adrián Suar, Valeria Bertuccelli, Gabriel Goity, Marcelo Xicarts, Martín Salazar y Luis Herrera.

miércoles, 1 de septiembre de 2010

6 de Agosto, en el circuito de estrenos

La laureada cinta argentina Un novio para mi mujer, de Juan Tatratuto, debuta hoy (19.30) en el cine 6 de Agosto. “Hemos comprado los derechos de exhibición de la película porque queremos apostar por un cine más alternativo”, comentó Raúl Soruco, encargado de la sala municipal.

La cinta —protagonizada por Adrián Suar y Valeria Bertuccelli— narra la historia de el “Tenso”, quien no sabe cómo decirle a su mujer que se quiere separar, ya que ésta tiene un terrible mal humor. En busca de su libertad, buscará a un viejo seductor para que conquiste a su esposa. El filme recibió el premio a Mejor Actriz en el Festival de Cine de Málaga y en el Festival de Montreal.

Además, fue considerada la Mejor Película en el Gold Reel Award. Un novio para mi mujer se exhibirá hasta el 10 de septiembre en funciones de tanda (19.00) y noche (21.00). Las entradas cuestan: Bs 5 estudiantes, Bs 10 platea y Bs 15 mezanine.

martes, 31 de agosto de 2010

Cineasta boliviano pre-estrenará en La Paz documental “Bala perdida”

El Consejo Nacional de Cine Bolivia (Conacine) conjuntamente Naira Cine y el Programa Doctv IB Latinoamérica, con el apoyo del Multicine, realizarán hoy el pre-estreno del documental “Bala perdida” del cineasta boliviano Mauricio Durán Blacut.

La presentación de esta producción cinematográfica nacional, ganadora de la segunda versión DOCTV Latinoamérica, se efectuará a las 19:30 horas.

Con respecto a dicho documental, el director del mismo, Mauricio Durán Blacut, dijo que se trata de una historia muy personal, tanto como la identidad de un pueblo.

“Un 29 de enero de 1982, cuando yo tenía un año y ocho meses, mi hermano Osvaldo murió cumpliendo el servicio militar. El veredicto de los peritos militares señaló que fue un ‘accidente por bala perdida’. Desde entonces, mi familia tomó la decisión de marginar su recuerdo al olvido por necesidad, por autoprotección y por obligación entre otras razones. Mi memoria no guarda ninguna imagen de él, sin embargo no he podido olvidarlo”, sostuvo el cineasta con respecto a su trabajo, mismo que contó con la colaboración de Denisse Arancibia en la edición, Henry Unzueta y Luis Bolívar en el sonido y Sebastián Zuleta en la música.

DOCTV LATINOAMÉRICA

DOCTV Latinoamérica es el Primer Programa de Fomento a la Producción y Teledifusión del Documental Latinoamericano. Es un modelo pionero de co-producción y teledifusión en red a nivel continental que promociona contenidos latinoamericanos a partir de una dinámica articulación entre cine y televisión.

No es sólo un fondo para la producción de documentales, sino que acompaña el desarrollo de los proyectos en sus etapas.

La Coordinación Ejecutiva del DOCTV Latinoamérica es ejercida por la Secretaría Ejecutiva de la Cinematografía Iberoamericana (SECI), la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL) y el Instituto Nacional de Cinematografía y Artes Audiovisuales (INCAA) de Argentina, sede de la Unidad Técnica en Buenos Aires para la presente edición 2009-2010.

RED ESTRATÉGICA

La Red DOCTV Latinoamérica es una alianza estratégica sin precedentes entre autoridades audiovisuales nacionales, televisiones públicas y productoras independientes de 14 países de Latinoamérica: Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, Ecuador, México, Panamá, Perú, Puerto Rico, Uruguay y Venezuela, regiones que a su vez reúnen a 34 instituciones y organizaciones.

FORMACIÓN ACADÉMICA

Previo a la etapa de producción, los directores y productores asistieron a un Taller de Desarrollo de Proyectos en la Habana, Cuba, organizado por la Unidad Técnica del Programa y la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL), con el apoyo del Instituto Cubano de Artes e Industria Cinematográficas (ICAIC) y la Escuela Internacional de Cine y televisión (EICTV).

