Los Cineasta Independientes de Bolivia remitieron a la Cámara Baja de la Asamblea Legislativa un documento con 10 observaciones al proyecto de Ley Nº 132 del Cine y Arte Audiovisual Boliviano, expresaron también su satisfacción por el avance en el tratamiento de la norma en diputados.
“Tenemos observaciones que las remitimos a la presidenta de la Cámara de Diputados, Gabriela Montaño (...). Observamos la participación del gremio en la representatividad que habrá en el Consejo Asesor del Cine”, dijo a EL DIARIO la representante de los cineastas independientes, Gabriela Paz.
ARTÍCULOS OBSERVADOS
Artículo 5 sobre la directora o director general ejecutivo (a). El proyecto señala que el director de la Agencia de Desarrollo del Cine y Audiovisuales Bolivianos (Adecine) debe ser designado por el presidente del Estado Boliviano, mediante resolución suprema; sin embargo, los cineastas solicitaron que salga una terna de candidatos que demuestren su conocimiento en el tema, es decir, prefieren que se realice una convocatoria pública para el cargo.
El artículo 10, sobre el Concejo Asesor del Cine, también fue observado. Los cineastas solicitan una distribución de paridad.
El artículo 15, del fondo de fomento al cine y audiovisual bolivianos, señala que el fondo será destinado al desarrollo, producción, postproducción, las cuales serán administradas por Adecine, al cual tendrán acceso las personas naturales o jurídicas cuyos proyectos hayan sido calificados de conformidad con el reglamento que se elabore al efecto.
“No estamos de acuerdo con estas especificaciones, dado que la cadena productiva está compuesta por: Investigación y formación, desarrollo, producción, postproducción, distribución y exhibición”, indican.
TASA ADMINISTRATIVA
Otro de los artículos es el 17 que trata la tasa administrativa, en donde señala que la Tasa Administraba de Fomento al Cine y Audiovisual Bolivianos es equivalente al 3% a los distribuidores o comercializadores.
Los independientes proponen que se debe aplicar una tasa administrativa del 6 % del ingreso bruto antes de la facturación y antes de la repartición de ingreso entre distribuidor y exhibidor.
El artículo 19 señala que el proyecto señala que las fuentes de financiamiento son: la tasa administrativa por distribución y exhibición de cinematrografía y audiovisual, recursos provenientes del TGN de forma anual, las donaciones (mandato al Ministerio de Planificación del Desarrollo), recursos provenientes de convenidos o cooperaciones internacionales y otras fuentes.
Los cineastas sugirieron que se incluyan otras fuentes que aporten al fondo como por ejemplo la Fundación del Banco Central de Bolivia y la creación de fondos a nivel regional como local en coordinación con las gobernaciones y municipios.
Asimismo, solicitaron se incluya a la norma el mandato para que Ministerio de Planificación del desarrollo tenga como responsabilidad la búsqueda de donaciones pueda canalizar otros recursos hacia el fondo.
PROYECTO DE LEY EN DIPUTADOS
La semana pasada, la Cámara de Diputados aprobó ayer en su estación en grande y por unanimidad el Proyecto de Ley del Cine y Audiovisual, norma que propone un fondo fomento cinematográfico y otros aspectos; sin embargo, su tratamiento en detalle fue postergado para la próxima sesión con el fin de hacer modificaciones al documento.
La normativa propone la creación de la nueva Agencia de Desarrollo del Cine y Audiovisuales Bolivianos (Adecine), que remplazará al Consejo Nacional del Cine (Conacine).
La presente ley establecerá políticas, instrumentos y mecanismos de acción que contribuyan en forma integral a fomentar, desarrollar, fortalecer y promocionar la actividad cinematográfica y audiovisuales bolivianos en sus diversas formas de producción, distribución y consumo.
lunes, 12 de noviembre de 2018
domingo, 11 de noviembre de 2018
Festival "Diablo de Oro" reconoció la trayectoria de tres grandes cineastas
La séptima versión del Festival Internacional de Cine "Diablo de Oro", permitió a Oruro contar con la presencia de tres grandes personalidades de la cinematografía boliviana, Raquel Romero, Antonio Eguino y Pedro Susz, quienes recibieron una merecida distinción por parte de la organización del festival, por el aporte que realizaron al país.
Aprovechando la presencia de estos tres maestros de la cinematografía, se desarrollaron conferencias magistrales, compartiendo su sapiencia con los jóvenes de Oruro.
Para conocer un poco de estos iconos del cine boliviano, se recurrió al Diccionario Cultural Boliviano de Elías Blanco, para conocer un poco de sus biografías.
RAQUEL ROMERO
Estudió Comunicación Social en la Universidad Central de Venezuela, en Caracas; se especializó en Cine y Televisión. De regreso en Bolivia, trabajó junto a Antonio Eguino y la Empresa ´Ukamau´. Fue partícipe del guion y actuó como jefe de producción de la película ´Mi socio´ de Paolo Agazzi. Posteriormente fue encargada de la producción de ´Amargo mar´ de Antonio Eguino. De igual manera ha participado de la adaptación del guion de ´Los hermanos Cartagena´. Fue docente de cine en la Universidad Católica Boliviana (UCB) y fue directora del Taller de Cine dependiente de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA).
ANTONIO EGUINO
Cineasta y fotógrafo. Realizó estudios de cine en el Film Institute de la Universidad de Nueva York (Estados Unidos), donde se especializó en fotografía. De regreso a Bolivia, hizo de corresponsal de ´Vis News´. Se integró al Grupo Ukamau en 1968. En 1969 asumió el rol de director de fotografía en la película ´Yawar Mallku´ (1969), de igual manera participó de ´El coraje del pueblo´ (1971). En 1972 formó la Empresa ´Ukamau´, junto a Oscar Soria y otros cineastas. Fue gerente y director del canal estatal 7, por varias gestiones.
PEDRO SUSZ
Crítico de cine y videasta. De ascendencia judía. Estudió en la Escuela de Ciencias de la Educación y la Comunicación Social de la Universidad del Salvador, en Argentina (1970-1974). Se especializó en cine en el Centro Dramático de Buenos Aires. De retorno en Bolivia en 1975, trabajó como docente de la UCB y de la UMSA. Tomó la dirección de la Cinemateca Boliviana desde 1979. Premio Nacional de Cultura (1990).
Aprovechando la presencia de estos tres maestros de la cinematografía, se desarrollaron conferencias magistrales, compartiendo su sapiencia con los jóvenes de Oruro.
Para conocer un poco de estos iconos del cine boliviano, se recurrió al Diccionario Cultural Boliviano de Elías Blanco, para conocer un poco de sus biografías.
RAQUEL ROMERO
Estudió Comunicación Social en la Universidad Central de Venezuela, en Caracas; se especializó en Cine y Televisión. De regreso en Bolivia, trabajó junto a Antonio Eguino y la Empresa ´Ukamau´. Fue partícipe del guion y actuó como jefe de producción de la película ´Mi socio´ de Paolo Agazzi. Posteriormente fue encargada de la producción de ´Amargo mar´ de Antonio Eguino. De igual manera ha participado de la adaptación del guion de ´Los hermanos Cartagena´. Fue docente de cine en la Universidad Católica Boliviana (UCB) y fue directora del Taller de Cine dependiente de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA).
ANTONIO EGUINO
Cineasta y fotógrafo. Realizó estudios de cine en el Film Institute de la Universidad de Nueva York (Estados Unidos), donde se especializó en fotografía. De regreso a Bolivia, hizo de corresponsal de ´Vis News´. Se integró al Grupo Ukamau en 1968. En 1969 asumió el rol de director de fotografía en la película ´Yawar Mallku´ (1969), de igual manera participó de ´El coraje del pueblo´ (1971). En 1972 formó la Empresa ´Ukamau´, junto a Oscar Soria y otros cineastas. Fue gerente y director del canal estatal 7, por varias gestiones.
PEDRO SUSZ
Crítico de cine y videasta. De ascendencia judía. Estudió en la Escuela de Ciencias de la Educación y la Comunicación Social de la Universidad del Salvador, en Argentina (1970-1974). Se especializó en cine en el Centro Dramático de Buenos Aires. De retorno en Bolivia en 1975, trabajó como docente de la UCB y de la UMSA. Tomó la dirección de la Cinemateca Boliviana desde 1979. Premio Nacional de Cultura (1990).