SEGUNDA VERSIÓN DEL PROGRAMA

Dentro la segunda versión del DOCTV Latinoamérica presentó 355 proyectos, de los cuales fueron seleccionados 14 documentales inéditos, bajo la premisa de compartir un nuevo relato de la diversidad latinoamericana.

La organización de este concurso otorgó a los ganadores de cada uno de los 14 países que participan del programa, un premio de 70.000 dólares, monto destinado a la producción de los documentales, para que puedan grabar los 52 minutos que dura su trabajo en Betacam Digital.

Los 14 documentales del DOCTV Latinoamérica (2009-2010), que comenzaron su etapa de producción en el mes de noviembre y finalizaron el mes julio de este año, se tiene previsto sean estrenados en los próximos días en horario estelar, en las 18 emisoras de televisión pública participantes de la Red DOCTV Latinoamérica.

Rodrigo Bellot participará en dos festivales con el corto “Blokes”

A pocos días de su partida a la ciudad de Amsterdam, donde realizará una residencia de guionistas durante un año, el cineasta Rodrigo Bellott anunció que el cortometraje Blokes, guionizado por él y dirigido por la chilena Marialy Rivas, participará del Festival de Cine de Nueva York y el Festival de Berlín 2011.

El corto ganador del premio a la Mejor Ficción en el Festival du Curtas do Vila do Conde en Portugal, será presentado en Nueva York el próximo mes de noviembre.

“El NY Film Festival es considerado el festival más exclusivo del mundo ya que a diferencia de otros festivales competitivos importantes como Cannes, Venecia, Berlin y Toronto (que estrenan cada año entre 60 y 300 películas), el NY Film Festival sólo estrena 10 de las mejores películas estrenadas en anteriores festivales, lo cual hace que la selección sea considerada la mejor del año 2010”, comentó Bellott.

Estrenado en el Festival de Cannes el pasado mes de mayo, Blokes también participará de la edición 2011 del prestigioso Festival de Berlín, realizado anualmente en el mes de febrero.

Para el director de Dependencia sexual y ¿Quién mató a la llamita blanca?, “es un gran honor estar seleccionado incluso a pesar de que Berlín exige que las películas estrenadas sean estrenos mundiales.

“La excepción hecha para nosotros al haber estrenado en Cannes, es un gesto de que el film está obteniendo gran prestigio internacionalmente”, agregó.

domingo, 29 de agosto de 2010

Multicine lanza oferta ‘2x1 todos los miércoles’

“Desde ahora, todos los miércoles del año te damos la opción de poder ver cualquier película en el horario que desees a un precio 2x1: paga uno, entran dos. También para las películas en 3D”, anuncia el Multicine.

En un boletín de prensa, Multicine anunció que esta oferta, antes limitada a algunas promociones, ahora se amplió “pensando en el público paceño”. Multicine construido en el 2009, entró en el mercado del entretenimiento a fines de ese mismo año, ofreciendo 29.000 metros cuadrados de entretenimiento, en el centro del barrio de Sopocachi.

Después de ocho meses en el mercado paceño, Multicine “presenta siempre una programación atractiva y actualizada, para la familia y para todo público”, aseguran.

Internet. En la red de internet, el complejo Multicine tiene un espacio para difundir información de sus actividades y promociones.

En www.multicine.com.bo, los internautas pueden encontrar la cartelera del Multicine. Con un clik al nombre de la película elegida pueden encontrar una sinopsis, el detalle del reparto de los actores y el tráiler de la cinta. Asimismo, se puede encontrar información de los próximos estrenos.

También están en Facebook y las opiniones de los visitantes se pueden observar en la misma página web. El Multicine cuenta con una capacidad para 2.800 butacas, que se dividen para 11 pantallas. Los teatros más grandes tienen tecnología 3D y sientan a 410 y 428 espectadores.