Concluyó de manera exitosa el Festival de Cine "Diablo de Oro"
Después una semana de muchas sorpresas y alegrías, el Festival Internacional de Cine "Diablo de Oro", llegó a su final en la ciudad de Oruro, no sin antes brindar por cinco días consecutivos a la sociedad la opción de apreciar buenas producciones de varios países del mundo.
El viernes por la tarde, en acto especial en el salón principal del Club Oruro, se desarrolló la premiación de los mejores filmes en las diferentes categorías, después de la evaluación del jurado integrado por María Victoria Guerrero Flores, reconocida productora cinematográfica; Mijail Miranda Zapata, crítico de cine y Jack Ávila, director de varias producciones nacionales.
En la competencia nacional se otorgó el premio como mejor largometraje a "Algo quema" de Mauricio Ovando; como mejor director a Marcos Loayza; como mejor actor a Alejandro Marañón en la película "Averno"; como mejor actriz a Valentina Villalpando en la película "El río". Además un premio especial del jurado a la película "Averno" de Marcos Loayza y Premio del público a "Cocaine Prisión" de Violeta Ayala.
De los premios para la competencia internacional, se entregó como mejor largometraje a "Nada queda sino nuestra ternura" de Sebastián Jallade de Perú; como mejor director, Anaïs Pareto Ondhena de España por su trabajo en "Sinvivir"; como mejor actor, Pedro Hernández en la película "Sinvivir"; como mejor actriz, Liliana Biamonte en la película "Medea". Además, premio especial al filme "O proceso" de María Ramos del Brasil y el premio del público a "Los Vagos" de Gustavo Biazzi de Argentina.
CORTOS
En la categoría cortometrajes internacionales, el jurado estuvo integrado por la cineasta María Fernanda Soria Zuna y Marcelo Elío Chávez, decidiendo otorgar el premio como mejor cortometraje a la película "Los dos cines de Yoddy Jersún" de Alejandro Gallo Bermúdez de la Argentina; mejor director, Manuel Lacunza por su trabajo en "Sol(as)"; como mejor corto boliviano, "Somos canciones" de Oscar y Ricardo Encinas; además del premio del público a "Rosita" de Ileana Matamoros de Ecuador.
El viernes por la tarde, en acto especial en el salón principal del Club Oruro, se desarrolló la premiación de los mejores filmes en las diferentes categorías, después de la evaluación del jurado integrado por María Victoria Guerrero Flores, reconocida productora cinematográfica; Mijail Miranda Zapata, crítico de cine y Jack Ávila, director de varias producciones nacionales.
En la competencia nacional se otorgó el premio como mejor largometraje a "Algo quema" de Mauricio Ovando; como mejor director a Marcos Loayza; como mejor actor a Alejandro Marañón en la película "Averno"; como mejor actriz a Valentina Villalpando en la película "El río". Además un premio especial del jurado a la película "Averno" de Marcos Loayza y Premio del público a "Cocaine Prisión" de Violeta Ayala.
De los premios para la competencia internacional, se entregó como mejor largometraje a "Nada queda sino nuestra ternura" de Sebastián Jallade de Perú; como mejor director, Anaïs Pareto Ondhena de España por su trabajo en "Sinvivir"; como mejor actor, Pedro Hernández en la película "Sinvivir"; como mejor actriz, Liliana Biamonte en la película "Medea". Además, premio especial al filme "O proceso" de María Ramos del Brasil y el premio del público a "Los Vagos" de Gustavo Biazzi de Argentina.
CORTOS
En la categoría cortometrajes internacionales, el jurado estuvo integrado por la cineasta María Fernanda Soria Zuna y Marcelo Elío Chávez, decidiendo otorgar el premio como mejor cortometraje a la película "Los dos cines de Yoddy Jersún" de Alejandro Gallo Bermúdez de la Argentina; mejor director, Manuel Lacunza por su trabajo en "Sol(as)"; como mejor corto boliviano, "Somos canciones" de Oscar y Ricardo Encinas; además del premio del público a "Rosita" de Ileana Matamoros de Ecuador.
jueves, 8 de noviembre de 2018
Exitoso festival de cine "Diablo de Oro" llega a su cuarto día
Con éxito se desarrolla el Festival de Cine "Diablo de Oro" que hoy llega a su cuarto día, con una cartelera amplia que acoge a 15 películas entre nacionales e internacionales, además de espacios de interacción con los directores, como la conferencia que se realizó ayer vía Skype con la directora de la película boliviana "Cocaine Prison", Violeta Ayala.
Esta conferencia, donde participaron productores y personas amantes del cine, se efectuó en una de las salas de la Empresa Ferroviaria Andina.
El director de dicho festival, Walter Salgueiro, manifestó que a la fecha se cumplen las diferentes actividades programadas para este evento, en lo que concierne a la proyección de películas que se inició el lunes y concluirá el viernes, además de otras actividades en torno a conferencias, talleres entre otras.
Sostuvo, que es importante crear este tipo de interrelación entre los directores con el público, por ello se efectuó la conferencia de Violeta Ayala en el estreno de la película "Cocain Prison", que trata de la problemática en torno al delito del narcotráfico y la cárcel.
Detalló, que son siete películas bolivianas las que se presentan en el festival y ocho internacionales, en la categoría nacional están: El río", de Juan Pablo Richter; "Días de circo", de Ariel Soto; "Madre agua", de Bernard Marinovitch; "Eugenia", de Martín Bouloq; "Algo quema", de Mauricio Ovando; "Cocaine prison", de Violeta Ayala y "Averno", de Marcos Loayza.
En tanto en la internacional: "Los vagos", de Gustavo Biazzi (Argentina); "O proceso", de María Ramos (Brasil); "Nada queda sino nuestra ternura", de Sebastián Jallade (Perú); "Medea", de Alexandra Latishev (Costa Rica); "Pabellón 4", de Diego Gachassin (Argentina); "El chata", de Gustavo Ramos (Puerto Rico); "Averno", de Marcos Loayza (Bolivia) y "Un tal Eduardo", de Aldo Garay (Uruguay).
Asimismo, se refirió a otra película destacada que se proyecta en el Multicines Plaza titulada "Algo quema", que es un documental sobre el gobierno de Alfredo Ovando dirigido y realizado por su nieto, Mauricio Ovando.
"Tenemos una agenda muy grande en este festival, porque hemos logrado integrar más cine latinoamericano a nuestro festival, tenemos películas, obras, documentales y cortometrajes de varios países, que estamos ofreciendo al público orureño para que disfrute de un buen cine que tiene otra identidad, muy diferente al que nos ofrecen" enfatizó.
Informó que la gala de premiación se efectuará el 9 de noviembre, donde se premiará a la mejor película, mejor actor, mejor actriz, mejor largometraje de ficción o documental, mejor director y también al mejor cortometraje boliviano e internacional.
Asimismo, se programó talleres para hoy sobre la industria cinematográfica a cargo de Gabriela Hermosa y Raquel Romero; además de dos grandes del cine boliviano Pedro Susz y Antonio Eguino.
Esta conferencia, donde participaron productores y personas amantes del cine, se efectuó en una de las salas de la Empresa Ferroviaria Andina.
El director de dicho festival, Walter Salgueiro, manifestó que a la fecha se cumplen las diferentes actividades programadas para este evento, en lo que concierne a la proyección de películas que se inició el lunes y concluirá el viernes, además de otras actividades en torno a conferencias, talleres entre otras.
Sostuvo, que es importante crear este tipo de interrelación entre los directores con el público, por ello se efectuó la conferencia de Violeta Ayala en el estreno de la película "Cocain Prison", que trata de la problemática en torno al delito del narcotráfico y la cárcel.
Detalló, que son siete películas bolivianas las que se presentan en el festival y ocho internacionales, en la categoría nacional están: El río", de Juan Pablo Richter; "Días de circo", de Ariel Soto; "Madre agua", de Bernard Marinovitch; "Eugenia", de Martín Bouloq; "Algo quema", de Mauricio Ovando; "Cocaine prison", de Violeta Ayala y "Averno", de Marcos Loayza.
En tanto en la internacional: "Los vagos", de Gustavo Biazzi (Argentina); "O proceso", de María Ramos (Brasil); "Nada queda sino nuestra ternura", de Sebastián Jallade (Perú); "Medea", de Alexandra Latishev (Costa Rica); "Pabellón 4", de Diego Gachassin (Argentina); "El chata", de Gustavo Ramos (Puerto Rico); "Averno", de Marcos Loayza (Bolivia) y "Un tal Eduardo", de Aldo Garay (Uruguay).