La obra de Roduga Inversiones, que preside Roberto Nelkenbaum, realizó una inversión de 13 millones de dólares en el complejo Multicine, que permite disfrutar del séptimo arte con la mejor y más avanzada tecnología en proyección, sonido y acústica, a los habitantes de la ciudad de La Paz.

Opciones. “Para decidir dónde ir a pasarla bien, el Multicine es la mejor opción. Ofrecemos un hermoso patio de comidas, diversión, gimnasio, guardería, juegos, tiendas, Wi-Fi y parqueo gratuitos; lo que hace del lugar una excelente elección al momento de buscar diversión en un ambiente acogedor y familiar”, aseguró la empresa en el comunicado.

El complejo Multicine que incluye un estacionamiento de seis plantas y cuenta con una torre empresarial de 10.000 metros cuadrados se está construyendo sobre el complejo donde se incorporan más de 100 diferentes oficinas de doctores, abogados, empresarios y empresas.

Servicio al cliente, tecnología y la mejor experiencia del séptimo arte, son pilares de un negocio que tiene ocho meses de vida.

jueves, 26 de agosto de 2010

‘El Festival de Cine es un referente cultural de la ciudad’

Ficha personal
nacimiento // 03 /07/ 1962
Lugar // córdoba, argentina
TITULOS // cineasta
Estudios // Universidad nacional de córdoba, argentina
Trayectoria // Director del Festival Iberoamericano de cine de Santa Cruz. Celebra la 12ava edicion.

Ariel Gamboa es fundador de la Fundación para la Educación y Desarrollo de las Artes y Medios (Fedam), creador del Festival de Cine Iberoamericano de Santa Cruz que se celebra en la ciudad hasta el hasta el 28 de agosto.
Gamboa vive en Santa Cruz hace 14 años. Su compañera es Cecilia Antezana, con quien tiene dos hijos Alejandra y Nicolás, ella se encuentra viviendo ahora en Shangai, China, con uno de sus hijos.


1.¿Para qué sirve la Plataforma Iberoamericana de coproducción Audiovisual? Vienen productores internacionales para tener contacto directo con productores nacionales. Para coproducir o financiar los proyectos. El evento tiene dos partes, reuniones y las conferencias, mesas redondas, charlas. Hoy y mañana de 9.00 a las 18.00 en el octavo piso de la Cainco.

2.¿En qué beneficia? Antes de estos 12 años que se realiza esta actividad junto con el Festival de Cine, los proyectistas cruceños no tenían acceso a las personalidades. Esta experiencia ha cambiado la historia de la cinematografía nacional porque a través de los años, se ha visto el desarrollo de las coproducciones, un producto de la plataforma. Por ejemplo, Antonio Eguino, con la película “Los Andes no creen en Dios”, encontró aquí el contacto, se hizo con una coproducción chilena, con Sergio Trabuco.

3.¿Se generan negocios? Es un lugar donde empiezan los negocios, aquí arranca la máquina para hacer realidad la producción de un film.

4.¿Por qué algunas películas del festival no llegaron a exhibirse? Tuvimos un retardo en la exhibición de las películas el anterior fin de semana, porque la Aduana no las entregó a tiempo.

5.¿Cómo se puede apoyar? Acceder a más recursos. Por la situación económica, este año hemos sobrevivido haciendo un festival de cine y nos sentimos bien de haberlo logrado. El cine es tan poderoso que promociona el lugar donde se festeja. Y el festival de Cine Iberoamericano de Santa Cruz es mundialmente reconocido.Es una actividad cultural que tiene que ver con la ciudad. La cinematografía de otros países viene a Santa Cruz a competir por un Tatú Tumpa, un referente de cultura.

6.¿Qué les dice a las nuevas generaciones? De aquí a 20 años tendremos más de 30 años de festival, será un referente más importante de lo que es ahora, el más antiguo en Latinoamérica. El festival debe continuar y Santa Cruz debe asumirlo como suyo.
Esta vez, la Federación de Fraternidades se ha involucrado porque considera que es un arte que se debe incentivar en la cultura regional.