Asimismo, se refirió a otra película destacada que se proyecta en el Multicines Plaza titulada "Algo quema", que es un documental sobre el gobierno de Alfredo Ovando dirigido y realizado por su nieto, Mauricio Ovando.
"Tenemos una agenda muy grande en este festival, porque hemos logrado integrar más cine latinoamericano a nuestro festival, tenemos películas, obras, documentales y cortometrajes de varios países, que estamos ofreciendo al público orureño para que disfrute de un buen cine que tiene otra identidad, muy diferente al que nos ofrecen" enfatizó.
Informó que la gala de premiación se efectuará el 9 de noviembre, donde se premiará a la mejor película, mejor actor, mejor actriz, mejor largometraje de ficción o documental, mejor director y también al mejor cortometraje boliviano e internacional.
Asimismo, se programó talleres para hoy sobre la industria cinematográfica a cargo de Gabriela Hermosa y Raquel Romero; además de dos grandes del cine boliviano Pedro Susz y Antonio Eguino.
Amy Winehouse tendrá película biográfica
Luego de que se anunciara que regresaría como un holograma a los escenarios, la fallecida cantante Amy Winehouse es protagonista de otra noticia: su vida llegará a las salas de cine en una película biográfica que se empezará a rodar el próximo año.
Según confirman diarios como ´The Guardian´, la familia de Winehouse llegó a un acuerdo con las productoras Debra Hayward y Alison Owen, madre de los actores Lily y Alfie Allen (actor de la serie ´Game of Thrones).
El guion de la película estará a cargo de Geoff Deane, quien ha escrito películas como ´Kinky Boots´, adaptación del musical de Broadway.
Según explica el diario británico, el padre, de la cantante, Mitch, había dicho que la familia ha recibido varias ofertas para hacer una película biográfica sobre su hija, pero sentían que no era el momento adecuado.
"Ahora nos sentimos listos para celebrar la extraordinaria vida y el talento de Amy... Y sabemos a través de la Fundación Amy Winehouse Foundation que la historia verdadera de su enfermedad puede ayudar a tantos otros que han tenido experiencias con problemas similares", aseguró Mitch Winehouse.
Sobre las posibles actrices que interpretarán a la cantante, que falleció el 23 de julio del 2011, su padre negó los rumores de que la elegida podría ser la también cantante Lady Gaga, quien está recibiendo elogiosas críticas por su trabajo en la cinta ´Nace una estrella´ (´A Star is Born´).
"Queremos a alguien que pueda interpretar a Amy de la manera en que ella era... la persona graciosa, brillante, encantadora y horrible que era", explicó Winehouse, quien le apuesta a la posibilidad de que la actriz elegida sea una desconocida artista británica que tenga cierto parecido a la intérprete de canciones como ´Rehab´ y ´Back to Black´.
Según confirman diarios como ´The Guardian´, la familia de Winehouse llegó a un acuerdo con las productoras Debra Hayward y Alison Owen, madre de los actores Lily y Alfie Allen (actor de la serie ´Game of Thrones).
El guion de la película estará a cargo de Geoff Deane, quien ha escrito películas como ´Kinky Boots´, adaptación del musical de Broadway.
Según explica el diario británico, el padre, de la cantante, Mitch, había dicho que la familia ha recibido varias ofertas para hacer una película biográfica sobre su hija, pero sentían que no era el momento adecuado.
"Ahora nos sentimos listos para celebrar la extraordinaria vida y el talento de Amy... Y sabemos a través de la Fundación Amy Winehouse Foundation que la historia verdadera de su enfermedad puede ayudar a tantos otros que han tenido experiencias con problemas similares", aseguró Mitch Winehouse.
Sobre las posibles actrices que interpretarán a la cantante, que falleció el 23 de julio del 2011, su padre negó los rumores de que la elegida podría ser la también cantante Lady Gaga, quien está recibiendo elogiosas críticas por su trabajo en la cinta ´Nace una estrella´ (´A Star is Born´).
"Queremos a alguien que pueda interpretar a Amy de la manera en que ella era... la persona graciosa, brillante, encantadora y horrible que era", explicó Winehouse, quien le apuesta a la posibilidad de que la actriz elegida sea una desconocida artista británica que tenga cierto parecido a la intérprete de canciones como ´Rehab´ y ´Back to Black´.
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